06.06.2015 Світ за Санторо

Первісний сад, малюнки та картини з ніжками у фонтані знань.

Даніель Санторо оглядає в своєму останньому шоу теми, які супроводжують його, і завжди викликали його. Міфи, політичні та релігійні звичаї та звичаї.

Вівіана Поніман

Художник перелітає, дивується, розмірковує, пропонує та запитує. Це викриває напруженість і суперечності нашого суспільства у пошуках походження уявних, які від повернення Малона до наших днів формують національну думку.

російський

Хоча ікографія пероністів - це ніби вершина айсберга історії, переживань, які є частиною значно більшої припливної хвилі. Санторо у всіх своїх роботах не лише розповідає сцени з "батьківщини щастя", того дитячого світу з метисом, що знаходиться на межі між "Причиною мого життя" та Біллікеном. Швидше, воно занурюється в дискусії, які проходять у нашому суспільстві.

І хоча його власне дитинство минуло після "визволителя" або, можливо, саме через це, він переглядає догми, парадигми, загальні місця, забобони, класову логіку та здоровий глузд, які встановлюються як великі залізні штори.

У цій частині він також веде діалог з деякими парадигматичними та революційними творами аргентинського мистецтва Едуардо Сіворі, Леона Феррарі, Оскара Боні та повернення Малона Анхелем делла Валле, однією з його улюблених тем, яку він переглядав у багатьох попередніх роботах.

Зразок за зразком, а згодом разом із його вилазками в кіно, пропозиції Санторо розкривають, як мистецтво відображає думки та конфлікти кожної епохи, спочатку вони викликають суперечки, а потім їх визнають віхами та класикою в історії мистецтва.

І, як великий допитувач нападає на міфи, догми та забобони.

Спробуйте обеззброїти ці неодноразові твердження, як літанії, мантри, молитви. Загальні місця, "класова" логіка, яка встановлена ​​із залізними гаслами. Упередження та упередження, які з часом повторюються.
Також на цій виставці він бере участь у релігії та католицьких ритуалах як комп'ютерах думок і поведінки, як у книзі годинників на день. Синтез дисципліни.

З перонізмом як системою відліку, він вказує на велику точку перегину, розриву та тиші, що це було - це бомбардування площі Пласа-де-Майо, повної людей 16 червня 1955 р.
Тут є 2 роботи, чудова фарба та величезна картина, яка, як історичний фриз, який, хоча і розповідає про цю різанину, початковий момент геноциду, наша Герніка, яку тримали в прихованому вигляді, звільняється від жорстоких або кривавих зображень.

Санторо сперечається і обговорює, живописуючи, він розробляє свої теорії, що потрапляють у заголовки, фрази, що надають значення тим роботам, які шукають виправдання предмета, і передають необхідність інтерпеляції.
Якось це продовжує дискусії, які незадовго до 60-х та 70-х років виникали в різних політичних та естетичних практиках.

Таким чином Санторо узагальнює або накладає час, і розповідає нам, як у фільмі чи комічній мові, його ілюстрований пероніст схоластик.
Крейдою та вугіллям він вибиває зображення болючої версії історії. Але це також рятує ліричні моменти «батьківщини щастя». Монтаж приголомшливий, де він узагальнює національну трагедію лише на трьох картинах: Вибухи, Рана 55 та дівчина, що пливе в річці на шкільному фартуху.

У примітивному саду робота на деревному вугіллі, яка надає заголовку виставки, показує нам двох оголених юнаків - Адана та Єву - посеред пишної рослинності, що росте на Пласа-де-Майо. Таким чином, маючи простий і безпосередній образ, він проходить через політичну історію та релігію.

Призначення на Плаза-де-Майо як райський сад? Як місце навчання, одкровення, де молоді люди - люди - відкривали знання, народні збори, а також жахи бомб і вбивств. Плаза-де-Майо, безумовно, є парадигматичним місцем нашого життя, як аргентинців.
Де, можливо, з відкритої ратуші 1810 року, з 17 жовтня 1945 року або з 16 червня 1955 року ми перестаємо бути невинними.

У "Книзі годин" серія вертикальних картин транспонує такий порядок денний "Горарію" для молитов середньовіччя, зарезервованих для дворян і для дому, організації часу та повсякденного життя, коли діти посеред лісу вони втілюють ігри, страхи та привиди, як у дитячих розповідях. З притулком власного будинку, холодильником Сіам, молоком, ткацтвом, матір’ю.

