"Танцюристи, танцюйте! Танцпол просто ваш! Ходіть ногами в танці радості і душею до неба!"

Сторінки (меню)

  • Розвиток танцювального жанрово-танцювального стилю.
  • Старовинні танці.
  • Етикетні танці.
  • Народний танець.
  • Балет. Сценічний танець.
  • Віденський вальс.
  • Англійський вальс.
  • Фокстрот
  • Джазовий танець.
  • Танго.
  • Самба.
  • Ча ча ча.
  • Румба.
  • Танець Пасо Добль.
  • Танці Джайв.
  • Танець мамбо.
  • Рок-н-рол.
  • Танець сальси.
  • Танець фламенко.
  • Дискотечні танці.
  • Східні танці
  • Створення власного веб-сайту
    Реєстрація
  • Редагування веб-сайту
    Увійти
  • Таблиці лідерів веб-сайту

Оголошення веб-сайту

Образливий веб-сайт?
Будь ласка, повідомте!

Вони танцюють

Обслуговування клієнтів

Всесвітній день танцю: 29 квітня.

Всесвітній день танцю пов’язаний з днем ​​народження Жана-Жоржа Новерре, відомого французького майстра танцюриста-хореографа. З 1767 по 1774 рік він працював в імператорському місті Відні, як і кілька його німецьких та італійських колег.

Східний танець, колективна концепція, що охоплює багатство танцювальних стилів. На Сході люди танцюють різні стилі в різних регіонах.

Близькосхідні танці: як імена використовуються Іран, Ірак, Судан, Йорданія, Марокко, Ліван та всі арабські країни.

Близькосхідні танці: Єгипет, Іспанія, Греція, Східна Європа та сусідні країни та частини Північної Америки.

Східні танці: крім країн Близького Сходу та Східної Європи, вони також включають танці Індії та Японії.

Араби називають східний танець Raks Sharki (східний танець), англійський танець живота, а угорці - танець живота. Хоча термін танець живота насправді не є правильним, оскільки він не тільки бриляє живіт, але і весь хрящ у тілі.

Століття, особливо в останні десятиліття, збагачували цю форму руху все більшою кількістю елементів. В основному, багато рухів балету зараз вбудовані, тобто їх можна знайти. Більше того, в даний час в моді різні злиття танцю живота, що поєднують танці інших народів в арабській музиці та танцях.

Вони танцюють у кожній області, в унікальних костюмах власного стилю, де також можна виділити елементи руху.

Вже з античної культури багато різних предметів доводять походження танцю. Їх виконували насамперед під час священних обрядів, які пропонувались своїм богам з надією на благословення та зцілення. По-друге, танець також був інтегрований у їхнє повсякденне життя. Ці танці часто символізували саму родючість (урожай, урожай, благословення дітей, фінансове забезпечення). Тим не менше, вони могли висловити і свою радість, і свій сум.

Ритуальними танцями родючості керували жриці. Жодна людина не могла бути присутньою на цих ритуалах, але навіть в ісламських громадах донині.

Тоді серед багатих великих лордів танці з гаремом були ще природними. Ці дівчата, тільки їхні лорди могли бачити їх у танцях! У повсякденних випадках, оскільки для жінок існували суворі правила, дівчата та жінки танцювали разом у менших громадах.

Історія сучасного танцю живота.

У 1893 році сирійські танцюристи вперше з'явилися на Всесвітній виставці в Чикаго, і ця дата ознаменується початком сучасного танцю живота. Танцюрист на ім’я Маленький Єгипет став відомим, викликавши інтерес до цього жанру, завдяки постановці «На вулицях Каїру». Орієнтована на Схід, Рут Сен-Дені була першою американцем, яка вивчила єгипетське мистецтво.

У 1927 році в Каїрі Казино Opera стала першим місцем проведення східних танців у стилі кабаре. Зоряні танцюристи того часу, такі як Тах'я Каріока, Сам'я Гамаль, Найма Акеф, красувались на сцені у блискучих костюмах. На екрані також з’явився східний танець, що дало танцюристам можливість ще більшої слави. На практиці саме так східний танець зміг поширитися і стати відомим у світі.

