Слайд Зекані: Тема
БАТЬКО. Галерея/Ateliers Pro Arts, 03. 09.-04. 06.

Той, хто поступово заповнює свою кімнату, зрештою виконує операцію абстракції, починає створювати уявний образ. Висока, аморфна маса усуває перспективу, усуває передній і задній план і врешті-решт стає двовимірною, витісняючи глядача з насичуючого простору. Законний підхід заповнення та абстракції об’єднаний у принципі орнаменту horror vacui. Наче примусовий збір та утримання предметів, зростаючий розлад є лише тимчасовим станом у боротьбі з приватним простором. Кенофобія, тобто страх перед порожніми місцями, ідея внутрішнього вакууму жахів - це простір, "скасований збережений", який стає масовим. Це те, що цей напівзруйнований простір набуває видимого вигляду: Арман у відповідь на порожній галерейний простір Іва Клейна (Le Vide, 1958) наповнив Галерею Айріс Клер сміттям і сміттям, зменшивши закритий простір до колажу предметів, притиснутих до вітрина.

Порожній простір, визначений Кляйном, є не лише кульмінацією білого куба, а й втіленим імперативом сучасного дизайну, стилю життя та дизайну інтер’єру. Мабуть, як це не парадоксально, однією з ознак бідності стало надмірне накопичення, на відміну від мінімальної естетики розкішних будинків, подібної до ожиріння, фізичного накопичення, яке більш поширене в нижчих соціальних верствах. Брудні, переповнені простори відштовхують, тоді як радикальне скорочення працює майже як насос: згідно з документами, близько трьох тисяч людей товпилися перед виставкою Клейна, щоб заповнити її. Арман, навпаки, виключив предмети з галереї, тобто предмети, витіснені з гарного смаку та священної знедоленості еліти, зрештою, в ім’я перегляду життя, відокремленого заради мистецтва. Він розбив фрагментацію всеорганізуючого структуралізму сучасності, її чистих утопій в єдину цілісну, метафоричну картину, передбачаючи відому теорему Гая Дебора: "видовище - це капітал, накопичення до такої міри, що воно стає образом".

ентропічний
Виставковий інтер'єр A.P.A. У галереї. Фото: суддя Девід

Презентація, 2017, 160 × 130 см, полотно, олія

Простір для ніг, 2018, 110 × 150 см, полотно, олія

Діа Зекані разом із кількома іншими угорськими та зарубіжними художниками повернеться (залишаючись на даний час у фігуральності) до основних питань абстракції, концептуальних, історичних рамок, коли художня присутність часто промислово чистих поверхонь зображень стала надто само собою зрозумілою і визначальний сегмент мистецтва на міжнародному ринку абстракція зомбі (Уолтер Робінсон) - його прогресивний потенціал та сила, здається, остаточно знецінені.

Чистота, Пральня II, 2016, 150x200 см, олія, полотно та байдужість, 2016, 30 × 40 см, олія, полотно

На початковій картині Zékány Slide: Перехідна зона, 2018, 110 × 150 см, олія, полотно.