Фотогалерея: Пітер Джексон
Пітер Роберт Джексон народився 31 жовтня 1961 року, єдиною дитиною англійських іммігрантів Джоан та Вільяма (Білла) Джексонів. Він виріс у містечку Пукеруа Бей на узбережжі Нової Зеландії поблизу Веллінгтона. З дитинства він був завзятим шанувальником кіно. Виростаючи у фільмах Рея Гарріхаузена, він також знаходив натхнення в телевізійних серіалах "Громові птахи" (1965 - 1966) та "Летючий цирк" Монті Пайтона (1969 - 1974).
Режисер Кінг Конгу Пітер Джексон на прес-конференції у Веллінгтоні, Нова Зеландія, тримає оригінальну модель Kong, яку він зробив 32 роки тому, 14 грудня 2005 р. Фото: SITA/AP Photo/NZPA, Росс Сетфорд Фільми любить з дитинства
Після того, як сімейний друг Джексона подарував камеру Super 8, Пітер почав знімати короткі фільми зі своїми друзями. Він знімав військові фотографії на подвір’ї сім’ї та неодноразово викопував їхній сад, намагаючись влаштувати битву на Соммі. З військових фільмів він поступово переробляв себе на жахи та фантазії. Його улюбленим фільмом був Кінг Конг (1933), завдяки якому у дев'ять років він зацікавився мініатюрами та анімацією. Коли йому було 12, він нібито намагався зняти його сам, використовуючи власні моделі зупинки руху. Його пристрасть до Кінг Конга ніколи не згасала і не завершилася, коли, будучи дорослим всесвітньо відомим режисером, він здійснив свою мрію і нарешті вивів свою адаптацію класики 1933 року на кіноекрани.
У дитинстві він також нібито знімав епічну історію з ІІ. Друга світова війна та пародія на Джеймса Бонда під назвою "Холодний палець". Вже аматорські фільми молодого Джексона демонструють його розвиваючі технічні навички та гостре почуття гумору. Він також мав чудову здатність переконувати та спонукати інших брати участь у його постановках. Коли йому було 16, він залишив школу і почав працювати штатно фотолітографом у газеті, де пробув сім років, протягом яких продовжував жити з батьками, щоб максимально заощадити на кіноапаратурі. Через два роки йому вдалося придбати 16-міліметрову камеру і почав знімати короткометражний фільм "Смаження дня".
Художній дебют, бризки та початок дружби на все життя
Протягом чотирьох років, з 1983 по 1987 рік, першим, спочатку короткометражним фільмом Джексона, стала 90-хвилинна бризка комедія «Несмак - космічні канібали» (1987), в якій багато його друзів грали і працювали безкоштовно. Зазвичай його знімали у вихідні, оскільки Джексон працював повний робочий день. Незважаючи на те, що позаду нього немає кіноосвіти, а також він дізнався про монтаж, спецефекти чи маскування за допомогою системи "спроб і помилок", він забезпечив повний контроль над фільмом, подбавши про всі аспекти виробництва.
Талановитий 22-річний юнак створював спецефекти, дбав про режисуру, постановку, сценарій, монтаж, а також камеру, одночасно граючи у фільмі. Він навіть представився у двох ролях, тоді як в одній сцені навіть бився сам із собою. Остаточно фільм був завершений завдяки внеску з боку Нової Зеландії у комісію з питань кіно після того, як Джим Бут, який згодом став його продюсером, повірив у талант Джексона. У травні 1987 року вони запустили "Касмічних канібалів" на Каннському міжнародному кінофестивалі, де права на фільм були швидко продані дванадцяти країнам.
Під час зйомок цього фільму Джексон завів друзів і колег на все життя - крім згаданого покійного продюсера Джима Бута, також сценариста і дружину Френ Уолш, сценариста Стівена Сінклера, редактора та майбутнього бізнес-партнера Джеймі Селкірка або юриста Голлівуду Петра Нельсона.
Іншою режисерською роботою Джексона стала лялькова сатирична комедія "Зустріньте біду" (1989), яку він написав у співавторстві з Денні Мюлхероном, Стівеном Сінклером та Френ Уолш. Однак спочатку призначений короткометражний фільм для телебачення з часом перетворився на художній проект, головним чином завдяки ентузіазму японських інвесторів. Щодо свого другого повнометражного фільму, Джексон сказав, що він містив "такий гумор, який не подобається багатьом. Він дуже чорний, дуже сатиричний, дуже сирий". Фільм став його першою співпрацею із творцями спецефектів Річардом Тейлором та Танією Роджер, які згодом працювали над усіма іншими його фільмами.
