театр

Під час репетиції він одягає батькову сорочку, навпаки, на ґудзиках на спині. І хоча вона не має сильного голосу і виглядає тендітно, танцюристи поважають її. Хореографи використовують у своїй роботі різні інструменти та словниковий запас. Всесвітньо відомий хореограф словацьких танців Наталія Хоречна часто каже два слова танцівниці та оркестру: будь ласка і дякую. Хоча посмішка колишньої солістки балету навряд чи випадає з поля зору, вона не уникає темних тем у своїх лібрето.

Рух - це залежність. Ви справді не сумуєте за цим?

Я танцюю двадцять прекрасних років у професійних театрах і вже не сумую за танцями. Танці - це важка праця, організм п’є своє. У мене вискочили пластини, у мене було чотири операції на зап'ясті через неприємну травму. Хоча я вже не танцюю, я все одно рухаюся під час репетицій. Можливо, більше, ніж раніше.

Ви танцювали переважно за кордоном. Коли ви виїхали зі Словаччини?

У сімнадцять. У 1994 році я пішов вчитися в Гамбургську балетну школу імені Джона Ноймаєра. Важко було залишити батьків та сестру. Я плакала щодня, поки через півроку це не зламалося.

Існує різниця між словацькою та німецькою школою танців?

На Заході танцюрист повинен працювати і все. Там нема чого "чекати". Немає розмов, але мак. Одне кажуть один раз, а потім це відбувається дуже швидко.

Ви також працювали з Іржі Кіліаном, який, як кажуть, набагато вимогливіший до тубільців. Це правда?

Це дуже красива, людська людина, сувора до всіх. Не думаю, що для чехів та словаків це було б суворіше, він просто розмовляв з нами іншою мовою, наприклад: Божа корівка, дивись, не зупиняй мене.

Ви живете в Гаазі з 2003 року. Вас не привабило зайняте європейське місто?

У Гаазі панує тиша, яка мені потрібна. Я трохи самотній, бо багато працюю вдень. Вранці я звикаю їздити на велосипеді по пляжних дюнах та лісах. У тиші людина знаходить багато натхнення.

Якими є голландці?

Дуже хороший. Вони посміхаються, вони доброзичливі. Я люблю поговорити з ними на вулиці чи в магазині.

Голландський? Мова здається трохи простішою, ніж китайська ...

Я живу там чотирнадцять років і розмовляю голландською. Але це важка мова. На відміну від німецької, мені знадобилося дев’ять років, щоб навчитися вільно говорити.

Пітер Брейнер, як і ви, вирішив жити за кордоном. Якою була ваша співпраця з автором музики до балету «Словацькі танці»?

Він дав мені абсолютно вільні руки. З самого початку він взагалі не втручався в мою хореографію. Він сказав: Роб, як ти почуваєшся, і якщо тобі щось потрібно, дай мені знати. І щоб я міг перетасувати оригінальну послідовність пісень, я вибрав тринадцять із шістнадцяти, щоб балетна вистава не була дуже довгою.

Ви знайомі з народними піснями, які походять здебільшого зі східнословацького регіону?

Деякі так. Вони прекрасні, і було чудово чути, як містер Брейнер вводив їх в оркестр. Мої улюблені звуки на четвертому зображенні.

Важко було пов’язати пісні з історією?

Ні, не було. Оскільки це словацькі танці, мене надихнули найпопулярніші персонажі - Янек та Анічка. І історія почала розгортатися сама по собі ...

Також можна танцювати народну пісню?

Я не можу танцювати жодного народного танцю, хоча мені дуже подобається хореографія Лучниці та SĽUK. Я не вчився народних танців у школі. Я помітив рухи, які використовую у виступі, від однокласників у школі танців. Саме тоді ми підтягувались. Вони сміялися з нашого балетного руху, ми імітували їх земний стиль танцю.

Перш ніж почати писати лібрето для словацьких пісень, ви вивчали танець Лучніце або SĽUK?

Я ніколи цього не роблю. Перш ніж братися за балетну хореографію, я теж не хочу знати деталей про композитора. Я думаю, що все, що мені потрібно - це музика. Це розповість мені історію і які танцювальні жанри я буду використовувати, скільки серця чи гумору має бути у виконанні.

Ваша хореографія не пропонує чистих балетних поз. Як земний, «брудний» стиль танцював під балетний ансамбль SND під вашим керівництвом?

Танцюристи ще не стикалися з таким видом руху, тому нам довелося над цим попрацювати. Однак вони дуже старанні.

Словацькі танцюристи сприймають народну музику інакше, ніж їхні колеги з-за кордону?

Я хотів зробити цей балет універсальним, космополітичним. Настав 2016 рік, ми почуваємось європейцями, і нам не повинно бути проблем сприймати таке шоу. Це свято всіх нас, а не лише словаків.

Незвично у виставі також лунає вимовлене слово або крики. Що сказали танцюристи?

Вони були здивовані, що їм довелося кричати на сцені, але з часом вони звикли користуватися своїм голосом.

Як танцювати фуджару та акордеон?

Коли я скучався вдома, це пройшло чудово.

Ви готуєте хореографію вдома?

Я не створюю точних кроків, але я повинен перейти до музики. Я приходжу до танцювальної студії на репетицію з концепцією, але потім мене надихають танцюристи.

Іноді ви розповідаєте історію, лібрето?

Іноді я прокидаюся вночі і кажу собі: Це, мабуть, ангели! Або: Ця сцена повинна виглядати так!

Ви це запам’ятаєте?

Я багато що пам’ятаю, майже нічого не записую, навіть іспитів з конспектами не беру. Це було б навіть неможливо, оскільки зараз я працюю над п’ятьма постановками. Я кажу собі, що якщо я щось пам’ятаю, це добре, а якщо ні - про це не варто говорити. Коли я працюю з танцюристами в студії, багато разів самі образи підскакують мені. Тоді я їх просто ловлю.

Ви можете їх усіх зловити?

Я встигну. Особливо, коли танцюристи швидкі. Коли вони повільні, я втрачаю лінію.

Хореограф Ян Журовчик колись проводив прем’єри у фуршеті біля Бехеровки. Ти сміливіший?

На прем’єрі у мене позаду вся репетиція, і я насолоджуюсь цим. Я переживаю хвилювання в хорошому сенсі. Не знаю, чи це мужність, але в день прем’єри я хочу бути зі своїми танцюристами.

Якби ми запитали десять людей, що таке танець, кожен сказав би щось інше. Яке ваше визначення?

Танець - найпримітивніша форма вираження емоцій. Це щось у нас, абсолютно природна форма нашого буття. Ми можемо висловити свої почуття за допомогою танцю, танець нас звільняє.

Ви звільнилися з раннього дитинства?

Я був досить живою дитиною, навіть із сестрою, і танці завжди мене приваблювали. Я насолоджувався переїздом.

Ваш батько, режисер і оператор, знімав ваші перші ходи?

Тато нас не знімав, більшу частину часу вони з мамою просто сміялися з наших рухів. Іноді вони приєднувались до нас, і ми всі разом танцювали. Мій батько був таким ді-джеєм. Вони з матір’ю зіграли все на Вацлава Некара, через Карела Готта до народних пісень чи блюзу.

Ви танцювали під цю "суміш"?

Так, ми музикували, відкривали вино і воно спрацьовувало. Ми були такою дивною, веселою родиною.

Багато людей відкидають танець словами, що не розуміють його. Танець потрібно розуміти?

