Основна тема:
1.) Класичні композиційні вправи:
- 1 менует
- 1 бароко-рондо (Couperin)
2.) Презентація вільних композицій
Теорія музики сольфеджіо:
А) письмово:
1.) післяслуховий опис двоскладового барокового (можливо віденського класичного) матеріалу (8-10 п’єс). Наприклад: Бах: Кунст дер Фуге (10-15 барів), дві крайні частини матеріалу Моцарта чи Гайдна (1-2 періоди)
2.) XX. післяслуховий опис однотонної частини твору № і т. д. сучасник)
3.) романтичний (наприклад, Вагнер, Р. Штраус) або на початку XX. Після прослуховування опис уривку з музичного прикладу класичного (наприклад, квартет Моцарта чи Бетховена) середньовіччя (наприклад, Дебюссі, Равель) (наприклад, 8-10 п'єс). Мінімальна вимога: два крайніх голоси. Крім того, називання гармоній і бажано точний опис звуків. (Такти 4-12, залежно від характеру музики)
4.) опис прикладу співзвуччя після диктанту на основі віденського класичного стилю (усі звуки чотирьохчастинних акордів з назвами акордів). 8-15 барів
5.) хорова гармонізація для хорової мелодії, поданої у стилі Баха
6.) двоскладова (двочленна форма) контрапунктна практика в стилі Палестріна за мотивами Джеппесена
7.) Введення назв інструментів, ключів, застережень на трьох різних сторінках оцінок стилів, наприклад:
а) уривок симфонії Бетховена або Моцарта,
б) Ліст, Р. Штраус, оркестровий уривок Вагнера
в) Деталь оркестрового твору Бартока, Дебюссі, Шенберга, Стравінського
Б) усний:
1.) читання дво- або трискладового барокового або ренесансного матеріалу з аркуша (вокал + фортепіано) - бажано, використовуючи різні клавіші (наприклад, Бах: Kunst der Fuge, Musikalisches Opfer або матеріал подібної складності). Може використовуватися: Олівер Надь: Читання партитури c. гучність. (10-15 ударів)
2.) однотонний XX. співочий матеріал з аркуша (наприклад, Шенберг: Pierrot lunaire, Bartók: одна з вокальних або інструментальних частин Cantata profana, деталь пісні Берга або Веберна; приблизно 6-16 тактів)
3.) читання з аркуша типу континуо (наприклад, розділ Арії Бах (із обов'язковим інструментом, континуо); 20-40 тактів) або співання оперного уривку з уривку для фортепіано (наприклад, Вагнер: Парсіфаль, Трістан і Ізольда; Барток: Замок Синьобородої); Дебюссі: Pelléas et Melisande; опера Бріттена тощо 10-30 тактів залежно від характеру музики)
4.) аплодувати складній ритмічній практиці, читаючи з аркуша (наприклад, за зразком Мессієна, Бартока, Штокхаузена, Булеза; 10-15 ударів)
5.) Приголосний диктант на фортепіано (п’єси-кандидати)
6.) Модуляції гри на фортепіано
7.) Читання з аркуша (фортепіано) - струнний квартет та симфонічний рух малих інструментів (наприклад, струнний квартет Гайдна або Моцарта; симфонія Гайдна, Масканьї: селянська честь - інтермецо)
Потрібне фортепіано:
- Бах: Два твори з трьох частин винаходів, або прелюдія та фуга від клавіру Wohltemperiertes
- Швидкий рух сонати Гайдна, Моцарта чи Бетховена
- Дві п’єси (включаючи твір угорського автора з Бартока та його сучасників)
(Те саме, що вступний матеріал для класичного інструменту (орган) та музичного мистецтва, а також для диригування оркестром та хором)
Фольклор:
загальні знання вокальної та інструментальної народної музики, що відображають знання, що очікуються на середньому рівні.
стильне виконання та професійний аналіз даних народних пісень (стиль чи стильовий шар, послідовність, каденція, форма, амбіт, номер складу, формула ритму, жанрова прихильність, територіальна ознака тощо).
Народні пісні слід вивчати одним віршем.
З прикладу бібліотеки Kodály-Vargyas:
2, 12, 13, 67, 114, 142, 154, 174, 178, 197, 225, 239, 250, 252, 315, 332, 417, 428, 447, 450.
Наступні мелодії слід вивчати з Інтернету, слухаючи лише для того, щоб навчитися правильному режиму виконання. Не використовуйте ноти та непрофесійний аналіз мелодій, розміщені в Інтернеті!
Щоб знайти точні народні пісні, ми даємо місце та номер архіву запису.