У 1992 році Джексон випустив комедію жахів Braindead - The Living Dead (1992), яка ознаменує віху серед бризок і революціонізує звичний сюжет про зомбі-фільми. У фільмі він використав ряд спецефектів, зокрема мініатюрні трамваї, зупинку руху, а також криваві маски. Мозкову смерть навіть називають фільмом, в якому було використано найбільш фальшиву кров. Хоча Джексон сприймав його як чисту комедію жахів, він також інтерпретував її як пародію на приховане життя новозеландців - перебільшуючи думку, що ніколи не знаєш, що відбувається за закритими дверима. Вона отримала п’ять новозеландських премій для кіно і телебачення і врешті-решт здобула культовий статус.
Створення WETA та перша номінація на Оскар
У 1993 році разом із Річардом Тейлором та Танією Роджер вони перетворили маловідому компанію під назвою RT Effects у відому на сьогоднішній день WETA Digital для створення цифрових спецефектів для його наступного фільму. Незважаючи на те, що на той момент Джексона вже святкували любителі жахів у всьому світі, його репутація вдома була досить суперечливою. Однак це різко змінилося після виходу його наступного фільму - «Драма небесних істот» (1994).
Фільм заснований на реальних подіях - справі про вбивство у 1950-х роках, коли двоє підлітків, Поліна Паркер та Джульєтта Хумме з Крайстчерча, подружились, за деякими даними, стали коханками, а згодом вбили матір одного з них. Джексон був переконаний, що ці події мають кінопотенціал, його партнер Френ Уолш. Сам він стверджує, що фільм створений лише завдяки її ентузіазму. Він відвів Мелані Лінкі та Кейт Вінслет на головні ролі, допомагаючи їм розпочати кар'єру. Багато новозеландців боялися, як Джексон обробить господаря.
Однак фільм мав критичний успіх, отримавши «Срібного лева» у Венеції, премію Metro Media на Міжнародному кінофестивалі в Торонто, дев’ять премій Нової Зеландії для кіно і телебачення, дві премії кінокритиків Лондона та багато іншого. Джексон і Уолш також заробили номінації на показ WGA та Оскар за свій сценарій. Однією з найважливіших переваг Небесних істот було заснування згаданої компанії Weta (Wingnut Effects & Technical Allusions), яка ознаменувала перші кроки Джексона в цифровій сфері, і створення робочого місця для виробництва CGI.
У 1995 році він співпрацював із режисером Веллінгтона Коста Ботесом над документальним комедійним фільмом «Забуте срібло» (1995). Амбіційний телевізійний проект розповів про долю новозеландського піонера кіно Коліна Маккензі, який нібито винайшов кольоровий та звуковий фільм і планував зняти епічний фільм про Саломею, але з часом забув про світ. Хоча фільм виходив у ефір на момент драми, він не містив жодного попередження про те, що це фантастика. Так багато людей злилося, коли дізнались, що жодного Коліна Маккензі ніколи не існувало. У цей період також процвітало особисте життя Джексона, коли Френ Уолш, з яким він одружився в 1987 році, вперше народив сина Біллі (1995), а пізніше дочку Кеті (1996).
Дебют Голлівуду не приніс очікуваного успіху
Він також працював із «Забутим сріблом» над своїм першим голлівудським фільмом - комедією жахів «Привиди» (1996), у якій зіграв Майкл Дж. Фокс. Частково завдяки підтримці американського продюсера Роберта Земекіса, Джексон отримав дозвіл зняти весь фільм у Новій Зеландії, незважаючи на те, що він відбувся в американському місті. Однак привиди не досягли очікуваного комерційного успіху і не викликали критики.
Джексон також бачив причини перенесення прем'єри з більш сприятливого "терміну Хеллоуїна" на липень 1996 року, щоб вони могли випустити "Денне світло" (1996) із Сильвестром Сталлоне взимку. Таким чином, комедія жахів потрапила в театри не з дня народження, а влітку, і, крім того, отримала рейтинг R у США, що означає, що молоді люди до 17 років могли перейти до фільму лише у супроводі літньої людини, а не років, як на запит. У лютому 1997 року Джексон подав позов за наклеп на журнал "Нова Зеландія", який в огляді написав, що фільм "побудований на уламках фільмів інших людей". Однак процес не тривав.
