іван

Ми поговорили з президентом "Європи кіно" не лише про фестиваль SCANDI, а й про "Оскар", престижні кінофестивалі та майбутнє словацького кіно.

Глядачі щойно переглянули початковий фільм шоу SCANDI - Queen of Hearts. Це дуже сильна, емоційна драма. Що вирішило, що ви просто вибрали цей фільм як початковий?
Це найзначніший фільм минулого року зі Скандинавії. Це об’єктивно визнаний фільм, з одного боку, він отримав приз глядацьких симпатій на фестивалі Санденс 2019, але також отримав нагороду Скандинавської ради. Також з позицій міжнародної реакції та внутрішнього резонансу, це фільм, який представляє якості цієї території. Проте я хотів би наголосити, що це приносить актуальну тему, яка резонує у світі сьогодні. Це суперечливо звучить у різних країнах та територіях і по-різному для різних людей. Я дуже ціную це в скандинавському кінематографі за те, що я можу надіслати світові повідомлення про те, що найбільше резонує. Якби мені довелося запитати себе зараз і, можливо, глядачів, чого ми найбільше сумували від нашої кінематографії, можливо, це саме це. Ми вже можемо зняти досить пристойний глядацький фільм, ми можемо зачепити тему - принаймні в Словаччині, і я це добре кажу, тому що, на мій погляд, він не такий присутній у Чехії, як у Словаччині, але ми не можемо продати його світ має резонанс на світових фестивалях.

Тоді це була б маніпуляція ...
Так, але фільм вже задумався над проблемою, і це дуже сильна етична проблема, яку він приніс. І сім прем’єр фільмів, які ми представимо на SCANDI, є відображенням певної форми такої соціальної проблеми. Згадаймо фільм «Повножире самолюбство» про прийняття повноти, але не з точки зору суспільства. Але з точки зору самих жінок.

Чи рекомендуєте ви цей документ глядачам? Це справжній документ, або є також прикрашені речі?
Це справді реальність. У Скандинавії діє політичний рух «Прийми своє тіло». Це жінки, які об’єднали зусилля, щоб повідомити про свою проблему. І є один дуже важливий момент про нездоровість дієт, точніше соціальний тиск на жінок та чоловіків, щоб виглядати не як наша сусідка, а як незнайома людина в заголовках модних журналів. Це ідеал, якого в принципі неможливо досягти. Ви не можете заповнити його, інакше це не було б ідеально. Вся проблема стресу, яка випливає з цього, також є визначенням соціальної проблеми на різних рівнях. Третій момент - загальна демократизація суспільства. Якщо ви говорите, що будь-яка діяльність підпорядковується демократії, тобто коли ми говоримо про людський організм, то це те саме. Ви не можете сказати, що в парламенті є демократія, але це не те, як має виглядати людське тіло. У такому випадку приймаються лише бідні дами, які будуть єдиним ідеалом. Це хороший тематичний, тобто тематичний документальний фільм.

Тематичний фокус шоу - сильні незалежні жінки. Який фільм досі говорить на цю тему?
Це, безумовно, рай Мері від фінської режисерки Заїди Бергрот. І вона є ще одним режисером, коріння якого не фінське, що є дуже симптоматичним, що культурна потенція вже розраховує на людей, які є іммігрантами або є нащадками іммігрантів. І вони суттєво сприяють цій культурі. Після перегляду фільму «Королева сердець» один глядач сказав мені, що якщо я скажу йому, що Бергман це зробив, він повірить. У будь-якому випадку, режисер Мей ель-Тухі зняв дуже сильний фільм і зробив це переконливо.

І перейдемо до сильної сфери скандинавського кіно, і це жанр нуар. На нас чекає ідеальний пацієнт ...
Загальне визначення фільму нуар полягає в тому, що це темний фільм із кримінальним сюжетом, але ...

Але ці скандинавські фільми нуар специфічні тим, що якщо ви не зробите перші три секунди, вам вже не пощастить, бо ви пропустите постріл трупа на снігу ...
(сміється) зазвичай так. І більшість із них - це фільми з точки зору слідчого, а також ідеальний пацієнт. Це справжня справа Томаса Куїка, масового вбивці, який був заарештований і засуджений за вісім вбивств, і він зізнався у понад двадцяти інших вбивствах. Але він також працював зі слідчими та лікарями, які визнали його психічно хворим. Тож правова система не знала, що робити і досі не знає. Це той випадок, який виявив діру в правовій системі. З одного боку, у вас є справжній злочинець, який вдумливо вбив, а з іншого - у вас хвора людина, яка є декларативно недостовірною та психічно хворою. Це історія, зображена очима репортера та очима слідчого, який знову вирішує серйозну проблему.

