читача

Петро Ющак (1953) закінчив транспортний університет у Жиліні, працював редактором Чехословацького радіо, пізніше в "Літературному тижневику", у "Сміні" та в МСП. Він опублікував збірку оповідань "Хто тренуватиметься" (1986), роман "Новела Сом Чукот" (1999) та книжки-документалісти "Odvlečení" (2001, 2011) та "Michal Kováč a jeho bremeno" (2003). Він також є автором радіоп'єс, інжиру та документальних сценаріїв.

Пітер Ющак нещодавно опублікував новий роман . і не забудьте лебедів! (Каліграм), в якому він обробляє долі жінок, викрадених у радянські трудові табори наприкінці Другої світової війни.

Ви вперше написали документальну прозу про громадян Чехословаччини, яких наприкінці Другої світової війни депортували до радянських гулагов, де вони виконували рабську працю в нестерпних умовах.. Тепер ви повернулися до важкої долі цих людей у ​​романах. Але що було спочатку? Що змусило вас взагалі почати займатися цією «жорстокою» темою?

Це була перша відкрита інформація про людей, привезених до Радянського Союзу на час визволення нашої країни, яка з’явилася після 1989 р. На початку 90-х років ще було багато пам’ятників, я ходив на їхні конференції та наради, вивчав сотні їхні листи, нотатки. Я писав про них репортажі в «Сміні», пізніше в МСП, готував художньо-історичні документальні фільми для словацького та чеського радіо та кілька кінофільмів. Згодом я довідався до викрадених чудових щоденників і почав регулярно відвідувати цікавих казкарів. Я зустрічався з доктором Іваном Ковачем, співв’язнем А. Солженіцина, понад десять років, і найбільшим сюрпризом стало те, що після його смерті дружина Сесілія розповіла про його табірну долю. Вона пережила Освенцім, втратила там батьків і сестру, а після його звільнення поїхала як "шпигунка" до Воркути в СРСР за Полярним колом. Кожна доля, кожна історія була гідною нової розробки, і було непросто вибрати таку, що має ознаки певної універсальності.

При написанні книги Буксирування, що вимагало великих зусиль для збору свідчень, ви отримали багатий епічний матеріал. Коротше, він розповідає історію жінки, яка своїм іменем разюче нагадує головного героя роману. і не забудьте лебедів! Ірена Калашова. То яке співвідношення між реальністю та дією у цій прозі?

Реальність та романи - це категорії, які, на мою думку, повинні знаходитись у певному балансі. Я кажу це тому, що ми часто вважаємо обробку романів далеких історій картиною часу, і ми також створюємо уявлення про неї на основі літератури. Оскільки у випадку з моєю книгою це роман на основі реальної повоєнної ситуації, потрібно було спостерігати за історичними реаліями. Природно, що недостатньо слухати досвід кількох людей. Для загальної картини періоду з середини минулого століття необхідно було вивчити історичні документи часів визволення нашої країни, топографічні та реляційні зв’язки у сфері трудових таборів, зокрема табірної системи СРСР. У випадку нашого головного героя кожна авторська подія має свою форму у реальному табірному житті. Зрештою, саме ситуація, в якій опинилася Ірена Калашова, вплинула на інших жінок в іншому контексті. Тут мені допоміг досвід інших жінок, а також багатьох чоловіків, тоді як усі розповідали про свій досвід із незвичною відкритістю.

Що було більш вимогливою письменницькою роботою: створення документального оповідання чи написання роману на ту саму надзвичайно вимогливу тему?

Документальний текст працює переважно з фактами, рідше з людськими бажаннями, розчаруваннями, надією, любов’ю. На відміну від документального, роман може не мати сили фактів, щоб читач знав реальність того часу чи навколишнього середовища. Звичайно, це вірно за умови, що автор може отримати сліди важливих фактів у душах героїв та їх стосунках. Моєю метою було написати історію, в якій на тлі історичної трагедії одне кохання поступово згасає, а одночасно створюється інше. Середовище це всіляко визначає, воно задає їй складні запитання, на які я як автор теж відповісти не можу. Надія необхідна, і це любов, бо вона з’являється всюди, де є чоловік і жінка - і її форми часом несподівані.

У роботах із зображенням долі несправедливо ув'язнених людей, які стали жертвами тоталітарних політичних систем, переважно домінують чоловіки. Що спонукало вас поставити засуджену жінку в центрі уваги вашого роману?

