Лівія Чібуля, вчитель малювання, вступила до початкової художньої школи восени 1985 р. Хоча малювання раніше викладали зовнішні викладачі, незалежний художній відділ цього року розпочав свою роботу. Протягом 35 років угорські та словацькі діти та молодь, які цікавляться образотворчим мистецтвом, викладають із непохитним ентузіазмом. Я поговорив з нею про щорічну виставку студентів художнього відділу, відп. про ситуацію викладання образотворчого мистецтва в нашому місті, про його місце у світі ...
Коли відкрилася цьогорічна виставка робіт студентів мистецтв?
5 лютого 2020 року в другій половині дня. Батьки та діти масово приходили до галереї toudovít Simonyi у Шагах. Саме тоді у нашому місті відбувся передвиборчий мітинг партії Котлеба, а також антидемонстрація, що створило хороший контраст між мистецтвом та національною ворожістю. Протягом десятиліть у галереї ovudovít Simonyi щорічно проходить виставка робіт учнів художнього відділу Початкової художньої школи в Шагах. Я хотів би скористатися цією можливістю, щоб подякувати Тібору Палінкасу, керівнику музею та галереї, за багаторічну успішну співпрацю! На виставці представлені найуспішніші роботи одного року в дзеркалі робіт, створених у другій половині навчального 2018/19 року та в першій половині навчального 2019/20 року.
Скільки робіт виставлено? Скільки учнів бере участь у виставці?
Близько 550 робіт 70 дітей експонуються у трьох виставкових залах, можна переглядати малюнки, картини, графіку та просторові роботи з різних матеріалів. На нашій щорічній виставці також регулярно представлені вибрані роботи учнів, що закінчуються у попередньому навчальному році. Невизнані роботи, підготовлені до Міжнародного регіонального конкурсу дитячих мистецтв Пуері Фабрі, демонструються з подібною періодичністю.
Наскільки Ви задоволені виставкою цього року порівняно з попередніми роками?
Коли виставка буде готова, установка якої триває щонайменше півтора тижні, часто згадуваний камінь природним чином падає з мого серця. Я щасливий і дякую доброзичливому Господу Богу, що навіть через стільки років я можу тримати рівновагу на вершині сходів.
Коли виставка буде готова, тоді я згадаю роботи, які не були завершені через хвороби та відсутність. Крім того, дітям часто бракує належного розпорядку дня, що спричиняється, серед іншого, скороченням кількості годин художньої освіти в програмі початкової школи.
Як викладач художньої освіти, як би ви охарактеризували переваги виставки у 2020 році? На що відвідувач виставки може розраховувати в галереї?
Як і на кожній нашій виставці, тут ми зустрічаємо різні засоби виразності образотворчого мистецтва, такі як лінія, пляма, крапка, колір, тон тощо, відповідно до встановленої нами навчальної програми. Зі стін виставкових залів нас зустрічають різні тематичні напрямки: печерні картини доісторичної людини разом з лицьовими малюнками, єгипетські піраміди з саркофагами, дослідження готичної архітектури з ініціалами, грецькі вази, амфори, сюрреалістичні колажі з журналів, протистояння різних "ізми" на одному. -художні картини Вазарелі, що змушують ілюзію руху. Крім того, абстрактні обличчя, намальовані в один рядок під впливом Пікассо, ілюстрації книг, різноманітні паперові маски та реалістичні зображення нашого оточення за допомогою фотографій, досліджень, перефраз художньої репродукції у вигляді натюрмортів, портретів. Виконуючи ці завдання, ми не могли обійти ті виражальні засоби, які належать до органічної частини художньої освіти, такі як симетрія, асиметрія, композиція, ритм і рух, збільшення-зменшення, відтворення, перспектива, копіювання, стилізація, орнаментація, негатив - позитив, світлотінь, робота з шаблонами тощо.