Ну, все, що вам потрібно було зробити, це поглянути на трейлер, і ви відразу ж зрозуміли з точки зору вбивці, що це буде сильний нуар ...
У них це добре, і я повинен сказати, що зазвичай нам вдається донести якісні фільми до глядачів. Ми намагаємось створити шість-сім прем'єр-міністрів, які представляли б обидві країни і, звичайно, різні жанри, які також кількісно знімаються в Скандинавії. Саме про це йдеться у шоу SCANDI.

Але, звичайно, SCANDI без Стеллана Скарсгарда, мабуть, ніколи б не спрацював. Фільм «Украдемо коней» готовий і цього року. Чи рекомендуєте це глядачам? Про що це?
Я не скажу тобі. Але це психологічна драма.

Кадри виглядають такими мрійливими, часом навіть ліричними ...
Це спогадна пам’ять про трагічну подію, яка трапилася в дитинстві і двоє хлопців зустрічаються у віці від 60 до 70 років. І у них невирішені стосунки.

Чому це має бути лірично, коли ми на SCANDI? Вибачте, це було дурне запитання. З іншого боку, Северанс любить поєднувати контрастні прекрасні кадри природи з трагічними подіями ...
Точно так. У випадку з цим фільмом це був норвезький номінант на "Оскар", і, до речі, Королева сердець також була номінанткою від Данії.

І поки ми до цього прийшли, чи задоволені ви номінаціями на Оскар? Тому я не ...
(Сміх) Усі ніколи не можуть бути повністю задоволеними, але саме про це йдеться в номінаціях.

Але принаймні одна хороша новина, є також Бедарс, на яких ви робите ставку на переможця в Каннах ...
Є Бедари, і хоча я думаю, що було б чудово, якби вони перемогли, це, мабуть, виграв би Паразит, бо це такий настрій. Існує лінія, яка сприяє Бедарам, і це є предметом расових заворушень і напруженості, які також є в США, тому було б досить сміливо, якби Бедари перемогли. Паразит - не зовсім "ескапістський" фільм, звичайно, ні.

І вони навіть порівнюють це з вигадкою про Целюлозу. Я не уявляю, хто це вигадав, але це насправді абсурдно, ні?
(сміється) Не знаю, але це мені більше нагадує Боргамана від голландського режисера Алекса ван Вармердама. Фільм також розповідав про небажаного гостя в домогосподарстві, який потім маніпулював ним, тому тематично дуже близький. Але це лише моє припущення. Якби це дістали Бедарі, було б непогано, водночас сміливо, і це був би жест. Це не виключено.

І найголовніше, Бедар - це на три класи кращий фільм, ніж весь паразит ...
(сміється). Так. І найголовніше, що режисер Ладж Ли також є режисером вперше, тож це його перший фільм. Тож коли перший фільм демонструють на трьох важливих фестивалях - Берліні, Венеції, Каннах, дуже часто це щось відоме. Це вже хороша тенденція на великих фестивалях. Цього тижня на Берлінале також буде оголошено конкурсні фільми, і я також сподіваюся, що це буде вперше. І як тільки там з’являється невідомий режисер, ви повинні зосередитися на цьому, бо з цього може вийти щось хороше.

Але коли ми повертаємось до SCANDI, за якою клавішею ви вибираєте фільми? Їх привілей - нуар, як ми вже говорили. Іноді вдається дуже хороша комедія. Тож це насамперед жанровий вибір?
Існує загальна проблема з комедіями, оскільки їх не так багато. Трилерів, безумовно, більше. Торік у нас було дуже вдале поєднання трилерів та комедій. Ми презентували фільм "Жінка на війні" режисера Бенедикта Ерлінгссона. І цього року серед комедій я не знайшов жодного хорошого фільму, бо всі хороші вже згадані. А одного видатного представника з Ісландії, який буде зараз, розподілять лише пізніше. Ісландія знімає від 15 до 20 фільмів на рік, але цього року у нас не було прем’єри.

Ісландія також є винятковою з точки зору серій, які повністю втрачаються при підключенні до Netflix ...
У багатьох країнах є чудові серії, і я можу сказати вам стільки, що я повернувся з Парижа кілька днів тому, де на Єлисейських полях є величезний рекламний щит із написом "Netflix - сьогодні новий препарат". Я думаю, це дуже точно. Це заголовок журналу про стиль життя.

Ви згадували під час церемонії відкриття, що фільм добре знятий і що у нього великий бюджет ...
Так, це був дорогий фільм, він коштував понад 8 мільйонів, і ви дійсно можете його побачити в ньому. Це місця, які є правдоподібними. Продюсери креативні, і там ви дійсно можете побачити гроші. Крім того, він високо оцінений як на міжнародних платформах, так і вдома в Данії. Вітчизняна культура пишається цим фільмом і водночас цей фільм прийнятий у світі. Я повернусь до того, про що ми говорили на початку. Це доказ потенціалу місцевого кіно. Ви повинні розмовляти з вітчизняною аудиторією і одночасно зі світом. Неважливо, що це не масовий міжнародний, але принаймні деякі. І це є доказом якості кіно, якої нам досі не вистачає. Вацлав Маргоул найдальше отримав цю здатність до спілкування. «Пофарбований птах» - це плачуча плівка, буквально і буквально, звичайно, я вважаю, що це добре. Я думаю, що він знімав це протягом десяти років, він потрапив до більш широкого відбору на "Оскар", хоча вже не в більш вузький, але це великий успіх.

Напевно, всі були злякані. Його вже демонстрували у Венеції. Як можливо, що у Венеції віддадуть Золотого Лева Джокеру? Я визнаю, що це певний якісний фільм, але особисто для мене в першу чергу мистецтво ...
Але нам також потрібно зрозуміти, чому це так високо цінується. І коментар до наших фільмів, щоб повернутися до теми. Безумовно, у місцевому середовищі нелегко утвердитися у світі. Десять років тому Словаччина навіть не мала хорошого мейнстріму, і сьогодні має. Якщо ми хочемо чомусь радіти у Словаччині, то це хороші комедії, які дивляться масові словацькі глядачі, водночас у нас є багато фільмів на політичну тематику, і це те, чого не було. У той же час це прекрасна земля для рослини, яка виростає, а потім входить у міжнародний резонанс, щоб відповідати основним очікуванням.

У нас не було фільмів на таких фестивалях протягом десятиліть, зараз востаннє у Венеції це був фільм про копродукцію Вацлава Маргоула, а десятки років тому - Якубіскова ... То що відбувається зі словацьким кіно?
Якщо держава витрачає мільйони, і ми намагаємось створити інфраструктуру для словацького кіно, і ми не можемо заявити про себе на прийнятному рівні, то ми робимо щось не так. Можливо, не виробництво, а дипломатія. Можливо, кількість є умовою якості. Нам не слід соромитись робити 30 фільмів, які не є хорошими, але якщо ми їх знімаємо і є смак до відображення поточної та поточної теми, то одного разу це точно буде щось. Повернемося до Скандинавії. Це країни, порівнянні за кількістю населення ...

Вже дуже важко стверджувати, що ми маленька країна ...
Ми навіть не можемо говорити про російські танки, як я зазвичай кажу. Тому що у угорців є, наприклад, Ласло Немеса та Ілдіко Еньєді, які знімали фільм «Про тіло і душу», але є і майстри-режисери з Польщі та Росії, яких приймають. Аудиторія фестивалю завжди чекає своєї роботи. Я хотів би визначити проблему справедливо, а не таблоїдно. Можливо, там зіграє роль чеський фільм та його неймовірна популярність удома. Творці хочуть бути популярними вдома, що раніше було нормально. Іноді фільми відвідували від 800 000 до мільйона глядачів, сьогодні це вже не так, але чеський фільм все ще може охопити від 500 000 до 600 000 глядачів. І це хороші гроші, що є хорошою мотиваційною метою. Це парадокс, у них в Угорщині такого немає. Угорський фільм не такий популярний в Угорщині, як чеський у Чехії. Або, наприклад, німецький фільм відновився. Це було не так довго, але зараз це починають поважати і очікувати. За останні роки з’явилося багато нових творців, які привернули увагу на Берлінале, зокрема жінки-режисери. Тож нам точно є з чого вибрати.

Зузана Вачова
Джерело фото: Film Europe