Міхалі Мункачі, палкий господар - дружина звела його з розуму?

Будучи всесвітньо відомим живописцем, Мункачі був настільки незадоволений своїм мистецтвом, що зробив спробу самогубства, а деякі говорили, що його величність зводила його з розуму. Або Йокай мав рацію щодо нього? Насправді, у своєму житті глибини та висоти йшли одна за одною, він також зазнав жалюгідної долі камердинера та свого художника, якого відзначали у всьому світі. Його спогади та листи до дружини свідчать, що навіть його найбільші радощі не були безхмарними.

господар

Завоювання (1893) - монументальний твір шістдесят квадратних метрів


Він класифікується як представник романтичного реалізму, але більше того виявляє, що його образи все ще люблять громадськість. Мункачі був сучасником, серед іншого - Моне, Ренуар, Дега, Сезанн, Ван Гог і Гоген є. Вони були створені в той же час, проте це було так, ніби світи відокремили угорського художника від величі імпресіонізму. Отже, є. Світи кольору та форми. Різні теми, різні підходи, різні інструменти, різні цілі.

Мункачі не тільки не слідував, але й не дуже тримав живописців світла.

Він творив у студії, надаючи кольору та світлу зовсім іншого значення, ніж «Ренуар». Можливо, саме тому престиж всесвітньо відомого Мункачі у свій час у міжнародному світі мистецтва відстає від перелічених. Це було так, ніби його слава згасла, як і його фотографії з часом втратили свій колір. (Останнє тому, що в ньому було використано бітумну грунтовку, яка після закінчення освітлювала кольори, роблячи кольори вогненними, але з часом вони зникали.)

Перш ніж хтось подумає, що багатий угорський живописець не є одним із найбільших, скажемо, що два його твори продані на угорському ринку картин за найвищою ціною на сьогодні. Немовлята відвідувачі сто шістдесят- в той час як Пильна дорога змінив власників за двісті мільйонів форинтів. А скільки паломників до Дебрецена можна побачити в грошах, щоб побачити Христологія трилогія, скільки будинків прикрашають стіну Жінка несе тростину або що Позіхання розмноження дворецького.

Картина "Немовлята-відвідувачі" (1879) продана за сто шістдесят мільйонів форинтів

Майстер камердинера

Мункачі також дали успіх, визнання, фінансовий достаток, після його, здавалося б, безнадійного дитинства, це був майже казковий поворот.

Спочатку Лібнек був названий, він взяв ім’я свого рідного міста лише у віці дев’ятнадцяти років. Народившись у сім'ї з п'яти осіб баварського походження, він був середньою дитиною. За чотири роки до вибуху революції він народився в 1844 році, про що він зрозумів, коли його батько Мішкольц він врятувався від своїх, щоб не потрапити в біду під час боротьби за свободу.

Але це також не захистило родину від більших неприємностей.

Спочатку також померла його мати, а потім і батько, а п'ятеро дітей були розпорошені серед родичів. Маленький хлопчик До Бекешчаби але його братній дядько по материнській лінії не знав, що з цим робити. Дитину не встигла строгість, вона не хотіла вчитися, не могла знайти своє місце. «Будь теслярем, - подумав він Іштван Реок, і він віддав дворецькому дитину, ледве чотирнадцятирічну.

Позіхаючий дворецький (1869)


У сирому, грубому середовищі маленький хлопчик, звиклий до іншого, страждав, плакав, переніс багато побоїв та принижень. Одного разу він врятувався, але безрезультатно. У своїх спогадах про "Господаря Лангі" Мункачі пише:

"Його обличчя. хоча зображення, подібні до повного місяця, зазвичай не викликають неприємності, їх не можна забувати! Два крихітні сірі очі блимають з-під його брів, які виглядають так, ніби їх жувала мотиль, а шкіра наповнена віспою. Він голить бороду раз на тиждень - у неділю -, рудуваті вуса коротко обрізав, а рот. . Ой рот. "

Саме в цей час він почав малювати, що означало певну втіху в його житті, але, за його власним визнанням, нічого не могло припустити, що він вундеркінд. Швидше, радість служила дороговказом ... Тому що коли схилився над папером, він забув все зло, малював егоїстично, із пристрастю.

Арадра він був настільки бідний, що півроку не бігав за гарячою їжею. Він теж захворів. Саме за цим новим мінімумом зустрівся мандрівник З Елам Самоссі, і ця зустріч стала поворотним моментом у його житті.

Замок Гаррукерн-Венкхайм-Алмасі. У 1861 році Елек Шамоші почав тут вивчати живопис


Шоссоші визнав його талановитим, підбадьорив, взяв із собою і навчав. Він дав йому не лише знання з історії мистецтва, анатомії, історії культури, а й людське тепло. Вони йому потрібні були одразу, щоб стати на шлях. Її контролював Самоссі Пестре, звідки спочатку До Відня, потім До Мюнхена повів собі дорогу.

Він отримав стипендію, і сам шукав її, малюючи портрети.

За ці роки він багато чому навчився, відвідував галереї, копіював Рубенса, Рембрандта фотографії, він дізнався Курбе, Пшоно своїми творами він вбирав знання. Він працював із захопленням, вчився, але все ще боровся з постійними фінансовими проблемами.

Малював у Відні Великодній полив, то Прощання Петефі з будинком батьків, потім прийшов Затоплення та Буря в пустелі. З них уже було зрозуміло, наскільки особливим він почуттям мав зображення людей, і наскільки глибоко він знав світ селянського життя, простих людей, сільських фермерів, пабів, хайдутів.

Храм Яноша: портрет Мункачі (1887)

Тріумфальні часи

Позіхаючи дворецький вже намальованому в Дюссельдорфі, цій картині передувало кілька досліджень. Йому не довелося далеко йти до теми картини, оскільки він сам був болісно піднятий на світанку, безсоння, і труднощі того дня, який чекав його, вже були написані на його обличчі, коли він прокинувся.

На думку істориків мистецтва, найзначнішою працею життя Мункачі є Траурний дім картина, на якій поза законом, який чекає на повішення, його сім'я відвідує в'язницю. Оскільки у художника не вистачало грошей, він одягнув своїх моделей, а потім сфотографував їх. Він відправив картину на найважливішу мистецьку подію сучасного живопису - До Паризького салону, де з невідомості виграв золоту медаль.

Це було величезним досягненням, оскільки з двох-трьох тисяч зображень було обрано найкраще, а також відбулася кровожерна боротьба за те, чия робота була повішена. Мункачі мав настільки несподіваний успіх, що навіть не поїхав на церемонію нагородження.

Він почув новини з газети.

Будинок жалоби (1870) приніс йому проривний успіх


Він став художником, якого святкували одним махом, і незабаром після цього він познайомився з голландцями де Марш з парою. Чоловік став його прихильником, а жінка після смерті чоловіка стала його дружиною. Мункачі вже не залишався позаду успіху, але його маніакальна депресія стала його постійним супутником, або як він сказав:

"Я не знайшов полегшення в цьому іпохондріальному стані".

Його настільки потривожила вся критика, що він зміг знищити одну зі своїх повністю закінчених картин під впливом однієї маленької критики, а потім відчайдушно, безнадійно бродив вулицями. Але також кілька разів траплялося, що він творив майже у самовиключенні, із пристрастю, але після завершення своєї роботи він почувався таким виснаженим, порожнім, що просто безцільно блукав, розгулюючи на вулицях.

Його стан здавався настільки тривожним, що барон де Маркес запросив його колпач-і відпочити у своєму замку. Але депресія Мункачі не пройшла, у січні 1872 року він вистрибнув із вікна замку та зробив спробу самогубства. Під час його воскресіння дружина барона, Сесіль виплеканий; можливо, саме тоді жінка полюбила художника, яким вже захоплювались жінки.

Замок Мункачєк у Кольпачі. Художник, страждаючи маніакальною депресією, вискочив з одного з вікон тут


Після смерті барона, після закінчення траурного року, вони одружилися в 1874 році; їм обом на той час було 30 років. Сесіль не лише залишився його партнером на все життя, але він також став професійним менеджером Мункачі, і свідомою працею підняв його до міжнародної суспільної свідомості як угорського генія. Мункачі, який зараз був у центрі художнього життя в Парижі, отримував завдання по черзі. Пара дарувала події та бали в місті,

ім’я художника було незабаром відомо всім.