Я наголошую танцюристам, що вони повинні танцювати чесно. Коли їх рух не є природним, глядач не може з ним ідентифікуватися. Я вимагаю, щоб вони працювали над собою як танцюристи, але перш за все як люди. Не потрібно стискати руку на сцені величезним жестом із зайвою дугою, щоб глядачі зрозуміли. Вони не дурні. Якщо глядач танцюриста відчуває абсолютну щирість і чисті емоції, він зв’яжеться з ним. Мене не цікавлять танцюристи, я люблю людей. Це набагато красивіше, сильніше.

Ви відкидаєте класичний балет?

Я люблю класику, але позбавлену афекту. У 2016 році цирк мене не приваблює.

Це мистецтво збереглося?

Класичний балет - це не досвід, коли робиш його зі смаком. Досвід щипання і підтягування ніг вгору. Це не танець, а гімнастика, яку я поважаю, але вона не «виводить» мене на сцену.

Коли балет увійшов у ваше серце?

Я був першокурсником, коли діти приходили за балетом до школи. Я не знаю, що мене зачепило, але я побіг додому, кажучи, що хочу записатися. Батьки запитали мене, чи знаю я, що таке балет. І я сказав: Ні, але я хочу це зробити. Це незрозумілі речі, можливо, реінкарнація. Ми продовжуємо те, що вже почали десь, у минулих життях.

Ви вірите, що були тут раніше?

Абсолютно. Для мене немає ніякого сенсу, що ми все життя працювали над собою, шукали одне одного, і це повинно зникнути після того, як ми покинемо фізичне тіло. Це не логічно.

Ви також думаєте про те, що буде в наступному житті? Де ти танцюєш?

Навіть не думаю про те, що буде завтра чи три хвилини. Для мене важлива присутність. Нам потрібно жити зараз.

Коли танцівниця стала хореографом?

Я почав хореографію пізніше, коли мені було тридцять. Минуло дев’ять років. Я хореографую безкоштовно чотири роки. Я ніколи не хотів цього робити, мені не хотілося цього. Я не знав, що сказати танцюристам, хоча дав хореографам багато матеріалу. Однак батько переконав мене, що завдяки своїй фантазії та творчості я можу взятися за це. Вперше я полюбив цю роботу. Для театру «Nederlands Dans» я зробив танець для матерів, які втратили своїх синів на війні. Це було дивовижно звільнення - лягти в чужу душу. У мене немає дітей, але я уявляю, я відчуваю біль матерів, які втратили своїх дітей. Я робив багато балетів на тему війни.

Це вас не пригнічує?

Ні. Коли я отримав дар від Бога, мені доводиться займатися такими темами, а не просто "танцями". Навіть танцівники, які співпереживають своїм ролям, звільняються.

** Танцюристи на сцені плачуть за тобою?

Часто. У Данії нещодавно солістка плакала за мною щодня. В історії про вмираючу жінку, яка дивиться на своє життя. Вона не могла відкритись, натиснула на клапан. Вона плакала за мною, поки воно не перекинулось, спливло.

Чому ви близькі до темних тем?

Тому що вони також є частиною нашого життя. Якщо ми не проходимо через власну темряву, як знаходимо світло? Іноді життя ставить нас у скрутне становище. Чи станемо ми їх жертвами? Як ми підходимо до них? Що ми будемо робити?

Яка ситуація в житті була для вас найскладнішою?

Бач, як помер мій батько. Це було жахливо. Бачачи, як він щодня йде, кров капає з вух та рота. Це була катастрофа! Шок, після якого я сказав, що повинен жити зараз. Коли все закінчилося, я ще рік шукав батька ...

Ви знайшли його в когось?

Не в когось, а в неї самої. Коли ми повернемося до своїх сердець, перед нами відкриється інший обрій, інші двері. Ми почнемо використовувати третє око, шосте почуття. Те, як діти сприймають енергію людей. Це зайняло мені чотири роки, і я досі працюю над собою.

Ви також емпатійні?

Але собі. Я зробив помилку? І що? Слава Богу. Принаймні я приємніший і собі, і іншим.

