21.6. 2011 Що в Rolls Royce - це висока мода. Сучасний дизайн моди, який колись визначав моду, зараз є одним із видів, що перебувають під загрозою зникнення.

розкоші

isifa

Популярний з Інтернету

Знаменитості розкрили справжнє обличчя: без макіяжу, з немитими волоссям вони виглядають зі шрамами. Немає ТОТО?!

4 знаки народилися з винятковими здібностями: Коли інші бачать це в них, вони зникають із залежністю!

Паухоф, Букінгем, Евелін: Вони також страждають на мігрень! Коли це погано, ці трюки TURBO їм підходять

Житло Моніки Зазрівцової зачарує вас: Будинок, побудований самостійно та. Ви повинні це побачити!

Актриса від прекрасної Арабелли ВСЕ ОБГОВОРЕНО: Насправді вона жадібна і. БОЖЕ, це так?

Пов’язані статті

У Кейт проблема: вона копіює модний стиль Мадонни

Пов’язані з темою

Як це зробити

Бабусина порада

Зимовий гардероб

Осінній гардероб

Термін висока мода буквально означає вищий ступінь пошиття, точніше найексклюзивніші моделі у світі з урахуванням найрозкішніших матеріалів, що також вимагає сотень годин ручної роботи. Як і шампанське, висока мода - це захищений французький бренд, яким можуть користуватися лише будинки моди а також дизайнери асоціацій у вищій моді Chambre. Той, хто його "позичає" незаконно, може опинитися у в'язниці. Критерії допуску до елітного суспільства кутюр'є суворі.

Дизайнер або будинок моди повинен мати майстерню та штаб-квартиру в Парижі, 15 постійних співробітників і два рази на рік проводити показ у Парижі, принаймні з тридцятьма п’ятьма моделями. Інакше він втратить членство. До початку 1990-х років правила були ще жорсткішими. Будинок моди повинен був мати щонайменше двадцять кравців і демонструвати колекції, що містять принаймні 75 моделей. До Другої світової війни близько двохсот будинків моди були присвячені високій моді, 106 залишилися офіційно після війни, а сьогодні лише дев'ять вітчизняних та три іноземні будинки моди присвячені високій моді.

Всі сходинки ведуть до Парижа

Принаймні з 18 століття весь світ поклонився паризькій моді. Її кравці мали дивовижну репутацію. Люди їздили до Парижа за покупками та натхненням. Звичайно, це стосувалося лише вершків, оскільки мода була справою виключно багатих, вона повільно змінювалася, і карусель сезонних тенденцій не існувала. Тоді з’явився англієць Чарльз Фредерік Уорт і перевернув звичні звичаї.

У 1858 році він створив модний салон кутюр на вулиці Рю-де-ла-Пей в Парижі і першим пошив моделі суконь, які раз на рік демонстрував на манекенах, а його клієнти могли замовити їх у вибраному кольорі та на замовлення. -виготовлений матеріал. Він також першим підписав моделі. Таким чином, він запровадив регулярні сезонні зміни моди і просунув посаду безіменного кравця до художника та модельєра з леслим званням кутюр'є. Уорт заклав основи високої моди, а інші пішли за ним.

Пол Пуаре, який першим видав книги зі своїми малюнками, Жак Дусе, Жанна Ленвін, Ельза Скіапареллі, Мадлен Віонет, Габріель "Коко" Шанель та інші, відкрив салони кутюр для створення розкішних модних творінь, що визначали моду.

Розкіш для обраної пари

У міжвоєнні роки зростала популярність салонів шикарної моди. Кутюр'є влаштовував покази мод у власних салонах і палацах лише для закритої багатої клієнтури. У непомітній тиші чувся лише шепіт розкішних тканин, в повітрі ширяли затяжки сигаретного диму, і дами спостерігали за моделями, які носили номерні знаки моделей. Камери та фотоапарати відсутні. Моделі були ретельно охоронюваною таємницею, щоб конкуренти не могли їх копіювати. Чудові умови для появи нової галузі - модного шпигунства. Кравці, моделі та непрохані гості привезли все - від салонів, від дизайну до зразків тканин, готових суконь до бирок, які копіювали оптом.

Або іноземними компаніями, або вдома на колінах. Найбільшими плагіаторами французької моди були американці. Копіювання паризьких моделей за підрахунками New York Times призвело до того, що прибуток від експорту високої моди впав з півмільярда франків до десяти мільйонів у 1925-1928 роках. Тому французький уряд вирішив зробити доступними екскурсії високої моди для іноземних універмагів та фабрик. Для справді дорогих квитків, включаючи сувору заборону малювати та фотографувати моделі. Журналісти могли публікувати "новини моди" лише через місяць.

Золотий вік високої моди

Перша професійна організація кращих кравців, Chambre syndicale de la confection et de la couture pour dames et fillettes, була заснована Вортом ще в 1868 р. Пізніше було створено кілька таких захисних асоціацій, але це було лише до 1943 р. 1945 закон встановив дуже суворі правила високої моди. Донині Міністерство торгівлі контролює їх дотримання. Під час війни інтерес до розкішних творінь знизився, але після війни європейський та американський крем дуже швидко повернулися до модного способу життя., в яких розкішні сукні просто не можна було не помітити.

За короткий час у Парижі було побудовано кілька великих будинків моди. П'єр Бальмен заснував його в 1945 році, Крістіан Діор в 1947 році, Живанші в 1952 році, Крістобаль Баленсіага зробив це до війни. Менші будинки моди, такі як Гай Ларош, Мадам Карвен, Жак Гріф, Жак Естерель, також сприяли успіху високої моди, але в 1950-х Крістіан Діор був явно улюбленцем світових вершків. Висока мода Парижа одягала лише багатих, але в 1950-х рр. Вона також визначала моду на звичайних жінок через журнали.

Кожна партія закінчується один раз

У 1960-х роках щаслива зірка високої моди згасла. Демократизація суспільства, емансипація жінок, молодіжні рухи, зміни способу життя та мислення зачинили двері до недоступної моди, пристосованої до елітарного поділу суспільства відповідно до одягу. "Висока мода - це для бабусь" Бріджит Бардо заповіла великій Коко Шанель, яка запропонувала свої послуги новій зірці.

Для молодого покоління відверта мода раптом стала просто старомодною. Навіть для дуже багатих. Хто чекав би тижня на сукню, коли ви одразу ж можете придбати гарні речі у новостворених бутиках? "Нью-Йорк Таймс" повідомляло про близький кінець високої моди в 1965 році. У період між 1966-67 рр. Кількість модних будинків, зареєстрованих у синдикаторі Шамбре де ла Кутюр, зменшилася з 39 до 17, а їх оборот різко впав. Розкішні будинки моди швидко зрозуміли, що повна зміна стратегії - єдино можливий вибір. Прогресивний інтроверт Ів Сен-Лоран відкрив свій перший бутик "Сен-Лоран" Rive Gauche (Лівобережжя) в 1966 році, далеко від розкішних кварталів у спокійній обстановці Сен-Жермен де Пре.

Він символічно заповів світові "моя мода на всіх, і я пропоную її за доступними цінами". У світі високої моди він спричинив (не останню) революцію. Решта пішли за ним. Незабаром усі розкішні будинки моди, за винятком Balenciaga і Chanel, також мали відділ пошиття одягу і почали укладати контракти з виробниками аксесуарів, що дозволяло їм розміщувати свій логотип на всіх товарах. Одяг, парфумерія та аксесуари стали заробляти великі гроші для відомих будинків моди. Золоту еру елітної високої моди змінила золота ера одягу та брендів.

Шоу для всіх

Демократизація моди також дозволила менш платоспроможним людям відчувати запах розкоші. Якщо не у вигляді одягу, виготовленого на замовлення, то хоча б у вигляді резонансного логотипу, який виділявся на всьому - одязі, взутті, сумочках, валізах, капелюхах, окулярах. Хто вже носив високу моду, вже нікого не цікавило. Новий кумир став модним брендом, який втілив певний спосіб життя. І це стало набагато важливішим за сам продукт. Культ брендів у західних країнах завершився у 1980-х роках. Сьогодні вона переживає бум у східних та країнах, що розвиваються. Демократизація моди також знайшла своє відображення на парадах у 1960-х. Новини моди перестали бути пильним секретом для вузької еліти. Навпаки. Камери та модні редактори стали найбільш бажаними гостями шоу.

