Можливо, апріорі, досі ніхто спочатку не думав, що його мрією є фотографування їжі. Не знаю, думаю, можливо, ми зазвичай мріємо про інший більш очевидний тип фотографії, такий як реклама, портрети, документальні фільми. Можливо, це тому, що коли я уявляю собі одну зі своїх страв, це здається не найфотогенічнішою річчю у світі 😉. Але правда полягає в тому, що з часом було доведено, що гастрономічна фотографія - це чисте мистецтво, чисте натхнення, що існують образи їжі, які здатні захоплювати подих, змушувати очі розширюватися, змушувати слину або голод рухати кишечник.

Якщо ви не шеф-кухар або шанувальник соціальних мереж, таких як Pinterest чи Instagram, можливо, ви уявляєте образ нудної та потворної страви на вибіленому сонцем плакаті меню. Ніякий сер чи пані, це було раніше, зараз вони роблять справжні вірджирії, чарівні композиції та бездоганну постановку. А ти, так ти, кому так подобається готувати або кому ще більше пощастить, що хтось робить це за тебе, ти можеш з практикою та терпінням повністю увійти в цей чарівний світ і змусити нас їсти очима, зітхаючи, бачачи суп з цвітної капусти або розчуліться до сліз малиновим пирогом 😉. Давайте подивимось, з чого почати.

Рекомендований матеріал

Однією з найкращих речей у фотографії їжі є те, що ви можете зануритися в неї та спробувати з відносно невеликими інвестиціями. Вам не потрібна фотостудія або занадто багато матеріалів, яких у вас, мабуть, ще немає.

Камера з ручними налаштуваннями та змінними об'єктивами

Ваша звичайна дзеркальна фотокамера або камера Evil ідеально підходять для роботи в ручному режимі та максимального використання всіх можливостей освітлення, фокусування тощо. Якщо у вас його немає, нехай це вас не зупиняє, працюйте з тим, що є, багато вдосконалених компактів можуть дати однаково хороші результати, якщо ви не плануєте робити великі збільшення.

Штатив

Це важливо для фотозйомки товару, головним чином тому, що чіткість є одним із ключів до будь-якого виду фотографії товару. Чіткість дозволяє побачити деталі текстур і колір, що є абсолютно необхідним при роботі з їжею. Коли ми говоримо, що їмо очима, це правда 😉 .

Штатив також дозволить вам опрацювати композицію відповідно і повільно. Таким чином, ви зможете уважно спостерігати через видошукач і вставати, щоб змінити та вдосконалити те, що думаєте, не змінюючи рамку чи кут нахилу.

Мета

Що стосується найкращої мети, у кожного вчителя є свій буклет, але ті, які, мабуть, вас не розчарують:

50 мм або середній фокус: Це король лінз, той, що найбільше нагадує людське око, і, як правило, це дуже яскрава лінза (f/1.4 або f/1.8), що перетворюється на можливість гри на невеликій глибині різкості. Крім того, це не настільки надмірна витрата, як інші об'єктиви з такою ж яскравістю, і це буде корисно майже для будь-якого типу фотографії.

Довгий фокусний макрооб'єктив: Ідеально підійде довгий макрооб'єктив (від 60 до 105 мм) з діафрагмою f/2,8. Вони складають від 500 до 800 євро залежно від марки. Ось рекомендований вибір 😉 .

Відбивач

Дуже корисно мати рефлектор, залежно від місця, де ви збираєтеся робити свої фотографії. Вони дозволять вам перенаправляти та формувати світло, вони дуже дешеві, а також слугуватимуть для інших типів зображень, таких як портрети.

Ось у вас цей набір із 5 з різними характеристиками (більшою чи меншою інтенсивністю) лише для (ціна наразі недоступна)

Дифузор

Проста легка завіса або цигарковий папір перед вікном можуть зробити вас найкращою студією у світі. Завіса послужить для перетворення жорсткого світла в м'яке і зменшить можливий завищений контраст (дуже швидкий перехід від світла до тіні) дуже помітних тіней.

Кулінарний реквізит

  • Гроші різних відтінків. Вам не потрібно нічого дуже складного, з картоном, гладкою стіною, деревом і т. Д. Для початку цього буде більш ніж достатньо.
  • Посуд різноманітні: тарілки різних розмірів, дизайну, ложки в старому або сучасному стилі, запіканки, скатертини, серветки ... Ви можете розширити свою колекцію до божевілля 😉
  • ліси на якому розміщувати посуд. Вони дуже фотогенічні, природні, додають текстурі образу і можуть допомогти покращити ваші страви. Також корисними будуть шифер, мармур тощо.
  • Кулінарні доповнення як солонки, горіхові горішки, чайники, каструлі та інші кулінарні предмети, які допоможуть вам доповнити історію вашої тарілки.
  • Випарник: Це допоможе вам виглядати свіжо в овочах і фруктах

Рекомендовані налаштування

Незважаючи на те, що неможливо сконцентрувати кількість змінних світла, обстановку та смаки кожного з них, ми можемо дати кілька рекомендацій, з яких починатимуть вас, поки ви не знайдете свій власний стиль або з чого слід починати як основу:

Склад

Якщо ви не знаєте, з чого почати, я рекомендую зробити це, дотримуючись основних правил композиції або стандартів, які, для початку, дадуть вам хороші результати та допоможуть вам розташувати елементи впорядковано в межах кадру. Найчастіше використовуються:

  • Правило третин: При цьому центр інтересу зображення знаходиться на перетині, спричиненому поділом зображення на три третини по горизонталі та вертикалі. Тут розташована точка найбільшого інтересу до фотографії.
  • Негативний простір: Все, що оточує основну тему нейтрально (без надання інформації), відоме як негативний простір.
  • Вертикальний формат: Я завжди закликаю вас спробувати цей формат у всіх дисциплінах, але якщо він майже необхідний у деяких, він гастрономічний (серед інших, звичайно 😉)
  • Менше значить більше: Композиції, заповнені довільно розміщеними елементами, змушують погляд глядача втрачати себе в хаосі. Краще розмістити на зображенні лише кілька або виправданих елементів, і спрямовувати погляд глядача через лінії, правило третин тощо.
  • Людський фактор: Не забувайте, що в будь-якому образі, на якому з’являється людський елемент, це стає особливо важливим, оскільки дозволяє нам співпереживати, припускає близькість

Точка зору

Це поле, де ви можете розкрити свою творчість, оскільки кулінарні фотографії дозволяють численні та сміливі точки зору, здатні повністю перетворити образ.

  • Кут 45º: Вони кажуть, що це кут, з якого ми стоїмо, коли готуємось їсти, і тому ми сприймаємо це як цілком природний кут.
  • Зеніт: Дозволяє композиції з різні елементи (або лише одна) з високої точки зору (повністю зверху). Якщо ви використовуєте цю точку зору, дуже важливо намагатися тримати всі елементи у фокусі.
  • Звичайний: Або на рівні очей, це пропонує нам краще почуття глибина мати можливість грати з різними літаками.

Пам’ятайте, що вам не слід погоджуватися на одне зображення, робити кілька фотографій, що змінюють точку зору, рухатись по місці події, наближатися, відходити ...

  • повне

підсвічування

Він є ключовим у будь-якому типі фотографії, але тим більше, якщо це можливо, у тому, де ви можете керувати та моделювати його як завгодно, наприклад, «студійні» зображення (незалежно від того, є це вдома чи ні).

  • Бічне світло: Це, безумовно, кут освітлення, який найчастіше використовується в гастрономічній фотографії підкреслює обсяги та фактури елементів.
  • Висока та низька клавіші: Якщо ви об’їдете мережу в пошуках гастрономічних зображень, то побачите, що високі та низькі клавіші (іноді під назвою темні та примхливі) широко використовуються.
  • Схеми освітлення Як Рембрандта або Спліт (бічні), вони дадуть вам хороші результати. Погляньте на цю статтю, в якій ми пропонуємо схеми для портретів, але які ви можете застосувати до будь-якого типу фотографії.
  • М'яке, розсіяне світло: Почніть шукати такий тип освітлення, який би більш «дружив» до елементів, був більш фотогенічним та простішим у використанні.
  • Природне світло: найбільш фотогенічний та простий у використанні та той, який дасть вам найкращі результати. Шукайте місце з найкращим доступним освітленням, вивчіть, як впливають промені світла, в який час досягаються найкращі результати, і встановіть там свою маленьку освітлювальну «студію».

Видання

Найголовніше при ретуші зображень - це те, що ви пам’ятаєте цю їжу це повинно виглядати як їжа, Іншими словами, HDR на помідорі може здатися вам дуже крутим, але ніхто не захоче їсти помідор у HDR. Редагування повинно поважати природні кольори та текстури в будь-який час, тому важливо, щоб усе редагування було зосереджене на:

  • Їжа повинна виглядати як їжа.
  • Їжа повинна бути схожою свіжий і в хорошому стані.
  • Текстура їжі має важливе значення, оскільки через неї активізується наше відчуття дотику.
  • Кольори Вони дуже важливі саме для того, щоб передати хороший стан їжі, а також зробити так, щоб ми виділялись нашим головним героєм.
  • баланс білого Це домінуюча тональність сцени і допомагає нам передавати холоду, теплу або нейтральну тональність зображенню.

Натхнення

Безумовно, Pinterest та Instagram є місцем, де цей тип фотографії набрав найбільшої вірулентності, але такий тип зображення можна знайти практично в будь-якій соціальній мережі.

Перш ніж продовжувати, швидко, що може вас зацікавити: ми щойно запустили ФОТОГРАФІЮ БЕЗ ВИХОДУ ДОМУ, новий цифровий формат, за допомогою якого ми надаємо у ваше розпорядження 101 вправу з фотографії, яку ви можете практикувати, не виходячи з дому. Тепер, коли ми заблоковані, і, коли ситуація трохи дивна, можливо, ви захочете поглянути (доступно тут).

Сказавши це, ми повертаємось до справи.

Якщо ви шеф-кухар або хтось із ваших близьких, або якщо вам просто не вистачає натхнення і ви хочете спробувати щось нове, я настійно рекомендую зробити знімок з їжею. Ви можете займатися вдома, у своєму власному темпі, без необхідності в попередній підготовці чи конкретному матеріалі, а найкраще, сфотографувавши, ви можете це з’їсти 😉

Сподіваюся, вам сподобалась ця стаття. Якщо так, будь-ласка, поділіться ним із кимось, хто, на вашу думку, може його зацікавити. Щиро дякую і до наступного разу 😉