Марія Каллас, у 1965 році, у концерті для телевізійної програми.

періодіко

ДЛЯ NANDO SALVÁ

Друге, про що ти думаєш, коли чуєш такі терміни, як примадонна чи примадонна, - це майже надприродна істота, яка процвітає на похвалу та оплески і проходить по життю дорогою, усипаною грошима, коштовностями та закоханими; той, для кого реальність є лише продовженням неймовірного світу опери, що складається із пристрасної ненависті та любові, дивовижної ревнощів та епатажних жестів. Це, ми кажемо, друге, про що думає хтось. Перший - це просто ім’я: Марія Каллас.

"Я завжди буду настільки складною, наскільки це необхідно для досягнення досконалості", - якось заявила найвідоміше сопрано всіх часів, щоб пояснити свою репутацію тиранічної та примхливої ​​артистки. І цілком ймовірно, що без такого нерозбірливого ставлення він не був би діячем, який за всю історію зробив найбільше для популяризації оперного мистецтва. Особиста ціна, яку він заплатив за такий успіх, так, вона була дуже високою; протягом кількох років для її кількісної оцінки було присвячено численні біографії. Зараз настала черга документального фільму «Карія» «Марія», який розповідає історію співачки словами, які вона сама вимовляла в телевізійних інтерв’ю та приватних листах.

Усередині мене двоє людей. Я хотів би бути Марією; але є також Каллас, котру я мушу дожити. Тож я маю справу з обома, як можу », - говорить сопрано на початку фільму, який виходить у іспанські кінотеатри наступної п’ятниці; і на його кадрах очевидні труднощі, які він зазнав, щоб узгодити обидві особи. Сьогодні ніхто не ставить під сумнів висоту п’єдесталу, на якій тримається його фігура, але протягом його короткої кар’єри - менше двох десятиліть, з 1947 по 1965 рік - його публічні виступи незмінно викликали стільки обожнювання, з одного боку, як люте неприйняття з іншого боку.

Найжорстокіша ніч. Це слова, які Каллас використовує у фільмі, щоб описати те, що сталося 2 січня 1958 року в Оперному театрі в Римі, коли передбачувана афонія, спричинена бронхітом, змусила її скасувати виробництво "Норми" Белліні після того, як інтерпретувати першу діяти. Його переляк спровокував вибухи глядачів, образи журналістів і навіть критику з боку президента Італії Джованні Грончі. Це позначило її глибоко і непоправно. "Я не хочу, щоб мене асоціювали з поганим смаком або недостатньою якістю співу чи акторської майстерності", - сказала сопрано в журналі "Life" у 1959 році, і з цього часу вона вирішила, що ніколи більше не виходитиме на сцену, якщо умови не будуть оптимальними.

У процесі він став магнітом для поганої реклами. Преса звинуватила її в систематичному розриві контрактів та підробці хвороб, щоб скасувати вистави; Були написані сенсаційні сторінки про її суперництво з її сучасною Ренатою Тебальді - Каллас стверджував, що порівнювати з Тебальді - це все одно, що порівнювати "шампанське з кока-колою" -; На неї напали за те, що вона провітрювала брудну білизну над власною сім’єю та звинувачувала матір у позбавленні дитинства, на яке кожна дівчина повинна мати право. "Вони втягували мене в неприємні ситуації, і все-таки я завжди виявляла спокій і терпіння", - поскаржилася вона на це в одному з інтерв'ю, яке складає документальний фільм. «Напевно, час покаже, чим я є насправді».

Але, безумовно, нічого, що Каллас ні говорила, ні справді не цікавило папараці, як її любовний зв’язок з Арістотелем Онассісом, який розпочався, коли вона ще була одружена з бізнесменом Баттістою Менегіні. "Я була зачарована його чарівністю, але перш за все його надзвичайною особистістю", - згадує вона у фільмі. Він не тільки був сповнений життям, він був джерелом життя. Він вважав його любов'ю свого життя, і це заважало йому бачити, що для нього вона була лише одним із його завоювань. «Люба моя, мені потрібна прихильність і ніжність. Я весь твій. Робіть зі мною, що хочете », - благає він в одному з листів, що складають історію Марії від Калласа.

Такі сильні почуття не завадили Онассісі одружитися в 1968 році з іншою найвідомішою жінкою у світі Жаклін Кеннеді. Хоча він продовжував своєчасно та підпільно зустрічатися з грецьким магнатом, Каллас ніколи не оговтався від цієї зради. Він покинув сцену, щоб насолодитися своєю любов’ю, і ніколи не повернеться до них. У 1974 році він знову з'явився вчасно, щоб супроводжувати тенора Джузеппе ді Стефано в Карнегі-Холі в Нью-Йорку, у парі виступів, які викликали істерику серед шанувальників і певний смуток у критика, здивованого втратою здібностей примадонни.

Померши в 1977 році, вона вже давно стала відлюдником, залежним від заспокійливих і стимулюючих коктейлів. Хоча офіційною причиною смерті була зупинка серця, є люди, які пов'язують це з депресією, спричиненою втратою Арістотеля Онассіса, який помер двома роками раніше. Інші вказують на крихке самопочуття, при якому розлади харчової поведінки запали, постійне протягом усього життя, оскільки на початку своєї кар'єри вона втратила більше 40 кілограмів ваги, щоб мати можливість грати романтичні ролі.

За власною розповідною стратегією Марія Каллас ледве звертається до того, що саме зробило її героїню важливою фігурою в розумінні сучасної історії опери. З самого початку саме вона врятувала від забуття таких авторів бельканто, як Белліні, Доніцетті та Россіні, чиї твори до того часу вважалися занадто складними для виконання.

Але її великим досягненням, за словами експертів, є те, що саме вона наділила оперу реальним життям. Хоча його голос ніколи не був умовно красивим, а техніка особливо акуратною, він зміг виправити ці недоліки виразною інтенсивністю. Численні вистави, які включає фільм, показують виконавця, здатного зробити кожен жест чимось значущим, і що найменший рух викликає драматичну кульмінацію. Наскільки ця виразність була підживлена ​​особистою травмою? Можливо, вона сама цього не знала. "Це жахлива річ бути Марією Каллас", - оплакував він одного разу. "Тому що це означає витратити своє життя, намагаючись зрозуміти щось, що насправді незрозуміло".