Коли університетський видавець видає навчальний том, преса, як правило, не заповнює його. Середній, звуковий, естетичний, навпаки, викликав досить багато відлуння, коли він з’явився. Це така хвилююча тема, що представляє суспільний інтерес, або була для цього інша причина?
Я думаю, що книга заповнює прогалини. Коли ми це зрозуміли, ми хотіли мати наукову, систематичну, вихідну точку для угорської електронної музичної культури танцю. Крім того, метою було створення загальної культурно-теоретичної, синтезуючої колекції технологічних змін, що впливають на музику. Зацікавленість, можливо, можна пояснити тим, що такої роботи угорською мовою ще не було, але в той же час ми, очевидно, намагалися доставити книгу якомога більше місць. Як фахівець з комунікацій, я намагався якісно робити PR-роботу. Я думаю, поєднання цих двох полягає в тому, що ця книга, здається, справді цікавить людей.

голоси

Які труднощі вам довелося подолати як домашньому піонеру з цього питання?
Довгий час було сумнівом, що ця робота коли-небудь буде створена. З випуском ми провалюємося приблизно рік, головним чином через фінансові труднощі. На збір суми грошей, необхідних для їх витрати, пішло близько півтора року. Протягом місяців я щодня писав спонсорські листи, шукаючи спонсорів. Було абсолютно ясно, що оскільки ця культурна сфера не має усталеного освітнього, дослідницького досвіду, інфраструктури, соціальної інтегрованості з автентичними громадськими та культурними суб’єктами, вона не має значного фінансування чи спонсорської підтримки. Не вистачає соціальних рамок, до яких можна було б вписатися. Врешті-решт, ми виграли середню суму від NKA, при цьому приватні донори та кілька освітніх та культурних організацій допомагали в остаточному зачісці, але нам також дуже пощастило з T-Group. Той факт, що телекомунікаційна компанія такого розміру та якості стоїть за такими культурними ініціативами, я думаю, досить добре засвідчує як музичну культуру, так і спонсорську компанію. Це сильний, динамічний соціальний симбіоз, який слід поширювати в більш широких культурних сегментах.

У зв'язку з темою неможливо не згадати книгу "Брами Неба - Десятиліття електронної музики", написану Ференцом Кемлюді та Габором Панчелем і видану десять років тому. Як ви та том, який ви редагували, співвідносяться з роботою Кемледіка?
Думаю, «Небесні ворота» намагалися викласти деякі чудові розповіді електронної музики про жанри, творців, істориків у власному дещо «вільнішому» стилі. Це була дійсно важлива робота протягом 2001 року, періоду електронної музики, але я відчув потребу відступити зараз і поглянути на ці процеси трохи далі, складніші, на системному рівні. Наша книга розділена на блоки, які досліджують цю сферу з точки зору певних підходів, психологічної, теорії культури, історії музики або, наприклад, завантаження музики. Важливо, щоб тексти блоків також мали діалог між собою. Отже, загалом, я думаю, що ці два томи добре доповнюють один одного, і, можливо, я можу сказати це не лише від свого імені, оскільки Ференц Кемледі також написав відгук про нашу роботу. Певним чином, завдяки йому також народилася ця книга.

Як все це впливає, наприклад, на класичну концепцію зірок, що склалася ще у другій половині 20 століття?
Конкуренція загострилася. Звичайне явище, але цифровий перехід дещо демократизував ці процеси. Поріг входу для цієї області нижчий. Таким чином, кожен, хто має достатню, але не дуже велику технічну підготовку та належну мережеву систему, вже може скласти зображення та базу підтримки, що з цього часу зробить його порівняно легкою зіркою. Однак масштаб дуже сильно змінився. Кого називали зоряним анно, а тепер кого так називають. У цьому сенсі ця концепція також втратила свою твердість.

Повертаючись до електронної музики: кілька тижнів тому під вашим ім’ям з’явився досить різноманітний мікс, який потім досить швидко поширився в мережі, що пов’язано з Ультразвуковим фестивалем, який знову триває цього року через три роки. Що ви повинні знати про це?
Мікс «Ода до форми» зобов’язався розкрити «позачасову» музичну форму за допомогою більш холодних музичних шарів електроніки, техно, шуму та темного кроку для отримання якісної різноманітної музичної культури. Запрошення надійшло від Герґо Кісс, яка з самого початку є членом колективу UH Fest і просить відомих угорських продюсерів андеграунду, ді-джеїв та публічних осіб просувати подію захоплюючими музичними матеріалами. Після запрошення я також долучився до комунікаційної роботи чотириденного фестивалю на рівні компанії, оскільки я вважаю, що подібні ініціативи найбільше допоможуть у прогресивній передачі культури в Угорщині.

Варнава Батта

Фахівець із комунікацій, дослідник засобів масової інформації, естет, аспірант докторської програми з комунікації PTE BTK З 2006 р. Він викладач кафедри комунікації та медіа-досліджень у Сегеді, консультант з питань комунікацій та фахівець у галузі громадського життя, культури та цивільної сфери. Основними сферами його інтересів є вплив цифрових змін на комунікацію та тенденції, поп-культура, сучасна теорія соціальних та медіа, управління культурою та PR. Як практикуючий естетик і критик, він опублікував кілька критичних записів, доповідей, аналізів та нарисів. Публікує у професійних органах з 2007 року, є частим доповідачем на угорських наукових конференціях. Член MKTT, віце-президент угорської секції IASPM. Він є керуючим директором Sonntag Media Kommunikációs Analemző és Tanácsadó Kft.