леонард
(Джерело зображення)

Боб Ділан і Леонард Коен сидять у паризькому кафе і розмовляють про всілякі речі, особливо про музику та тексти пісень, це не жарт, я читаю в щойно опублікованому тому інтерв’ю. Коен із захопленням хвалить текст Ділана «Повільний поїзд, що йде». Ділан зізнається, що написав це за чверть години, а потім радіє, вихваляючи Алілую, перш ніж Коен виявить, що йому знадобився щонайменше рік, тому що його пісні створюються дуже довго, "вони приходять по словах". Ділана і Коена часто згадують разом, хоча до того часу, коли Ділан став відомим, Коен написав багато віршів і два романи. За словами Аллена Гінзберга, "всі скидають мізки від Ділана, крім Леонарда" (241). Звичайно, це було не зовсім так, коли він оголосив Нобелівську премію, він сказав, що нагороджувати Ділана - це все одно, що вшановувати Еверест лише тому, що це найвища гора. Боб Ділан отримав Нобелівську премію в 2016 році, Леонард Коен помер 7 листопада у віці 82 років.

Джефф Бургер (ред.): Леонард Коен - Про себе, про Коена

Переклад: Пітер Мюллер, сіамський, Мате Мюллер, Петер Домонкос, Габор Золтан, Парк, 2016, 499 сторінок, 4990 форинтів

Леонард Коен, відомий своїми товарними знаками та шапкою, своїми довгими ревучими піснями, був письменником, поетом, автором пісень, фантастичною постаттю, яка зробила величезний вплив на співаків та слухачів музики своїми піснями. Його останній, чотирнадцятий студійний альбом (You Want It Darker) вийшов за кілька тижнів до смерті, в головній пісні він співає "Я готовий, сер". Він працював до останньої хвилини, наприклад над томом віршів.

Леонард Коен народився в Монреалі в 1934 році і помер у віці дев'яти років. Він отримав сувору освіту, відвідував християнську школу, а через діда литовського богословського рабина він зміг ближче познайомитися з єврейською релігією та звичаями, і ці впливи можна добре простежити в його творчості. Він багато читав у дитинстві, і у віці чотирнадцяти років він познайомився з віршами важливого іспанського поета початку 20 століття Федеріко Гарсіа Лорки, який, на його думку, допомагав йому визначити значення слів "чистота" та " поезія ". Одним з його найбільших хітів, Take This Waltz, є вірш Лорки, на переклад і створення музики, який пережив сотні п’ятдесяти годин, і нервовий зрив. Оригінальний вірш з’явився в «Поеті» в Нью-Йорку, перекладеному Сандором Вересом як «Маленький віденський вальс»:

У Відні десять дівчат,
одне плече і зітхання смертних зітхань,
гай, повний фаршированої осоки, стоїть мерзлий.
Дрібне сміття від світанку
побачили в музеї інею,
у кімнаті горить тисяча вікон,
ой, ой, ой, ой!
Ця пісня для ваших закритих губ.

Леонард Коен рано почав грати на гітарі, поглинав музику, сказав, що знав усі міські музичні автомати у віці тринадцяти років, ходив по вулицях з викраденими приміщеннями і слухав музику, тому він ніколи не розглядав критику, що він був письменником, що спускався на поп-музику, бути дійсним.

Книжковий журнал 2016/5.

LIBRI-BOOKLINE ZRT, 2016, 76 сторінок, 5 балів + 199 HUF

Він залишив школу у віці п’ятнадцяти років, а пізніше відвідував кафедру літератури Університету Макгілла, де також змагався зі своїми віршами. Вперше він опублікував свої вірші в 1954 році, на які тоді великий вплив зробили Єйтс, Уолт Вітмен, Генрі Міллер та Ірвінг Лейтон на додаток до Лорки, останній викладав і наставнича в університеті, а згодом став добрим другом. Його перший том «Порівняймо міфології» був опублікований в 1956 році, і він зібрав праці, написані у віці від 15 до 20 років, отримавши хороші відгуки навіть від відомого літературознавця Нортропа Фрая. Коен висвітлив цей період свого життя у вигаданому романі «Улюблені ігри».

Будучи підлітком, він заснував свою першу групу "Buckskin Boys", яка ще грала в країні, і тут він закохався у написання пісень, що захопило його на все життя:

"Процес написання пісень є для мене нудним і болісним, тому що я повинен їхати туди, де є пісня. Я повинен жити в ній і нехай вона пройде разом зі мною шлях" (с. 327).

