Manifesta - це кочова дворічна виставка сучасного європейського мистецтва, яка раз на два роки розміщує табір в іншому європейському місті. У 2012 році Manifesta 9 відбулася в Бельгії в Лімбурзі та розглядала питання сучасності та модернізму в постіндустріальній Європі.

сучасного мистецтва

Маніфесту 10 проводить Санкт-Петербург, Росія. А тема? Ну, це слон у кімнаті.

Сучасний реакційний політичний контекст Росії затьмарює виставку, зокрема її експансіонізм в Україні та заборона "пропаганди нетрадиційних сексуальних відносин між неповнолітніми" та її можливі наслідки. Багато послідовників сучасного мистецтва неохоче приїжджали, і багато інших залишалися осторонь.

В нарисі директора-засновника Хедвіг Фіджен зазначено, що "Маніфеста 10 не уникне вирішення цих питань". Але в основному це так.

Куратор Каспер Кеніг пише в каталозі:

Це Маніфеста без маніфесту. Ваша мета не зробити заяву чи проголосити правду. Це протициклічно, що відмовляється бути занесеним часом ", і" не є революційним нападом на (зимовий) палац ".

Виявляється, "Маніфеста 10" йде по канату, щоб виправдати зовнішні очікування протистояння російському агресивному дрейфу вправо, діючи в рамках законодавчих обмежень, що не призведе до простого закриття виставки.

Окрім цього, багато в чому Санкт-Петербурзька маніфеста нічим не відрізняється від інших подібних бієнале: виставка часом невтішна, але відзначається моментами пишності.

Опорою виставки є Ермітаж у Зимовому палаці та Будівля Генерального штабу на Палацовій площі. Це надзвичайно важливий публічний простір для світової політики: саме тут розпочалася більшовицька революція 1917 року, яка формувала глобальну політику протягом семи десятиліть.

Кеніг, куратор, представляє суттєвий показ сучасного мистецтва у будівлі Генерального штабу. В Ермітажі спробуйте щось складніше, намагаючись синтезувати сучасне мистецтво з історичною колекцією цього 250-річного музею.

Сучасна тенденція сучасного мистецтва розміщувати інсталяції в історичних музеях, сподіваючись, що музей надасть цікавий новий контекст зі своїми старовинними артефактами.

Одним з перших успішних прикладів був Музей видобутку Фреда Вілсона, 1992 р., Який взяв предмети з колекції Історичного товариства Меріленда в Балтиморі і представив їх у спосіб, що привертає увагу до жорстокості рабства, яке було негласною контрнаступкою. звичайний музей. Історія колоніального товариства Меріленда.

Якщо все зробити правильно, додавання мистецтва до історії може бути вибухонебезпечним; але це рідко. Часто зіставлення викликають загадки, такі як деякі установки в Музеї полювання та природи в Парижі, анахронічний артефакт часів, коли широкомасштабне полювання на зникаючі види було ціллю прийнятною, навіть бажаною.

Для інсталяцій Маніфести в Ермітажі найбільшою перешкодою є сам музей. Ермітаж, як і інші великі європейські музеї, засновані за часів Просвітництва, надзвичайний.

Зимовий палац настільки величезний, що об'єкти Маніфести надзвичайно важко знайти. Палац у стилі бароко та рококо також надзвичайно пишний.

У таких багатих історичних контекстах потрібне певне побічне мислення, щоб представити сучасне мистецтво таким чином, щоб зробити щось справді цікаве. Коли скульптури Джеффа Кунса в стилі бароко виставляли у Версальському палаці, його іронічні твори демонстрували інше прочитання, що тимчасово збагачувало їх та їх новий античний контекст. У такі моменти трапляється щось особливе і майже чарівне.

У занадто багатьох випадках, в «Маніфесті 10», Ермітаж бореться проти Музею та Палацу. Одним із прикладів є інсталяція французького художника Марка Каміля Хаймовича, яка підривається практичністю музейного контексту. Його робота відстійна, з назвою та почервонілими руками знак «не чіпай».

Парасольку, яку передбачалося вкласти в підлогу, просто видалили, можливо тому, що вона представляла небезпеку спотикання. Подібно страждає німецька скульпторка Катаріна Фріч «Жінка з собакою», 2004 рік.

Фігури, зроблені у формі черепашки, мали б резонувати з цікавим ефектом в інтер’єрі туалетного столика в стилі рококо, але вони залишились за червоною мотузкою і були зіпсовані своїм титулом, але він повинен був провалитися.

Інші роботи, такі як знакова фотографія Гермара Ріхтера "Ема" 1966 року, фотореалістична картина, в якій згадується "Оголена спуск зі сходів" Марселя Дюшана, нагадують їх новий контекст. Робота Ясумаси Морімури дуже специфічна для сайту. Він відтворює малюнки Віри Мілютіної та Василя Кучумова про вивезення творів мистецтва з Ермітажу під час Другої світової війни на зберігання.

