Написав Тамас Гальгочі 12 квітня 2020 р.
У країнах з більш багатою або, швидше, розвиненою культурою споживання музики, ніж наша, де ринок достатнього розміру забезпечує учасникам фінансовий фон, списки складаються не лише на основі комерційних даних про втрату ваги, але й на основі професійних міркувань. Справді випадковим є те, що ці "списки хітів" складаються на основі оцінки критиків, жокеїв чи інших професійно підібраних журі. Наприклад, у Німеччині Preis der deutschen Schallplattenkritik e. V. - це некомерційна організація, яка існує у цій формі з 1988 року, і її члени наразі нагороджують нагородами у 32 категоріях чотири рази на рік - 19 з яких називаються World Music. Їх мета - "надати меломанам чесні рекомендації щодо нових випусків, що мають справжнє мистецьке значення". Щоквартально в кожній категорії номінується 15 постановок (які вийшли в прокат за попередні три місяці), вони складаються з так званого «довгого списку», а потім голосують за найкращі за квартал. Цей список можна розглядати як своєрідний путівник, на який вам слід витратити час (незалежно від категорії).
Кандидатами зі світової музики 1/2020 були:
Автентичний світловий оркестр: Небо хмарне (Світ Наксосу)
Білонога: очима землі (CPL)
DJ Dolores: Recife 19 (Stern)
Роберто Фонсека: Єсун (Бюро 3eme/Ваграм)
Kroke: Rejwach (Oriente Musik)
KutiMangoes: Афротропізм (Бродяга)
La Repetition: Mondo! (Фіністер)
Лос-Піраньяс: Historia Natural (Glitterbeat)
Ліпа Майстровіч, Тиціан Йост: Historia de un Amor (DMG Німеччина)
Лаку Мізік: Гаїтія Нола (Кумбанча)
Колектив Гаріфуна: Абан (Стонетрі)
Kefaya & Elaha Soroor: Songs Of Our Mothers (Bella Union)
Кармен Суза: Срібні посланці (Galileo MC)
Я вважав цей дещо довгий вступ важливим для розуміння того, про що я говорив, коли сказав, що Лаквар перший альбом групи був номінований до довгого списку. Це не вперше, коли угорський художник включається до будь-якої з категорій, але, оскільки це трапляється рідко, це, безумовно, чудово, оскільки це означає, що хтось (і) вважає альбом Sabotage and Tradition цінним/цікавим виробництво.
Звичайно, я не здивований, якщо хтось ніколи не чув імені Лаквар. Він заснував ансамбль у Штутгарті Зура Дзагнідзе гітарист і Петр Хайналка співак. До них приєдналися супутники з різних народів (музиканти з вірменськими, угорськими, німецькими, болгарськими, італійськими, литовськими, турецькими предками гарантують міжнародність), які також мають різний музичний досвід, тому не дивно, що музику Лаквара важко позначити, на щастя, існує категорія світової музики, де постановки, які виділяються скрізь, відрізняються від звичних стилів.
Однак кінцевим результатом є не первісний хаос, а стихійне різноманіття. Перше, що мені спало на думку в музиці, було те, що це, очевидно, було свідоме написання пісень: музиканти ретельно вивчали пісню просто в серії і бачили в ній можливість трансформації, подальшого розвитку, модернізації. В результаті ми потрапляємо в досить дивовижні місця, хорошим прикладом яких є транскрипція відомої болгарської народної пісні (Dilmano Dilbero). Можливо, ви захочете спочатку прослухати поліфонічну версію акапели, наприклад Le Mystere des Voix Bulgares, або цей простіший запис у супроводі інструменту, який є ближчим до «оригіналу» - а потім і перше відео. Інтерпретація Ланквара набагато багатша інструментарієм, і тривалий час гри також підходить для певної імпровізації (скрипка, барабан, бас-гітара), ніби ми просто на сільській вечірці. Потім, коли настрій наближається до ідеального стану, ті, хто хоче танцювати, божеволіють з кількома змінами темпу, а пісня Петера Хайналки перетворюється на шаманістичний, а точніше трансгендерний режим виконання, і тоді швидкий темп музики заспокоює слухача. На записі ця пісня звучить набагато краще, динамічніше, потужніше, і, головне, вокал набагато чіткіший, виразніший.
Пісні в альбомі мають своїх персонажів, спільне у них сучасне звучання, і більшість із них мають таку тягу, стільки енергії та імпульсу, що вони просто не в змозі слухати фонову музику. Але і мені повільніші предмети (Троянди) теж не нудили, бо вони зачарували мене своєю стриманою красою. Альбом Sabotage and Tradition привертає увагу, і з цього моменту нікуди не дітися, ми просто летимо з музикою. Найбільша чеснота альбому полягає в тому, що, хоча в ньому можна виявити сучасну, але традицію, народні мелодії, які ми, на щастя, чули в дитинстві і, таким чином, закріпилися в нашій підсвідомості. Звичайно, це поєднується з сучасними стилями (джаз, прогресивний рок тощо), як і Петр Хайналка ніяк не використовує свій голос, він почуває себе настільки ж домашнім, що стосується народних пісень (Гергелем) чи пісень шамана, але емоційна атмосфера йому теж не чужа.
На особливість музики вказує час публікації цієї статті, вже опублікований список першого кварталу Балканської світової музичної таблиці (2020/1), для якого вибрано цей запис, і я не перебільшую, що цей не закінчується нагородами. Для завершення бракує лише однієї дії в Будапешті.
Рекомендовані треки для прослуховування: Dilmano Dilbero, Rózsa, Csubri
Альбом вийшов у 2020 році (авторське право)
Учасники групи:
Зура Дзагнідзе - гітара
Péter Hajnalka - спів, ударні
Петр Папеш - бас-гітара, вокал
Tayfun Ates - ударні інструменти
Флоріан Фогель - скрипка
Олексій Маслаков - акордеон
Сантіно Скавеллі - доб
Список доріжок на диску:
- Цубрі
- Ділмано Ділберо
- Настає світанок
- Гарант
- Девойко, Девойко
- Роуз
- Саботаж
- Гергелем
- Ніч починає падати