Основна романна історія, збагачена низкою "менших" історій, природно має свою послідовність, але вона не розповідається хронологічно. Він має досить вимогливу композицію, в якій події, що відбуваються в різний час, переплітаються. У ньому представлена ​​низка персонажів, багато з яких мають власну долю. Як виник роман? У вас все було в голові і поступово викладали це на папір, або ви створювали персонажів, писали їх історію, а потім включали в ціле?

Перша частина книги оформлена трьома днями в таборі. За цей час Ірена отримує дозвіл відвідати сина, вирушає у болісну подорож та відбувається низка невеликих подій, пов’язаних із переплетенням табірних стосунків, спогадами про дім, подіями перед війною у Словаччині, а також у Угорщина та Польща. У другій частині описується подорож жінок додому та повернення Ірени в Кежмарок, де її задовго до цього оголосили померлою. У романі понад півсекунди із сотень персонажів і персонажів, я знав, що принаймні головні мають мати заявлену мотивацію для свого мислення та акторської гри. Я підготував їх сімейну та особисту історію, включаючи місце та час народження, найважливіший життєвий досвід - і тоді логіка історії прийшла до мене трохи природно. Я б назвав сам спосіб написання допоміжним терміном "дивергентне письмо на оригінальній драматичній дузі". Я технік, тому тут я представляю рух на твердій конструкції з низкою гілок, що згодом я виправив. Це було важко, особливо через скорочення часу та логічність історії.

Я думаю, що той факт, що ви також надали достатньо місця героям з іншого боку барикади, також сприяє переконливості подій роману, естетичному ефекту та привабливості читача. Вони не просто монстри, хоча і є частиною машини, але вони мають свій переконливий психологічний малюнок, який надає їм певного ступеня людяності.

Я буду називати спосіб написання роману нереальним як реалістичний. Серйозність і серйозність теми, можливо, навіть повага до тих, хто насправді зазнав жахів радянського півночі (і багато хто, звичайно, не вижив), здавалося, вимагав такого погляду. Наче не було місця для якоїсь постмодерної чи псевдопостмодерної гри з текстом чи читачем. Або я помиляюся?

Я дуже довго роздумував над тим, чи варто мені приступати до цієї теми. Багато разів я починав писати історію Ірени, але щоразу, коли я дотримувався нотаток, я не міг осмислити її осмислено. Врешті-решт, я вибрав звичайний сюжет без лінгвістичних та стилістичних експериментів. Сьогодні це історична тема, і моєю метою було не лише життя у трудових таборах. Швидше, я був захоплений ставленням людей у ​​критичні моменти, інтимною подорожжю Ірени від любові до свого чоловіка Йоганна в Кежмароку до любові до дивного Пострілу на Колимі. Також було цікаво дослідити ставлення жінок до повсякденної недоброї реальності в карикатурному світі, який вважав себе авангардом цивілізації, а його прямою протилежністю - цивілізаційній безодні. Я уникав експериментів і вибрав прийнятну мову, намагаючись не перешкоджати читачеві літературними манерами. Розмова про постмодерн певним чином нагадує мені соціалістичний реалізм; насправді цей неподільний стиль викликає незв’язний фрагментаризм, а іноді і авторські алібі. Я не думаю про постмодерну, бо навколо нас все ще набагато сильніші теми, ніж будь-яка авторська манера.

Ви звільнилися від цієї теми, опублікувавши роман, або можна припустити, що ви колись до неї повернетесь.?

Тема представлених громадян заслуговує на подальші історичні дослідження та журналістську обробку. Досліджуючи, я натрапив на багато неймовірних історій страждань, труднощів, а також солідарності, дружби, прагнення до справедливості. Але вони також були зруйнованими сім'ями і змарнували життя. Не впевнений, чи повернусь до тих, що введені в романі. Ми живемо у часі та країні, наповненій темами та темами, які я вважаю надзвичайно актуальними, тому час покаже, якою буде моя наступна тема.

Роман. і не забудьте лебедів! Я вважаю це дуже важливим - також для якостей форми, але особливо для її серйозного, трагічного висловлювання. Я також сприймаю це як пам’ятку. Яка місія художньої прози в цьому сенсі? Сьогодні це може певним чином сприяти катарсису суспільства?

Кожен витвір мистецтва має на меті звернутися до свого сприймаючого та до творів в його оточенні настільки, наскільки якісний та сприйнятливий, доступний для його спадщини. Багато творів мистецтва стали стовпами цивілізацій, про інші забули. Природно, це стосується і літератури. Текст може залишити глибокий слід у читачів, але також відчуття марно витраченого часу. Можна поетично сказати, що письменник пише в душі свого читача. Якщо багато читачів можуть це зрозуміти, література також може сприяти певному катарсису. Без хорошого читача навіть найкращий письменник - просто звичайний писар.