Новозеландський режисер Пітер Джексон з "Оскаром" за режисуру заключної частини трилогії "Володар кілець: Повернення короля" (2003), який у 2004 році отримав одинадцять нагород від Американської академії кіномистецтв і наук: SITA/AP Photo/Рід Саксон
Наступний сезон був не найщасливішим для Джексона. Нарешті, схоже, він міг виконати заповітний римейк Кінг Конгу, вкласти гроші в обладнання та розпочати інтенсивні підготовки. Однак Universal Studios призупинила проект. Після скасування Кінг-Конгу у нього були серйозні проблеми з тим, як доглядати за своїм персоналом, але несподівана допомога надійшла від іншої студії - Miramax. У той час компанія шукала відповідний проект, і Джексон запропонував йому зняти екранізацію всесвітньо відомої трилогії J.R.R. Толкін.
Однак це був надзвичайно амбіційний проект, і, крім того, говорилося, що отримати твір на фільм неможливо, але це вдалося. Після майже двох років викоренення компанія Miramax нарешті вийшла з проекту. Начебто Джексон не знайшов іншого продюсера, але знайшов. Спочатку він працював над двосерійною адаптацією трилогії, але студія штовхнула його в єдиний кадр. Врешті-решт, він погодився з New Line Cinema, яке хотіло зняти трилогію.
Основні зйомки фільму «Володар кілець» у Новій Зеландії тривали з 11 жовтня 1999 р. По 22 грудня 2000 р. Перевагою була велика постпродукція та можливість повторної зйомки необхідних сцен до виходу кожного фільму. Результатом його семи років наполегливості та наполегливої праці є справжня класика кіно. Трилогія «Володар кілець» (2001, 2002 та 2003) мала величезний комерційний та критичний успіх. Кульмінація настала після виходу останнього фільму «Повернення короля» (2003), який отримав одинадцять Оскарів у 2004 році, а Джексон взяв на себе три статуетки. Фільм також став першим фентезі, який виграв премію Американської академії кіномистецтв і наук за найкращий фільм, і лише другим продовженням, що досяг успіху після "Хрещеного батька II" (1974).
Однак трагедія також прийшла з успіхом. Його мати піддалася раку всього за три дні до прем'єри першого фільму. Знищені втратою, Джексон і Уолш згодом передали Каліфорнійському університету програму дослідження стовбурових клітин на суму 311 000 доларів для створення стипендіального фонду Білла та Джоан Джексон. Джексон втратив батька під час роботи над знімками. Після запуску King's Return Джексон сильно схуд - понад 23 кілограми, настільки, що деякі шанувальники його не впізнали. В інтерв’ю The Daily Telegraph він сказав, що схуд завдяки дієті, на якій сидів, бо більше не «любив страждати ожирінням і нездоровим здоров’ям».
Здійснюючи дитячу мрію - новий Кінг-Конг
Пітер Джексон на європейській прем'єрі ремейка "Кінг Конг" у Берліні, 7 грудня 2005 р. Фото: SITA/AP Photo/Ян Бауер Після трилогії Толкіна Джексон нарешті дістався до свого улюбленого Кінг Конгу. Він працював з більшістю творчої групи «Володар кілець» над фільмом 2005 року, в якому взяли участь Джек Блек, Едріен Броуді та австралійка Наомі Уоттс. Конга допоміг йому створити Енді Серкіса, який незабутньо зобразив Глума у «Володарі кілець». Фільм отримав три "Оскари" - два за звукові та один за візуальні ефекти, а Джексон був номінований на "Золотий глобус" за режисуру.
Після здійснення дитячої мрії та десятиліть наполегливої роботи, можна було очікувати, що Джексон на деякий час відступить, але він цього не зробив. У 2009 році відбулася прем'єра його екранізації бестселера "Аліса Себолд" Прекрасні кістки ", яка була видана словацькою мовою у 2003 році під назвою" У моєму небі ", а через сім років знову як фіксована наручниця. У однойменному фільмі вони зіграли Саоірсе Ронан, Рейчел Вайс, Марка Уолберга, Сьюзен Сарандон або Стенлі Туччі. Критики та шанувальники кіно з нетерпінням чекали фільму як можливого кандидата на Оскар, але врешті-решт він отримав неоднозначну реакцію та лише середні продажі в кіно.
Того ж року науково-фантастичний округ 9, який він створив, також потрапив у театри. Режисер Ніл Бломкамп, фільм став одним з найбільших сюрпризів року і отримав чотири номінації на "Оскар", включаючи "Найкращий фільм". Його остання постановка - «Пригоди Тінтіна», натхненна популярним героєм книги та коміксів бельгійського автора Герге. Режисером фільму, світову прем'єру якого відбулася 23 жовтня у Брюсселі, став легендарний Стівен Спілберг. Водночас зараз говорять, що Джексон повинен поставити можливе продовження.