Тоді і з тих пір на більшу частину дружини Мункачі та її постійного агента було здійснено напад, Седельмаєрт, за що вони обоє хотіли відпрасувати якомога більше картин і якомога більше грошей від них, тим самим перешкоджаючи здійсненню його мистецтва. Але Сесіль, можливо, була однією з перших менеджерів культури, яка керувала подорожжю чоловіка художника з надійною рукою, без якої вона не змогла б жити в фінансовій та мистецькій безпеці.

Фактом є цілеспрямованість і практичний спосіб мислення Сесіль безпеки з іншого боку, це лякає кайдани він відчув. Він неодноразово скаржився на те, що його дружина "знову накопичила борг" і не працювала достатньо, щоб оплатити "кравця та інші понесені витрати". Численні листи Мункачі також виявляють, що в житті жінки «гроші та розкіш були понад усе».

Міхалі Мункачі: Автопортрет (1875) та Фрідріх Каульбах: Сесіль Пап'є (1886)


Також постійна заздрість жінки - і не безпідставна - ревнощі не сприяла душевному спокою художника. І хоча за відсутності дружини він старанно писав теплі звучачі листи, яких Сесіль очікував від нього, його стосунки стали його другом., Чарльз-Джошуа Чаплін художник з дружиною.

Бела Лазар на думку історика мистецтва мадам Чаплін Роберт У маленького сина на ім'я Мункачі був батько. Хлопчик упав з коня у віці дванадцяти років і помер чудовиськом.

Портрет мадам Чаплін - Ескіз (1885)


Керований внутрішньою пристрастю, чи навіть тому, що пані Сесіль не зупинився, Мункачі багато працював у голосні та неушкоджені безуспішно. На додаток до багатьох натюрмортів та салонних зображень, Таппери, Нічний яструб (це найгірший стан картини Мункачі), тоді Жінка, що плюється.

Через сифіліс у молодості Мункачі час від часу страждав від важких захворювань, і його творча робота була змушена перериватися лікуванням, купанням та періодами відпочинку. У Парижі він із дружиною на той час уже керував популярним салоном, і терміни постійно змушували погоню за і без того всесвітньо відомим майстром.

THE Христологія трилогія перші два його твори були зроблені у 1880-х роках, а його агент Седельмайер нібито дав ідею для фотографій. Перший, Христос Пілат раніше він не був завершений вчасно, і оскільки Паризький салон не робив винятків навіть з Мункачі, він був виставлений у палаці Седельмаєра. Цей один образ став більш успішним, ніж весь Паризький салон. Картина також була представлена ​​в Будапешті в 1882 році, серпантинами керувала кавалерійська поліція.

З цим і пізніше це було зроблено З Голгофою Приїхав Мункачі В Америку також насправді ця подорож була тріумфальною подорожжю. Зображення, придбані зовні власником магазину у Філадельфії за сто шістдесят шістдесят п’ять тисяч доларів.

Циліндр портрет всесвітньо відомого заможного майстра

"Чужий вірний син ..."

Франц Йосип давши йому шляхетність, угорці почали публічно пожертвувати на придбання Трилогії, тобто

Мункачі міг бути пророком не лише за кордоном, але й у своїй країні.

Але до 1890-х років він уже весь час почувався погано. Йому довелося закінчити святкування тисячоліття декоративною угорською мовою, там був момент, коли він втратив свідомість. Він був придушений хворобою, і останній менструація з глузду з'їхала на нього в санаторії біля Бонна. Він помер 1 травня 1900 року, угорські газети повідомили цю новину на цілій сторінці трауру.

"... Вірний син своєї батьківщини за кордоном і затятий майстер угорського мистецтва ..."

Його колеги-художники побудували для нього десятиметрові похорони, і знову сотні тисяч здійснили паломництво до Художньої галереї. Звідти розпочалась процесія на кладовище Kerepesi út. Мункачі прожив лише п'ятдесят шість років, у яких не залишилося дітей, оскільки їх єдиний недоношений хлопчик із Сесілем помер при його народженні. Знімки залишились.

Йокай вражаюче і душераздібно попрощався з художником-гігантом:
"Втома вогнемета полягає в тому, що полум’я перетравить естонця".

Божевілля біля Бонна, Енденіх. Тут загинув Мункачі