Це перетину з католиком видно з діалогу, який він наводить із відомим твором Леона Феррарі «Західна та християнська цивілізація». Тут "Христос падає під вагою хреста" той самий літак, бомбардувальник F105, перед нашим собором, на станції Віа Круціс, згідно Леона Феррарі. Санторо каже, що це страждання виявляє благочестивий характер знаменитого твору Леона.

Це правда, що Феррарі згадує і ставить під сумнів релігії протягом усього свого життя. Син архітектора-декоратора церков, він співпрацював зі своїм батьком, і як віруюча людина кидає виклик жорстокості та подвійному дискурсу релігійних тем та творів.
Але у вражаючій роботі Феррарі розп'ятий Христос у бомбардувальнику є рішучим закликом і молитвою проти війни у ​​В'єтнамі, яка в ім'я західної та християнської цивілізації підірвала ціле населення. Оповіщення про стільки розп'ятих.

Санторо вдається до іншого образу Христа, меншого за шістдесяті роки, що спотикається перед нашим собором. І поза волею людини, яка тримає олівець, чіткість його пропозицій, картини відкриті для різних інтерпретацій.
Незважаючи на те, що Феррарі кинув виклик світові, США проти війни, Санторо натякає на загальнонаціональний інтердикт між Берголіо та Феррарі з середини 2000-х, у будь-якому випадку можна сказати, що, на думку Санторо, обидва художники циркулюють на одній і тій же лінії життя.

Але якщо ми трохи відійдемо, у світлі інших більш актуальних конфліктів, ми зможемо побачити, хоча це не було наміром автора, як каменем спотикання того іншого Христа, носія голосу та мандату ТОГО Західного цивілізація, яка падає зі змінами на цих південних землях.

Нове зіткнення концепцій, новий перепон між цивілізацією та варварством, між північчю та півднем.

Ця роздвоєність, яка проходить через всю його роботу, і яку він бере в "Вечірці в Кавані", де протиставляє танець на терасі, звідки ви можете побачити річку, посріблену місяцем, і повернення Малона проти горизонт.

Інші рецидиви, коли він поєднує символи та історичні часи, "Сім'я та Сокіл" та його "доктринальне оновлення", коли на одному зображенні отець Ленін читає всередині будинку, на задньому плані по телевізору коляску, що падає сходами Сергія Ейнсештейна, поки зовнішня мати Єва клацає на дитину в черзі, щось, що щойно стало актуальним зі слів Папи Римського.

У творі "Робоча сім'я як едіпова драма в трьох діях" художник пише, що привид пероністського соціального сходження ставить під сумнів марксистську телеологію, що міститься в назві твору Оскара Боні.
Робота, яка викликала ажіотаж, оскільки їх «виставляли» з тілами, присутніми в Інституті ді Телла, тут Санторо розвантажує старих потрошених людей і нападає на авангард, з одного боку, і піднімає ставки з психоаналітичним баченням, дитина повстає ставши професіоналом, вбиває батька і залишається з матір’ю.

Я наважуюсь поглибити цю психопероністську історичну інтерпретацію і сказати, що також молодь, яка кинула виклик "старому", якось символічно вбила батька, а разом із ним і старі догми та православ'я.

Санторо глибоко знає і заглиблюється в традиції, християнські, мистецькі, історичні, як правосуддя пероністичної марксистської ленінської політики, так і політику кінематографа тощо.
Він переглядає та керує своїм виробництвом у постійному діалозі з науковими колами та політичними теоріями, випиваючи в естетичній напрузі, пропонуючи нам море інтерпретацій.

У своїх дуже складних уявленнях він поєднує історичні часи в дидактичному жесті, наприклад, мистецтво в античності, яке виконувало свою функцію, педагогічну, релігійну дифузію чи пропаганду.
Він згадує ім’я та прізвище та пропонує свою версію історії, що проблематизує канони.

Знаки та символи, перетворені як у змісті, так і у формах, якщо раніше це був велетень пам'ятника робітнику - якого він не був - і що, як король Конг-Франкенштейн, налякано висунувся з вікон або врятував полоненого. Тепер він заохочує родину робітників і розповідає історію в 3 квадрати, щоб дати нам ще одну версію історії.

Також виставлені його етюдники та малюнки чорнилом, які є окремим розділом, де художник вільно висловлює свої ідеї та дає волю перу та пензлю. Доступна остання публікація його книги "Apuntes 1990-2014", яка вийшла в жовтні, де на 624 сторінках ви можете підглядати і насолоджуватися найдикішою стороною світ за Санторо.
З ногами у фонтані знань.

Даніель Санторо. "Первісний сад" Останні роботи, малюнки та картини в галереї Палатина, Арройо 821.