Через свою сторінку у Facebook Пітер Джексон інформує шанувальників про новини за лаштунками зйомок очікуваної екранізації з двох частин Хоббіта Дж. Фото: www.facebook.com/TheHobbitMovieДорога до Хобіта
Однак його найочікуванішим проектом є адаптація фантастичного роману "Хоббіт" Дж. Толкін. Проект, який обговорювався з часу його успішної розробки «Володаря кілець», має відносно тернистий шлях. У листопаді 2006 року Пітер Джексон і Френ Уолш опублікували відкритий лист, в якому зазначили, що він не може зняти фільм через конфлікт між фільмами Джексона "Гніздовий горіх" та кінотеатром New Line. Тоді керівник кінотеатру "Нова лінія" Роберт Шей навіть заявив, що Джексон не буде знімати для них фільм, поки він буде в кінотеатрі "Нова лінія". Це спричинило бойкот кінотеатру New Line, і в серпні 2007 р. Шей намагався виправити свої робочі відносини.
Згодом, у грудні 2007 року, Пітер Джексон та New Line Cinema домовились про спільну продюсування двох фільмів за мотивами фільму "Хоббіт" Толкіна, які вийдуть у кінотеатри у 2012 та 2013 роках, а Джексон працював над ними як продюсер та сценарист, тоді як режисером стане Гільєрмо дель Торо. Однак їм довелося кілька разів переносити початок зйомок. Причинами були спочатку фінансові проблеми досліджень MGM та New Line, потім відмова режисера Гільєрмо дель Торо від проекту, а згодом і майбутній бойкот акторів у всьому світі через небажання продюсерів вести переговори з внутрішнім новозеландським союзом від імені своїх членів. У лютому розпочались суперечки щодо прав розповсюдження та, нарешті, госпіталізації Джексона через розрив виразки шлунку.
Нарешті виробництво розпочалось 20 березня 2011 року. Однак після багатьох ускладнень, безумовно, світова прем'єра першої з пари екранізацій під назвою "Хоббіт: Несподівана подорож" відбудеться в листопаді 2012 року в Веллінгтоні, Нова Зеландія. Фільм повинен вийти в прокат 13 грудня 2012 року. Продовження "Хоббіт: туди і назад", шанувальники фільмів повинні побачити їх 13 грудня 2013 року.
Кінорежисери Пітер Джексон та Стівен Спілберг на презентації фільму Пригоди Тінтіна в Парижі Фото: SITA/AP Photo/Thibault Camus Від сором'язливого хлопчика із затоки Пукеруа майже нічого не залишилось. В даний час Пітер Джексон - магнат, який часто описується на перших шпальтах газет, в яких він колись працював у підвалі. Однак, на відміну від інших творців, він залишився у своїй країні, де заснував кілька виробничих та допоміжних компаній, більшість з яких знаходиться на півострові Мірамар у Веллінгтоні, де він також знімає більшість своїх проектів. Він був одним із перших режисерів, який почав працювати з комп’ютерними технологіями та створив спецефекти для ряду голлівудських фільмів.
Його найбільшими досягненнями є порятунок невдалої новозеландської кінолабораторії та перетворення її на всесвітньо відому лабораторію світового класу за допомогою міксера Sound Road Post Post. У Weta Digital працюють сотні художників і техніків, і вона стала затребуваним робочим місцем для виробництва CGI для голлівудських фільмів. Його давній друг і співробітник Річард Тейлор має успішну майстерню по сусідству, де він розробляє та виготовляє обладнання, реквізит та мініатюри для фільмів. Однак, незважаючи на свій успіх у фантастичному світі, цей фантазер, який розпочав свою кар'єру у світі бризок, хоче повернутися до своїх коренів і хотів би знімати більше фільмів про зомбі.
- Патрік "Rytmus" Врбовський Вперше я усвідомлюю, що я людина, яка повинна піклуватися
- Зливна підлога - це невеликий апаратний виріб, який не дуже цікавий, знання - Тайчжоу Хунделі
- Дієтологи стверджують, що Джанет Джексон навряд чи повернеться до старої форми після пологів!
- Ідеальний масажний пристрій, який допоможе вам схуднути 2
- Їжа богів, яка не повинна відсутня у вашому раціоні