Окрім робіт у площині, виставка також багато представляє просторові уявлення. Навіть наші роботи не можуть обійти традиційні народні ремесла. Діти дуже люблять «працювати з глиною», тобто створювати зразки з глини. Наше найголовніше завдання тут - оволодіти основами технологій, пізнати матеріал - глину. Фарбування текстилю завжди має великий успіх. Цього року була техніка батик, білі футболки були перетворені на кольорові, модні вироби на велику радість дітей. Не менш успішним є і виготовлення ювелірних виробів.
На виставці декілька технік демонструють багатогранність та невикористаний потенціал викладання образотворчого мистецтва: олівець, чорнило, ручка, дерев'яні киянки, фломастери, малюнки на кольорових олівцях, воскові гравюри, темпера, акварель, акрил, сухі кольорові олівці, розпис по склу, батик, ламінування, складання (нове переосмислення знайдених речей), створення троянд з листя, паверпол (техніка з відбитком бронзи), лиття штукатурки, інкаустика, тобто фарбування воском та ін.
Які можливості мають студенти для виставки своїх робіт на додаток до щорічної виставки?
Наприкінці кожного навчального року наші випускники можуть демонструвати найзріліші плоди своєї восьмирічної роботи на "Виставці випускників" в галереї Іпель, яка працює при муніципальній бібліотеці в Шагах. Крім того, ми також встановлюємо виставку в галереї ovudovít Simonyi з робіт, що регулярно нагороджуються на мистецькому конкурсі Pueri Fabri. Це відбулося наприкінці жовтня минулого року. Слава Богу, мої учні навіть минулого року не принесли мені ганьби, ми також досягли дуже хороших результатів на останньому змаганні. Міжнародний регіональний конкурс дитячої творчості Пуері Фабрі проходить вже 28-й рік. З самого початку ми брали участь у змаганнях не лише як конкуренти, а й як співорганізатори. Звичайно, наші винятково обдаровані працьовиті студенти мають можливість представити свої роботи на кількох міжнародних конкурсах разом із оцінкою експертної комісії. За ці роки мої учні порадували мене багатьма іншими нагородами. Прикладами є Űr та gyermekek szemével [Всесвіт очима дітей], Розмальоване вухо тощо. Наша найбільша гордість - це наші золоті та бронзові медалі зі світових змагань з малювання.
Давайте трохи поговоримо про сферу мистецтва. Вистачає студентів, які цікавляться образотворчим мистецтвом?
Наша школа не належить до обов'язкового відвідування школи. Тим не менше, з точки зору кількості дітей, я можу вважати нас щасливими. Я можу сміливо заявити, що протягом 35-річної діяльності в середньому щорічно 70 учнів угорської та словацької національностей відвідували наш відділ мистецтв щороку.
Наскільки випускники мистецтв продовжують свою кар’єру як художники?
Звичайно, не можна очікувати, що кожен стане професійним художником, тому що наша галузь не тільки покликана це зробити, але за ці роки ми досягли досить хороших відносин і в цьому відношенні. З цього мені здається, що нещодавно ми святкували 60-ту річницю заснування нашої школи. Ми привітали ювілейну школу творами моїх колишніх учнів, документами, що нагадують минуле, у Менорі Сааг Центр Артіс, у будівлі Неологічної синагоги.
Виставка отримала назву «Кольоровий пам’ятник». Протягом десятиліть багато моїх учнів продовжували навчання в різних галузях образотворчого мистецтва на рівні середніх шкіл та університетів, як вдома, так і за кордоном. Таким чином, було не складно зібрати матеріал для однієї виставки з робіт колишніх випускників. Хоча розміри виставкового залу обмежували кількість авторів та їх творів, вдалося скласти барвисту пам’ять.
Можливо, не звучить нескромно визнати, що це наповнило мене гордістю, коли зі стін синагоги мене зустріли зрілі твори мистецтва моїх колишніх учнів, які займуть своє місце у світі як художники-графіки, художники, художні фотографи або ландшафтні архітектори, реставратори та музеєзнавці.
Мене дуже порадувало, що окрім моїх дорогих колишніх учнів у цьому багатому вінку художників, я також зміг взяти участь у своїх кількох воскових картинах.
Чому варто платити за навчання в школі малювання?
Протягом багатьох років я отримував більше відгуків як від батьків, так і від педагогів, що першокурсники, які відвідують школу малювання, набагато досвідченіше пишуть у школах. Це також зрозуміло, адже загальновідомо, що художня діяльність також служить для розвитку дрібної моторики. Крім того, загальновідомо, що фарби мають цілющу дію. Навіть у доісторичних культурах вони знали і використовували позитивну силу світла та кольору. Проти хвороб, поганого настрою, депресії я можу дуже рекомендувати їх як альтернативне лікування.
На жаль, часто трапляється так, що батько заявляє перед дитиною: "Я привів його, ну, але він не вміє малювати!" По правді кажучи, у такому випадку мені доводиться сильно ковтати, щоб не реагувати різко на таке твердження.
Не існує, щоб дитина не вміла малювати! І коли це він знає?
Крім того, протягом багатьох років я помічав із батьками маленьких дітей, що вони очікують, що ми з їхньою дитиною створимо такі малюнки з самого початку, як у старших учнів. Вони хотіли б контролювати процес. Не може бути! Навіть у школі знання розвиваються щороку, і так є в нашій країні. Не кажучи вже про те, що будь-який процес розвитку індивідуальний для кожної людини.
Як батьки можуть вирішити, чи є їхня дитина талановитою у образотворчому мистецтві?
Батьки не повинні вирішувати, талановита його дитина чи ні. Досить, якщо дитина ПОДОБАЄ МАЛЮВАТИ, а його малюнки дорослі не коригують. Якщо дитина запишеться на художній факультет, це стане зрозуміло з часом, бо він талановитий і любить малювати, але навіть діти - не однакові.
Кожна дитина любить малювати (він би хотів малювати), кожна дитина може розвинути вроджені здібності! Наша школа не лише виховує художників. Це знайомить дітей з різними техніками, розвиває їх естетичне почуття, формує їх смак, розвиває спритність рук, креативність і, нарешті, але не менш важливо, допомагає їм знайти власний спосіб бачити в різних мистецьких дисциплінах, знати різні стилі, орієнтуватися в світі.
Я впевнена, що дітям подобаються уроки малювання. Також тому, що раніше я проводив ці 8 років. Але мені було б цікаво про реакцію батьків, які насправді навіть не бачать, що відбувається між стінами класу малювання.
"Я беру лінію в подорож", ми можемо розпочати певний малюнок із безлічі ліній, які оснащені різними властивостями. Рядок може бути бідним, товстим, злим, спокійним тощо. Вони самі зустрічаються, сваряться і вимірюються. Одним словом, малюнок наповнений низкою "крикс-кракс". Важко відповісти на запитання батьків в кінці уроку, коли він бачить малюнок і запитує: "Ви щойно це зробили?" Він не знає, що дитина вижила на уроці малювання, що "намалювала" від себе ... Правда, у хорошому випадку дитина поділиться своїм досвідом, якщо батьки виявлять до цього інтерес. Звичайно, я також отримую багато позитивних відгуків від батьків, багато любові, визнання, розуміння.
На мою думку, основою успішного навчання є гармонійна єдність 3 балів, необхідний трикутник: вчитель, дитина, батько. Якщо одна з цих точок випадає або працює погано, трикутник розпадеться. Тому я звик завжди дякувати батькам за довіру, моральну та фінансову підтримку! Зараз я також використовую цю можливість тут, тому що є безкоштовна дитина, яка малює, вчитель, коли немає кого підписати нам, хто може розумно їх направляти. Одне велике «Дякую!» Просять мене і дітей, що малюють. Ласло Молнар, керівник Human International, який подарував сучасну ліву частину нашого художнього відділу і, таким чином, полегшив нам викладання малювання.
Слава Богу, переважна більшість відгуків є позитивними. Я можу вважати себе задоволеною, щасливою людиною, тому що впродовж десятиліть моя робота була моїм хобі, а моя робота - моїм хобі ...
Щорічну виставку учнів художнього відділу Початкової художньої школи можна переглянути до 20 березня 2020 року в галереї Ľudovít Simonyi.
Матяс Морва
фото: Lívia Cibulya