У віці двадцяти семи років був виданий його другий том поезії «Спеція-коробка землі», після чого його справді назвали одним із найталановитіших молодих поетів Канади. Він продовжував писати в 1960-х роках (його перший роман "Улюблені ігри" в 1963 році, а його книга віршів "Квіти для Гітлера" наступного року), він жив у дивовижних місцях, таких як на грецькому острові Едра, де закінчив свій роман «Прекрасні невдахи», виданий Картафілом у 2006 році. На цьому острові трапилось, що на човні до іншого острова сорока градусів рибалка запросив його під брезент, але він не сів. Повернувшись на свій острів, він не зміг піднятися до будинку, його взяли з віслюком. Десять-п’ятнадцять днів він не їв, галюцинував, зовсім збожеволів, схуд на 52 кілограми: «Але це здавалося цілком правильно: я наполегливо працював і брав акселератори. Мабуть, я теж отримав сонячний удар. І тоді я закінчив книгу ".

Beautiful Losers сповнені сексуальності, а канадські індіанці отримали хороші відгуки в 1966 році, за рік до виходу його першого великого альбому "Пісні Леонарда Коена", в якому виступали Сюзанна, Sisters of Mercy, So Long, Marianne and Hey, That No Way сказати до побачення є.

Коен написав два романи та чотири томи поезії, отримав хороші відгуки та численні нагороди, але також не зміг оплатити рахунки в магазині, він голодував, тому він почав складати пісні. Серед письменників був музикант, серед музикантів - письменник, одного разу Мік Джаггер запитав його у вестибюлі готелю Plaza: "Ти приїхав до Нью-Йорка на ніч читання?"

Коен потрапив між двома стільцями, тому що

«З одного боку, літературні люди дуже ображаються на мене за те, що я заробляю гроші у світі рок-музики. (.) З іншого боку, є люди, що належать до інституту року, які, (.) У своїх статтях постійно наводять на думку, що я нічого не знаю про музику, що мій світ мелодій дуже обмежений, що якби я хотів, я не міг заспівати розширений звук. (стор. 81)

Він завжди розділяв вірш і пісню, не говорячи про свої пісні так само добре, як про вірші: "Пісні в основному вигадувались як пісні, а вірші як вірші" (84). Вірш і пісня, за його словами, подорожують по-своєму, рідко вступаючи у сферу один одного: перший чекає, мандрує світом загадково, другий співає жінці, подрузі чи глядачам. Незважаючи на те, що він любив співати пісні на концерті, йому було дуже важко читати з його віршів чи романів під час книжкового туру, оскільки він вважав їх такими ж особистими, як молитви. Він не визнавав себе ні романістом, ні поетом, лише автором пісень, який "проводить більшу частину дня за своїм столом, а гірша боротьба в агонії". За його власним зізнанням, він ніколи не мав жодних ідей чи великого бачення, як Солженіцин, він вважав себе маленьким майстром.

Коен не думав у таких коробках, і він також любив гастролювати Європою, бо глядачі там були набагато більш відкритими для них, вони не хотіли, щоб їх називали ярликами. «Я не думаю про себе як про співака, письменника чи щось подібне. Бути людиною набагато важче завдання ". (Сторінка 64). Він хотів дуже глибоко вивести на поверхню теми та почуття своїми піснями, він часто порівнював написання з бочкою, з якої намагався щось з неї висмоктати.

Він вважав, що те, що рядки не закінчувалися до краю сторінки, не обов'язково кваліфікується як поезія. І лише тому, що вони заповнюють сторінку, вони ще не стають прозою. Він порівняв свою роль з кантором, який є одним із багатьох співаків і священиків, творцем літургії:

«Я завжди був усвідомлений і відчував, що між мною та читачем також немає відстані. Мені ніколи не хотілося писати книгу, а тим більше як переходити до когось і хапати його за складку пальто. Я завжди хотів бути подібним до молитви, яку священик вимовляє до церкви на месі. Йдеться не про те, щоб пришити молитву їм на шию, а про те, щоб витягнути з вірних найкращі з них. Мене це завдання цікавить понад усе "(сторінка 25).

Далай - це автобіографії, відбитки повсякденного життя, але, сподіваюся, об’єктивні: «вся його робота - це єдиний великий щоденник, влаштований на гітарі» (с. 128). Найголовнішим його твердженням було те, що «я такий же, як і мої пісні» (с. 66). Через запис реальних подій його власна тривожна, пригнічена особистість також стала більш вираженою, тому він не відштовхувався від ідей або, як він висловився, не міркував. Його останній альбом - про підготовку до смерті.

"Тож я не знаю, чому я це зробив і чому я щось робив. У мене ніколи не було стратегії. Я просто граю на слух".

Спочатку стаття була опублікована в Book Magazine 2016/5. з'явився у випуску.