Відтворені малюнки Морімури включають себе як цих художниць. Роботи прекрасно задумані, але встановлені на їхніх конкретних сайтах, фотодруки Морімури представлені майже як вибачення на стендах.

Маніфеста має кілька хітів в Ермітажі.

У бетонних блоках Лари Фаваретто, встановлених між давньогрецькими та римськими скульптурами, є щось надзвичайно красиве. «Річковий цикл» Сьюзен Філіпс (Нева), 2014 рік - звукова робота на головній сходах Ермітажу.

Він атмосферний і резонансний; однак як фортепіанна робота важко уявити, що вона не працює в цьому середовищі.

Цікавість викликає розбита машина французького "Лади" Френсіса Алєса у дворі Ермітажу. Пояснення дається в другому головному штабі, в будівлі генерального штабу, де на відеороботі Алса показано, як цей зелений автомобіль проїжджав через Палацову площу та ворота Зимового палацу.

Він зрізає до Лади, а потім обходить двір Ермітажу, перш ніж врізатися в дерево. Це настільки глухо, що кімната, повна паломників міжнародного сучасного мистецтва, зазвичай тупих обличчя, сміялася.

У цьому та інших випадках Будівля Генерального штабу надає додатковий контекст деяким роботам, знайденим у Зимовому палаці. Підготовчі роботи Ясумаси Морімури надають більше значення роботам, які одночасно завалені з іншого боку Плази.

Кожне успішне бієнале потребує свого головного шоу, і Manifesta 10's знаходиться у внутрішньому дворику будівлі Генерального штабу. Abschlag, швейцарського художника Томаса Гіршхорна, 2014 рік, справді вражаючий. Створіть повномасштабну згорнуту сторону житлового будинку Санкт-Петербурга, розкриваючи інтер’єри шести квартир на вершині печерного атріуму.

Під цими напівзнесеними напівзнесеними квартирами плівка металу, бетону, дроту та сміття майже повністю викладена в картоні та пакувальній стрічці.

Гіршхорн створює сцену руйнування в жахливих масштабах. Інтер’єри квартир обставлені суворою економією, але кожна квартира містить оригінальні конструктивістські картини Казимира Малевича, Павла Філонова чи Ольги Розанової - культурний скарб серед уламків того, що здається наслідком вибуху.

Інші роботи є набагато витонченішими, але настільки ж красиво виконаними, наприклад, інсталяція, натхненна Томом і Джеррі Хуаном Муньосом, яка складається з фільтрації світла в темний простір через дугоподібний отвір для миші та звукової доріжки ефектів. Спочатку це, здається, висвітлює конфлікт, але сутичка, яку ми можемо почути по той бік стіни, моторошно невидима.

Борис Михайлов, який народився в Україні та базується в Берліні, безпосередньо звертається до політичної ситуації в Україні у своїй фототехніці The Theatre of War, Second Act, Time Out, 2014, але він робить це в дуже людських масштабах завдяки більш суб'єктивній артикуляції та індивідуальна. Емоції та тривоги.

Навмисне уникаючи фотожурналістичного кадру, об’єкти фотографій Михайлова здаються звичайними людьми, що потрапили в надзвичайні обставини.

Подібним чином, тема "гей-пропаганди" безпосередньо зачіпається в деяких роботах, таких як "Ніщо Ейзенман" Це так, що показує двох лесбіянок, зафіксованих разом у сексуальній конференції, достатньо абстрагованих, щоб не вважати їх явними. Особливо помітним є саме включення в Санкт-Петербург художника-трансвестита Владислава Мамишева-Монро.

В Ермітажі картини Марлен Дюма «Великі люди» є її фірмовими портретами «наївного» стилю, взятими із секонд-хендів, але політичний посил чіткий. Має серію портретів чоловіків-геїв, які зробили важливий внесок у світову культуру, багато з яких мають пряму асоціацію з Санкт-Петербургом.

Робота Дюма видається досить нешкідливою; але наявність обмежувального знаку "16+", що дозволяє твір відповідати новим гомофобним законам, завершило роботу. Це певною мірою показує, як ця нова законодавча реальність впливає на культурний вираз та життя ЛГБТ-спільноти в Росії.

Без сумніву, багато людей на Заході будуть критикувати Маніфесту 10, оскільки вона не зайняла більш жорсткої позиції щодо ситуації в Україні та російських законів про "гей-пропаганду". Але в країні, де випадково можна сфотографувати неправильну будівлю, і в місті, на вулицях якого, як відомо, патрулюють мертві очі, люди у формі зі зброєю та кийками, можливо, битви були обрані розумно.

Можливо, Pussy Riot, який виступав у дворі Ермітажу, лише підтвердив би вже побачене. І, швидше, саме та обережність із «Маніфести 10» найбільше говорить про Росію у 2014 році.

MANIFESTA 10 працює у Санкт-Петербурзі до 31 жовтня. Деталі тут.