"Війна мистецтва", бестселер Стівена Пресфілда, в якому він прямо і щиро стикається з читачем (і з самим собою) про виправдання та пастки, які ми створюємо для того, аби не створити.
ПІДПИСАТИСЯ НА КАНАЛ І НЕ ПРОПУСКАЙТЕ НІЯКОГО ОГЛЯДУ!
ПЕРЕГЛЯНУТИ ВІДЕО ОГЛЯД ГАЗЕТ LEV TOLSTÓI НА КАНАЛІ ЛІТЕРАТУРНОЇ ПОЛИЦИ І ПОДПИСАТИСЯ!
мистецька війна
Війна за мистецтво - це книга бестселерів Стівена Прессфілда, в якій він прямо і щиро стикається з читачем (і з самим собою) щодо виправдань та пасток, які ми створюємо для того, аби не створити.
Кваліфікація: Війна мистецтва - Зламуйте бар'єри та перемагайте у своїх внутрішніх творчих битвах
Автор: Стівен Прессфілд.
Рік видання: 2011 рік.
Сторінки: 192.
Рейтинг на Goodreads: 3.
* Я читав книгу англійською мовою, тому всі речення в книзі написані цією мовою. Вибачте (?)
Нас усіх переслідують бачення людини, якою ми могли б бути, але не є. Різниця полягає в Опірі на роботі, Опір утримує нас від досягнення того ідеального Я.
Війна мистецтва - це книга Стівена Прессфілда, яку я хотів прочитати деякий час з кількох причин.
По-перше, за назвою та довідковою грою з відомим «Мистецтвом війни» Сунь-Цзи; по-друге, тому що я багато чув про нього.
Крім того, його рекомендували ютубери, блогери, і думки щодо Amazon та Goodreads були в основному дуже хорошими.
Однак із першої сторінки ця книга для мене була незгодою.
🔗 Можливо, вам буде цікаво: 5 порад, щоб прочитати більше (згідно з Гарвардом та Літературною полицею).
РЕЗЮМЕ за розділами - МИСТЕЦЬКА ВІЙНА
У Війні за мистецтво Стівен Прессфілд присвячує себе єдиній меті: представити себе Опору як тій руйнівній силі, яку ми всі маємо всередині і яка зупиняє нас, коли ми хочемо щось створити, коли ми вирішимо змінити своє життя.
Речі, що створюють опір: художнє самовираження, підприємництво, дієта, духовне вдосконалення, фізичні вправи, порушення звичок, освіта, допомога іншим, емоційна прихильність, принциповість перед лихом.
Ви коли-небудь хотіли розпочати дієту, розпочати бізнес, навчитися грати на інструменті, написати книгу, але зупиняєтесь перед тими думками, які з’являються про те, чи будете ви здатними, що подумають інші тощо? Ну ... ця книга пояснює, що це за явище і як на нього напасти.
Професіонал не може дозволити діям інших визначати його реальність.
Прессфілд розділяє книгу на три частини: Опір, де воно визначає, що це за руйнівна сила і як вона проявляється у нашому житті; Перетворюючи профі, де він пояснює різницю між професійним художником та художником-аматором, вказуючи на битви, практики та методи, якими потрібно володіти, щоб бути професіоналом та зосередитись на створенні найкращого зі свого мистецтва. В останньому розділі Вища сфера, Pressfield фокусується на натхненні та божественному походженні цього.
Це може вас зацікавити: Tólstoi Щоденники (1847 - 1894)
(Толстой також говорить, і краще, про свої творчі битви).
ОПІР - ПІЗНАННЯ ВОРОГА
"Опір" - це бажання зволікати, затримувати, чекати, переконання, що ви не готові, в сумі все, що заважає художнику створювати своє мистецтво.
Опір - це, як Фрейд також міг би це назвати, «драйв смерті», в тому сенсі, що це внутрішня сила, яка прагне нас знищити.
