Вперше я почув Ходжсона на Угорському радіо у 1974 році. Він виконав трек Supertramp у списку хітів Dreamer. Його голос був настільки високим, що я думав, що маленький хлопчик виконує пісню. Цей високий звук особливо рідкісний. Не бажаючи бути вичерпними: Джон Андерсон (Так), Тревор Хорн (Багглс, Так), Пітер Сетера і Джейсон Шефф (Чикаго), і Тімоті Б. Шміт (Орли) мають подібні здібності. На той час "дитині" було двадцять чотири роки.
Незабаром було домовлено з Ріком Девісом, іншим співаком-автором Supertramp, що всі їхні пісні, незалежно від того, яку з них вони написали, будуть записані разом за зразком Леннона-Маккартні. Тим не менше, ти завжди можеш знати, хто з них є автором, оскільки той, хто його написав, співає. Порядок альбомів відредагований таким чином, що вони в основному співаються по черзі Роджером та Ріком. Але Ходжсон покинув групу в 1983 році, сказавши: "Не добре, коли два різних художника малюють на одному полотні".
З тих пір він випускає сольні платівки, чий стиль та звук більше схожі на оригінальний Supertramp, ніж альбоми групи з того часу, без нього. Але це теж добре, це добре.
Коли музика звучала на відкривальному концерті Веспремфесту у Веспремі, кожен міг почути, що Ходжсон, якому зараз шістдесят п’ять років, але, здавалося б, поза часом, зберіг свій характерний голос, який не можна було сплутати ні з ким. На двогодинному концерті всі голоси були чіткими та яскравими. Звук симпатичної групи з п’яти членів також був ідеальним. Але це тут світовий клас, це сама вершина. Що якщо це не так?
Роджер Ходжсон - музичний майстер і гуру. Вчитель, який викладає не дидактично, а своїм мистецтвом. Зберігати свою стрункість означає не лише спритно формувати свій раціон, але й те, що його особистість “разом”, підтримуючи свою цілісність на сто відсотків. Повітряне явище, яке летить майже непомітно від синтезатора до фортепіано, від фортепіано до гітари. І він грає на будь-якому інструменті, виблискуючи своїм феноменальним співочим голосом.
І все це він робить із захоплюючою легкістю, від слідів напруги, потовиділення чи «роботи» не залишається. Його посмішка щира, з неї витікає позитивна енергія. Я перевертаю ідею: з неї випливає лише позитивна енергія. Серед пісень він розважає публіку жартівливими висловлюваннями, які, здається, розуміють англійську, коли він сміється над жартами. Ходжсон дотепно імпровізує, паролі, розмовляє з нами. Він є вражаючим посланцем миру, любові та таланту. Він приймає, охоплює всю аудиторію і хвалить "велике серце" угорців.
Звичайно, його найвідоміші пісні: сніданок в Америці, логічна пісня, мрійник, дай трохи і знову йде дощ. У них аудиторія впадає в екстаз, слухаючи інші, менш відомі пісні з цікавістю, за словами подяки Роджера, він слухає з "повагою". Наприклад, чудеса з його сольних альбомів, таких як Lovers In The Wind або Along Came Mary. Знаючи всю роботу Роджера Ходжсона, я можу сказати: все, що він створює, є цінним. І це щаслива фігура, яка не тільки сліпуче талановита, вона виглядає такою.
Цікаво, що тринадцять пісень виконувались у період 1974-1982 років Супертрампа, тоді як лише три пісні виконувались за тридцять три роки з тих пір. Але тоді такий самовпевнений і успішний автор вибирає у власному творчості те, що хоче. З іншого боку, він, очевидно, слухає слова своїх шанувальників на кожному континенті нашої планети. Завдяки організаторам Веспремфесту вступ письменника цих рядків до заходу був значно полегшений. Замок Веспрем - ідеальне місце для концертів, і весь захід здавався добре організованим.
Задля цінителів, сприйнятливих до деталей, я нарешті описую це: під час шоу було помічено, що Роджер Ходжсон носив годинник на правій руці.!
Спільний доступ
Автор
Американські солдати фотографуються на полоненому німецькому танку. Вони розміщені у майже пірамідальній формі, гордо витягуючись, дивлячись у камеру із самосвідомим обличчям. Вони щойно виграли, завоювали руйнівний шматок вбивчої німецької імперії, цей танк, і це, здається, наповнює їх задоволенням. Вони також раді, що змогли вловити цей момент.
Що досить хворобливо, щоб у передній частині машини був величезний прапор свастики, тому солдати самовільно, мимоволі прославляють себе в компанії символу божевільної, жахливої, нестерпної ідеї і, очевидно, навіть не повертають голови туди, де вони позують. Це зображення також демонструється на фотовиставці в Центрі Капа. Війна - це стримана, точніше хвороблива принадність, але, якщо хочете, огида, яку Роберт Капа зміг передати так принципово. І не обов’язково фотографуючи команди, хоча він це робив, але, наблизившись до подій, причетних людей, він навіть дивився камерою в пори їхніх облич, показував, що вони можуть думати.
В іншому кадрі американський пілот позує поруч із бомбардувальником, який чекає на розгортання. Як коханець, він поєднується зі своїм літаком із реальністю, з цим крихким металевим творінням, від нього випливає майже самовдоволеність і безтурботність. Це наче людина, забита в машини, стоїть перед своїм новим Mercedes і щаслива бути своєю. Цей солдат, очевидно, не думає, що відразу запустить двигун і, мабуть, вчинить масове вбивство.
І це правда, навіть якщо ви боретеся з агресором, але з іншого боку все ще є люди, можливо, деякі, кого щойно переслідували на війні, і цивільне населення, але добре, ви, мабуть, не можете кидати бомби в когось подібного . Але можна показати, що це, безумовно, жахливо, і це те, що робить Капа. І, наприклад, він робить перше з двома зображеннями, на яких взагалі нічого не знімається, нічого не вибухає, спокійний і навіть майже мирний момент, але ці, здавалося б, мирні моменти все одно замовчуються кривавою війною, і в їх мовчанні вони сигналізують жорстоке кровопролиття.
Як і знаменитий образ солдатів на борту військово-транспортного судна, які майже ізольовано спостерігають за боксерським поєдинком. Тобто ті, хто збирається битися, дивляться на рукопашний бій, коли тіло воює проти тіла, коли перемагає сильніший, розумніший, і роблять це на війні, яка визначається вже не фізичною силою, а зброєю, машини, пакти. як індивідуальні здібності. Є також зображення, на якому ми бачимо лише спини багатьох солдатів, коли вони розкидані вперед у полі.
Це вже маленькі фігури, віддаляючись від нас, ми не можемо дивитись на їхні обличчя, лише вдалині, десь в Індокитаї, проникає лише форма у формі, у шоломі. Ми можемо здивуватися, скільки з них, можливо, пережили цю безглузду війну. Навіть більше могли піти на наземні міни, оскільки Капа нарешті знайшов свою смерть у віці 41 року десь у Лаосі.
І він все-таки пережив Другу світову війну. Фактично, він тоді сфотографував яскраве, що відновлює життя. Справжній спокій. Ми знаємо цю сторону менше, хоча в цьому вона теж була дуже хорошою. Вражаючий приклад - римський знімок 1951 року, коли французька модель і актриса на ім'я Капучін просто розгинає лікті на балконі, розслабленим, нескінченним спокоєм. Він трохи підтягує светр на руках, на одному ефектний ювелірний виріб. Роздумуючи, він блукає вдалині. Вона прекрасна, риси пропорційні, очі розумні, шкіра м’яка, доглянута, вона гармонує із собою та світом. Якщо вам подобається процвітання, це втілення надійного майбутнього через шість років після спалення світу.
Це може бути навіть у парі з іншою дамою, яка у Швейцарії, у високих горах, відпочиває на лижах, сидить на виступі тераси, роздягається у купальнику вгорі, у щільних обтягуючих штанах, черевиках внизу, загоряючи в ідеальна гармонія з природою, а також із собою. Капа - рай для багатого світу лижників, і він також ласкаво зображує заможні верхні кола. Однак коли ви вже робите елегантні вечірні вечірки, ви можете відчути якогось мультиплікаційного персонажа. Проникає у світ зірок, отримує світові лінзи, навіть втомлений, під час зйомки.
Він насолоджується бурхливим життям, міською суєтою. І це також є на теплому, світлому пляжі, серед тих, що тягнуться на піску, начебто безтурботні. Він також записує, як Пікассо грає з Клодом, маленьким хлопчиком у морі. Її верхня частина тіла виринає з води, обіймаючи оголену дитину, обіймаючи її примарною посмішкою. З цієї точки зору, він має всю свою любов до людства, свій гуманізм, як і в записі Капи.
Він зміг показати жах і навіть красу в ньому. Або навпаки. Не сумніваюся, що парад подарунків, подарованих до 100-річчя угорської армії, організатори визнали прекрасним. Але те, як Капа зображує обличчя, не порушені на марконі, і тривожно ступаючи ноги одночасно за командою, він також по суті малює природну історію диктатури. Він чуйно спостерігав і відбивався назад у світ. Його кольорові малюнки також свідчать про те, яким великим художником він був.
Наші фотографії з виставки Ви можете знайти його тут !