Повна

У мене є картина Тамаша, яка, на мою думку, зображує мене, але я можу бачити лише свої риси між майже монохромними (у деяких заломленнях більш темно-фіолетовими, іноді графітово-сірими або чорними, іноді темно-коричневими) заплутаними лініями. І що цікаво, в основному, коли я досить пригнічений. Це наче моя депресія зумовлена ​​полотном: спочатку спокійне, овальне обличчя і постійно переривчаста тривога в ньому. Думаю, більшість робіт Тамаша подібні до цього - рядки розростаються, проте якась сила зв’язує їх, змушуючи поруч. Вони підходять куди завгодно, спокійно лежать на стіні - поки ми не затримаємось перед ними надовго.

лисий

У вірші Берзсені «Молитва» («Вас прославляють зеніт і надір») я вперше знайшов цю гармонію, коли обрій зливається в один рядок (на картині Тамаша), і неважливо, ми вгору чи вниз, все це має лише сенс. Цілу серію можна дослідити на кожному зображенні, ніби ми просто шпигували за горизонтом під час пляжної прогулянки. Небо неспокійно тече у воду. Потім назад. Земля тим часом ледь торкається.

Оскільки нова серія також була натхненна Генделем ("Аталанта"), я думаю, я можу сміливо цитувати текст, який я написав для відкриття "Тамаша Копаша" в 2006 році (натхненний Аріоданте). Хоча на нинішніх картинах з’явився якийсь потужний пульсуючий блакитний колір, який, здається, руйнує інакше лише всередині, приховану пульсуючу композицію, твори міцно пов’язані між собою, тому мої враження на той час діють і сьогодні.

Моя перша зустріч з Тамашем Копашем та серія бароко (детально)

Довго довелося шукати бароко на картинах. Про що це? Новинка в музиці бароко - це пристрасна мелодійність та поява жіночого голосу. Довго розглядаючи картини, я почав бачити на них жіночий голос. Можливо, лише у фіолетовому кольорі майже на кожному знімку (не лише в цій серії). "Насправді, що з вами фіолетового? - спитав Томас. - Насправді це не фіолетово, це було б надто просто ... скажімо, блідо-червоний. Я ніколи не думав, що буду використовувати фіолетовий ».

Звучав «Аріоданте» Генделя, сім арій якого надихнули картини. "Я намалював картини дуже давно, коли дізнався, що Аріоданте був людиною", - сказав Томас, підкресливши далі, що його фотографії можна сприймати як музику. У вірші мого улюбленого поета бароко Яноша Рімая мені найбільше сподобався рядок «не будь жадібним, як стручок води». Але я не знав, що може бути цей водяний стручок, тому шукав його у старому угорському словнику. Моя перша радість від того, що назва існувала, була негайно затьмарена поясненням, яке звучало так: «Кавун - його значення невідоме. Його єдине явище - "Круглий цей світовий вірш" Рімая ". Я думав, що цього не знаю. Я занадто простий для цього, занадто приземлений. Тож текст залишився. Простіше ухилитися і пояснити. Я вже випив багато фруктових лікерів, прийшли зовсім інші асоціації. Мені було важко попрощатися з малюнками, але мені довелося поспішити. "Ви можете здогадатися? - спитав Томас. - Знаєте, біля барів. "Я не дурний", - перебив я. Тоді, звичайно, я загубився на барокових сходах. Я спустився до підвалу. Я спостерігав за променями, зловісними сутінками. На мить стало зовсім темно, потім просочилося світло намалювало на стіні єдину фіолетову смужку. Ну добре, можливо, він був блідо-червоним ...

Виставка працює до 26 жовтня 2013 року (щодня з 10:00 до 18:00, святкові дні: неділя). Будинок мистецтв Веспрему, галерея Чікаша, Веспрем, Вар у. 17.