Опір невидимий, внутрішній, знеособлений, безпомилковий і універсальний. Опір шепче нам на вуха всі страхи, які виникають у нас, коли ми думаємо створювати своє мистецтво (будь то картина, фільм, пісня, книга).
Але опір атакує не тільки художника, але й наше бажання вести здоровіший спосіб життя, або коли ми хочемо змінити свій професійний курс, коли у нас є бізнес-ідея тощо.
Опір також не залишається на самоті на початку довгого шляху змін. Ні. Прессфілд попереджає нас, що Опір всюди присутній у нашому житті і що, коли ми стаємо сильнішими та вправнішими у своєму мистецтві, тим сильнішим і наполегливішим стає Опір, який процвітає на нашому успіху, щоб нас збити.
Чим більше ви любите своє мистецтво/покликання/підприємництво, тим важливішим є його досягнення для еволюції вашої душі, тим більше ви будете цього боятися і тим більший опір ви будете відчувати перед цим.
У кожній зміні, яка включає дискомфорт, вихід із зони комфорту, Опір завжди чекає, коли ми зробимо крок, щоб заповнити себе сумнівами та зруйнувати наші бажання життя.
Опір виникає зсередини. Він самогенерується і самоввічнується.
Кожен з нас, починаючи новий проект, будь то початок відвідування тренажерного залу, навчання грі на інструменті або створення компанії, у нас завжди однаковий процес: ми хвилюємося ідеєю і уявляємо все хороше, що буде з нами це, але тоді настає момент, коли ми починаємо ставити під сумнів, чи достатньо ми здатні здійснити зміни, якщо ми справді цього хочемо, чи це буде корисно, і там, у всіх цих питаннях, живе Опір.
Опір спить ще п’ять хвилин, опір - це «я зроблю завтра», опір з’їдає ще один шматок піци, опір не планує, опір захоплюється коментарями та думками інших, опір - думати, що "Для цього вже пізно", опір полягає в думках "чому я ризикую своєю безпекою заради чогось, що не знаю, як це вийде". Опір має тисячу облич, і Пресфілд показує нам усім.
Опір виникає, коли ви робите: будь-який вчинок, який відкидає негайне задоволення на користь довгострокового зростання, здоров'я чи доброчесності. Будь-який вчинок, який походить від нашої вищої природи замість нашої нижчої.
Цей перший розділ для мене, без сумніву, був найцікавішим у книзі, оскільки він дозволяє нам бачити без евфемізмів або масок всі істини та обличчя Опору: як він проявляється, коли проявляється, чому проявляється . Прессфілд працював публіцистом і добре знає, як зробити так, щоб повідомлення надходило безпосередньо і впливало на слухавку, тому з самого початку він показує, що врешті-решт вирішив написати книгу таким простим і провокаційним способом, замість того, щоб приховувати свої вчення вигадана історія, яка може розмити повідомлення.
TURNING PRO - БОРОТЬБА З ОПОРОМ
Професіонал знає, що якщо сьогодні він поступиться опору, завтра він буде вдвічі сильнішим.
Після того, як Опір персоніфіковано і описано в першому розділі, Пресфілд присвячує другий, показуючи нам, що відрізняє аматора (який дозволяє подолати себе опором) і професіонала (який щодня бореться за боротьбу з ним). Таким чином Пресфілд представляє нам кілька прикладів особистостей, таких як Тайгер Вудс, у той час, коли його професіоналізм керував Опором.
Ось як ми знаходимо тут деякі сентенції професіонала:
- Не дозволяйте думкам інших визначати вашу власну реальність.
- Організуйте час і ресурси для виконання роботи, яку потрібно виконати, зосередившись на роботі та її вимогах, виключаючи інші відволікаючі фактори тощо.
Аматор вважає, що спочатку він повинен подолати свій страх, а потім він зможе зробити свою роботу. Професіонал знає, що страх ніколи не подолати. Він знає, що не існує такого поняття, як безстрашний воїн чи безстрашний художник.