Залежність під назвою розкіш

Магазин розкішних суконь сьогодні такий же ексклюзивний і стриманий, як і сто років тому. Імена клієнтів не відомі громадськості, все відбувається за закритими дверима. Регулярні запрошення на модні шоу не отримують ті, хто колись купив, наприклад, весільну сукню. Їх отримують лише ті, хто регулярно купує кілька коктейльних або вечірніх суконь. Натомість будинок моди надасть їм найрозкішніші послуги. Парад, індивідуальні дати, три іспити, на які співробітник студії, за необхідності, приїде в інше місто чи штат, прибираючи назавжди безкоштовно. Деякі будинки моди мають кравецькі бюсти зі ставками лояльних клієнтів, так що їм не доводиться затримувати їх частими тестами. Як і сто років тому, розкішні витвори шиються вручну від декількох десятків до сотень годин.

"Як тільки ви спробували, важко повернутися до прет-а-порте. Ви знаєте, що кращого одягу більше не існує, і ви почнете залежати від нього ", - каже мільйонер Дафне Гіннес. Те саме говорять і дизайнери, котрі колись принюхувались до цього. "У моді високої моди я можу робити речі, яких я взагалі не можу собі дозволити для прет-а-порте. Це дає мені набагато ширший спектр творчості », - говорить Жан Поль Готьє. Однак кількість споживачів постійно зменшується, і це з року в рік приносить менші прибутки будинкам моди. У 1943 році у моді високої моди було близько 20 000 клієнтів по всьому світу. На сьогодні їх налічується від 200 до 2 тисяч.

Кілька дизайнерів, такі як Донателла Версаче, Емануель Унгаро та Ханае Морі, вже покинули Палату модників. Крістіан Лакруа, будинок моди, нещодавно подав заяву про банкрутство. Надзвичайно дорогі матеріали, сотні годин ручної роботи, часто нестерпні моделі, шалені ціни. При всьому цьому від кутюр закривається ексклюзивний світ, який живе лише для себе. Для будинків моди сьогодні це в основному вітрина, яка залучає клієнтів до більш доступних товарів. "Ринок високої моди не росте, але для нас це інвестиції в імідж і розвиток, і це того варте", - говорить президент Крістіан Діор Кутюр Сідні Толедано. Кутюр - це не галузь. Це мистецтво, сервіс та чудова реклама. Для Франції це символ індустрії розкоші, сімейного срібла, і тому це надзвичайно важливо », - говорить Дідьє Грумбах, президент Chambre syndicale de la haute couture.

Рятунок зі Сходу?

Можливо, кутюр не залишиться розкішним скелетом у вітрині модних будинків. Кількість мільйонерів у світі зростає, і найголовніше, особливо в країнах, де донедавна розкіш була найбільшим ворогом істеблішменту. Ось чому сьогодні для нього відчувається величезний голод, і новоспечені багатії не шкодують ні про які засоби для ексклюзивних речей, які є для них символом соціального статусу та процвітання. Якщо раніше кутюр купували переважно європейські та американські вершки, то сьогодні це переважно вершки з Близького та Далекого Сходу.

Дами із західних країн задовольняються парою коктейльних та вечірніх суконь за сезон, жінки зі східних країн купують розкішні сукні оптом. "Америка була для нас найважливішим ринком, але економічна криза не була для нас настільки загрозливою, головним чином через Китай, Близький Схід та Росію", - нещодавно Карл Лагерфельд сказав Vanity Fair.

Найбільше радують будинки моди мільйонери з Китаю, яких стає все більше. Згідно з доповіддю Merrill Lynch та Capgemini, на кінець 2006 року їх було 345 000, третина з них - жінки. А заможні китайки не соромляться витратити 10 000 доларів і більше на коктейльну сукню гучного європейського бренду. Найпопулярніший - Шанель, за ним Джорджіо Армані, але вони не зневажають шматки від Prada, Louis Vuitton або Hermès. Парадоксальна ситуація. Розкішну високу моду можуть врятувати від краху ті, чиї предки робили найдешевших кравців у світі західні бренди одягу.