Теми, на які ви звертаєтесь у своїй роботі, ніби вони на відміну від того, що ви випромінюєте. Ви повинні бути задумливим, навіть пригніченим, але завжди посміхаєтесь.

Я люблю людей. Мені цікаві їх історії, я їх дивлюся, я їх слухаю. Але мені довелося цьому навчитися. Коли мій батько вмирав, я продовжував щось йому говорити, доки він мене не зупинив: Дочко, а що, якби ти мене просто послухала? Ми забуваємо бути людьми, ми це також бачили в лікарні. Люди на останньому етапі життя, які втрачають функції організму, кричала медсестра ... Мене також дуже вразило відвідування хоспісу.

Чому ти був у хоспісі?

Тому що я робив балет про жінку, яка вмирала. Я хотів відчути цю енергію. Я не можу зробити спектакль про вмираючу людину, якщо не знаю, які процеси він переживає. Я переглянув багато документів, читаючи книги Елізабет Кюблер-Росс, лікаря з питань смерті та клінічної смерті. Перш ніж перейти до теми, я проведу з нею багато часу, щоб вона не була рівною.

Ви також відвідували інші місця, яких люди воліють уникати?

Я відвідав лікарню, де помирають маленькі діти. Коли я вийшов, я сів і мав заплакати. Я також розмовляв із людиною, яка піддалася садомазохізму. Він жив із жінкою, яка його побила. Кажуть, що чоловіки знущаються над жінками, але, бачите, може бути навпаки.

Ви написали для цього лібрето?

Так, балет у Монте-Карло. Навіть такі ситуації бувають у житті і належать до мистецтва.

Ви коли-небудь стикалися з відмовою? Вони сказали вам, що ця тема не належить театру?

Так, і не один раз. Наприклад, коли у мене була дитина, що висіла на сцені у військовому балеті. Бо так було написано в книгах. Я захистив його і вивчив виступ. Це не провокація. Це реальність, яку потрібно показати, бо війни не повинні повторюватися.

Як глядачі реагують на вашу хореографію?

Дуже позитивно. Усі шоу, які я робив, були розпродані, вони навіть додали.

Вас ніхто не називав провокатором?

Нікого, навіть жодної критики. Коли людина працює з серцем, глядач це відчуває. Провокація не має сенсу. Як горох на стіні, якщо кинув.

Наталія Хоречна

Народилася в 1976 році в Братиславі. Випускниця танцювальної консерваторії Єви Ячової (1994). Після навчання в Братиславі вона рік навчалась у Гамбурзькій балетній школі імені Джона Ноймаєра. До 2003 року вона була солісткою гамбургського балету "Джон Ноймеєр". Покинувши Гамбург, вона танцювала в балеті "Скапіно" в Роттердамі, пізніше, до 2012 року, була членом театру "Nederlands Dans". Шість років вона танцювала у творах світових хореографів (Іржі Кіліан, Соль Леон та Пол Лайтфут, Вільям Форсайт, Матс Ек, Уейн Макгрегор, Якопо Годані). Вона також створила хореографію для театру "Nederlands Dans" та інших театрів. В даний час співпрацює з Віденським державним балетом, Гельсінкським балетом, Балетом Монте-Карло, Датським королівським балетом, Гамбургським молодшим балетом та балетом SND. У 2012 році вона була визнана хореографом року в опитуванні балетних критиків німецького Танца Ярбуха 2012. У 2014 році вона отримала премію Тальйоні за найкращого молодого хореографа Європи - присуджена Фондом Володимира Малахова. На сцені SND вона є хореографом балетного спектаклю "Словацький танець" на музику Петра Брейнера.

© АВТОРСЬКЕ ЗАБЕЗПЕЧЕНО

Мета щоденника "Правда" та його інтернет-версії - щодня повідомляти вам актуальні новини. Щоб ми могли працювати для вас постійно і навіть краще, нам також потрібна ваша підтримка. Дякуємо за будь-який фінансовий внесок.