Професіонал навіть навчився краще. Я поважаю Опір. Він знає, що якщо він провалиться сьогодні, яким би правдоподібним не був приводом, завтра він буде вдвічі частіше.
Хоча в цій главі подано цікаві зразки того, як вивести наше творіння на більш професійний і відданий рівень, мені здалося, що на цьому етапі Пресфілд починає бути неточнішим.
Багато його тверджень є необгрунтованими і, здається, більше рухомі пристрастю. Його концепція Опору і, особливо її масштаби, виходить з-під контролю, поки він не стверджує, що Опір призвів Гітлера до початку Другої світової війни:
Гітлер хотів бути художником. У вісімнадцять років він взяв спадщину в сімсот крон і переїхав до Відня, щоб жити та вчитися. Він подав заявку в Академію образотворчих мистецтв, а пізніше в Архітектурну школу. Бачили коли-небудь одну з його картин? Я також не одержав його опору. Назвіть це завищенням, але я все одно скажу: Гітлеру було легше розпочати Другу світову війну, ніж йому було зіткнутися з чистим квадратом полотна.
Ця відсутність точок зору та більш критичний аналіз призводять його до певних суперечностей та неточностей. Його промова починає бути трохи догматичною і веде до третього розділу, який, як на мене, є найбільш прикрою з усіх трьох.
ВИЩЕ СТВОРЕННЯ - ПОЗА СТИЙКОСТЮ
У цій третій і останній главі «Війни за мистецтво» Пресфілд потрапляє на божественну та неймовірну місцевість для нематеріальних та.
Художники знають, що вони не є джерелом творіння, яке вони створюють. Вони лише полегшують. Вони несуть. Вони є охочими та кваліфікованими знаряддями богів і богинь, яким служать.
У цій главі Пресфілд сприймає ідею музи та натхнення художника вкрай перебільшено: ангели, демони, музи, боги, духи тощо, парадують у цій главі як творці магії, як походження та кінець мистецтва.
Хоча натхнення іноді є загадковою і некерованою справою, яка часом здається метафізичною, ступінь, в якій Пресфілд приймає природу мистецтва, обов'язок мистецтва та походження мистецтва, до такої ретроградної точки (повертаючись до ідея музи у греків) догматична, небесна, що книга часом здавалася більше схожою на євангельську церковну проповідь, аніж на нарис про труднощі та перешкоди художньої творчості.
Однак на цьому етапі є щось, що мені здається надзвичайно цінним: смиренність знання, що він є лише засобом вираження, знаряддям істини та прогресу, який просто бере пережитий досвід як матеріал для свого мистецтва.
ДУМКА війна мистецтва
Війна мистецтва Стівена Прессфілда - це книга, яка дає те, про що просить: вона дає мало, але дає глибину та чіткість.
Кожен розділ книги розділений на невеликі фрагменти, що виражають, здебільшого, чітку і конкретну ідею, яка швидко читається і засвоюється. Тому цю книгу було чудово читати на моєму Kindle або на мобільному телефоні під час поїздок до офісу в метро або під час мертвих моментів очікування.
Декілька повідомлень Пресфілда в книзі залишились зі мною і змусили мене поставити під сумнів багато практик моєї буденності та мого способу життя і роботи, особливо мою пристрасть до літератури та створення цього простору, El Estante Literary.
Я впевнений, що прочитаю цю книгу ще раз, але перш за все я візьму до уваги і застосую на практиці кілька вчень Пресфілда, які складають основні вогні цієї книги.
Однак із майже 100% захистом, не третя глава. Надзвичайний догматизм та деякі дещо нематеріальні ідеї наприкінці книги змусили мене часом довіряти книзі та автору.
Частково я вдячний, що книга була такою короткою і легкою для читання, і що я проводив час лише в метро.
Стівен Пресфілд (1943) Тринідад і Тобаго.
Прочитайте найкращі цитати з "Війни мистецтва" Стівена Прессфілда.
Інші роботи Стівена Пресфілда на Літературній полиці: