почалося

Темна вітальня, зручні крісла та попкорн в руці. Перед вами величезний телевізійний екран із прекрасними яскравими кольорами та відчуттям, що ви опинилися посеред фантастичної історії улюбленого фільму. Однак такий моніторинг не завжди був стандартним, як сьогодні. У наступних рядках ми детальніше розглянемо історію екранізації дивовижного дива.

Коли перші не зовсім перші

Можливо, дехто з вас знає, що історично перший показ фільму приписують братам Люм'єр. Однак це не зовсім так, і ми спробуємо ввести вас в оману. Протягом семи років їх наздогнав їх співвітчизник, який також був французом. Звали його Луїс Еме Ле Пренс і в 1887 році винайшов і водночас побудував власну камеру. Він мав одну особливість, подібну до сучасної камери. Записане зображення також можна переглянути на ньому. На той час це була справді велика віха в технологіях. Однак він почав знімати фільми через рік, і сьогодні ми точно не стали б позначати їх як фільми. Короткі послідовності тривали всього кілька секунд, і якість їх була не дуже високою. Тим не менше, він історично був першою людиною, яка змогла привести зображення в рух. Він не отримав визнання, тому що він показував свої фільми лише родині та знайомим, який не вважався публічним показом.

Вони були не першими, але були новаторськими

Так можна було б описати братів Люмієровці. Вони здійснили перший публічний показ у Парижі, за який відвідувачі платили, тож він був попередником сучасного кіно. Однак програма діаметрально відрізнялася від сьогоднішньої. Тут було показано 11 фільмів, але кожен тривав лише кілька десятків секунд. Через це проекція тривала лише близько 20 хвилин. Однак він був достатньо багатим, щоб люди захопили свій фільм. Написаний у 1895 році та 117 років після цієї дати фільм продовжує залишатися одним із найпопулярніших та найпопулярніших засобів масової інформації. Його популярність також відбилася на продажах братів Люм'єр на початку показу їх вистав. Спочатку вони виступали лише раз на день, а їхній дохід становив 33 франки, за кілька тижнів їм доводилося проводити скринінг до 20 разів на день і на той час вони могли заробляти неймовірні 2500 франків.

Перші фільми демонстрували лише повсякденні події, такі як приїзд робітників на роботу чи годування маленької дитини. Фільм, який показав прибуття поїзда, мав великий успіх. Для людей того часу це був досвід побачити поїзд майже у натуральну величину на великому екрані, що проходив повз камеру. Після цієї сцени деякі глядачі навіть злякалися. Брати Люм'єр також заслужили перший гротеск. У їх фільмі хлопець підійшов до садівника зі шлангом, який потім розпорошив його, і тому цю сцену можна охарактеризувати як першу комедію на кіноекрані.

Від кінокатушок до домашніх господарств

Після розробки та загибелі німого, чорно-білого або кольорового фільму виникла потреба архівувати відеозаписи або мати можливість їх відтворювати вдома. Перший відеомагнітофон, серійне виробництво, яке було випущено в 1956 році, але дозволяло лише відтворення чорно-білих фільмів. Тож заможні сім’ї, у яких було ім’я 50 000 доларів, могли насолодитися атмосферою кінотеатру. Сьогодні розміри відеореєстратора немислимі. Йшлося про розмір морозильних камер у супермаркетах. Ось чому прийшов його наступник: новий тип був меншим, компактнішим, але міг записати лише одну годину запису. Навіть ці магнітофони все ще були відносно дорогими, тому вони не побачили масового розширення лише через роки.

Ви знаєте VHS. А як щодо Бетамаксу?

Можливо, всім відомі касети класичного типу VHS. Однак ще до записів VHS Sony запропонувала систему відтворення касетного типу Бетамакс. Через рік JVC намагався скласти конкуренцію своїй системі VHS. Напевно, ви вже знаєте, хто вийшов з цієї війни переможцем. Це, звичайно, була система VHS. Хоча Betamax пропонував незрівнянно вищу якість зображення, він містив лише 60 хвилин на запис. З самого початку VHS пропонував 120 хвилин, пізніше 180 хвилин, і з часом потужність досягла рівня до 240 хвилин. Таким чином, система Betamax була приречена. VHS мала домінуюче становище до 2003 року, коли інша платформа, як і раніше популярний DVD, посіла перше місце після більш ніж 20 років.

Фільм - пам’ять про минуле, музика майбутнього

Рухливий образ постійно заворожував публіку. Спочатку це були галасливі чорно-білі кадри, пізніше звук фільму, кольорові кадри, перші анімаційні фільми до поточного 3D-технологія для ще більш реалістичного досвіду. Завдання фільму - залучити до нього глядача, показати йому ситуації та історії, які він інакше не має шансів пережити. І в цьому принадність кожного фільму. Технічні засоби представництва постійно змінюються, але ідея залишається незмінною. Принесіть людям задоволення і покажіть їм щось небачене. Буде цікаво, куди рухатимуться кінотехнології в майбутньому, і, можливо, одного разу ми просто посміятимемось із сучасних 3D-телевізорів.

Де ви віддаєте перевагу перегляду улюблених фільмів: вдома у вітальні чи хочете сходити в кінотеатр? Поділіться своїми думками з іншими читачами в дискусії.