У другій половині 1900-х років багато нічних клубів було зачинено для засудження ісламських груп. Захоплення Заходу було сильнішим, ніж просто забуття цього жіночого танцю. Їх продовжували поклонятися і підтримувати в Америці та Західній Європі завдяки багатьом східним танцюристам. Індивідуальний танець популярний не тільки серед професіоналів, а й серед танцюристів-аматорів. Різні, так звані "хобі" танцюристи та групи також все частіше з'являються завдяки благотворному впливу танцю. Сьогодні, у 21 столітті, цей жанр танцю завоював назву мистецтва.

Серед дам, які практикують танці живота, є досвід, що така форма руху живить не тільки тіло, але й душу і дух. Звичайно, лише якщо танцівниця усвідомлює, що вона хоче використати для цього, ми можемо сказати жанр художнього танцю! Зрештою, ми всі різні, і є ті, хто любить танці живота лише завдяки мирським покликанням, але є ті, хто сприйнятливіший до пізнання світу та себе. Безумовно, усі, хто більш духовно налаштований, можуть отримати набагато потужніший та глибший досвід завдяки танцю.!

Фізично майже весь його хрящ переміщується танцюристом. Він добре впливає на м’язи біля хребта та попереку, тому рекомендується як при болях у попереку, так і в спині. Це допомагає створити гарну поставу, оскільки основна постава танцю цього вимагає. Застосування рухів стегна, благотворно впливає на жіночі органи, покращує кровопостачання тазу. Хоча танці живота не споживають, особливо якщо ми їмо більше, ніж споживаємо під час вправ, це має дуже хороший ефект формування тіла! Він охоплює м’язи всього тіла, а також бічні м’язи живота, а також стегна, спину та харизму. Робить його гнучким та податливим. Покращує почуття рівноваги та навички координації. Залежно від усього цього, дами можуть ставати дедалі бажанішими для свого партнера, і в нагороду вони також будуть більш самозабутніми готовими до свого партнера.

Духовно танці живота - це засіб самовираження, яке допомагає вашому танцівникові здобути самопізнання і завдяки цьому отримати збалансований спосіб життя. Це допомагає вашій танцівниці гармонізувати зі своїми емоціями, вона має позитивні духовні ефекти, коли вона може незабутньо розкритися в своєму сольному танці, оскільки вона може виконувати цей танець без партнера, і немає нікого, хто заважає їй пізнати своє справжнє «я» . Хоча в залежності від настрою музики, ви можете відчувати бурі, відчуження або навіть смуток, але саме це може зіткнути вас з необробленими подіями, накопиченими у вашому житті, і одночасно позбавити вас від цих тягарів. Танцюрист може створити свій власний стиль, в якому йому буде краще, оскільки рухи є імпровізаційними.

Духовно ви можете випробувати медитативне, все глибше самопізнання. Його ставлення набагато чесніше до світу та оточення. Як реалізація, з невизнаними дотепер ідеями та взаємодіями, які рухають людей. Це стає більш толерантним і відкритим. Ставлення до життя переглядається, те, що було менш важливим у вашому житті, може стати більш важливим, і навпаки.!

Беледі: Беледі означає «дім». Звичайні люди, як вираз своїх емоцій та для того, щоб висловити свою любов до своєї Батьківщини, висловлюють історії свого власного способу життя у своїй музиці та танцях.

Хагалла: Танець бедуїнів у Західному Єгипті. Танцюють у свята, жнива та весілля. Крім усього іншого, він підкреслює силу і красу жінки. Хагалла видовищна і весела. У ньому є багато тряски, яка охоплює хороший фізичний стан та знання.

Khaliigi: саудівський аравійський танець волосся. Народний танець держав Перської затоки. Жінка-танцюрист, одягнена у важкі золоті прикраси у вільному та багато прикрашеному платті, закритому для публіки, демонструє лише своє волосся.

Гавазі або циган: єгипетські роми, також відомі як циганський танець. Ми можемо побачити цей танець переважно на Близькому Сході та в Європі. У традиційних вільних спідницях та міцних візерункових сукнях. Танець в основному виконується разом.

Фільм "Мелая": Олександрійський народний танець. Його пристроєм була Мелая, величезний важкий чорний шарф, скромний предмет одягу, який прикривав александрійських дівчат з ніг до ніг, коли вони чомусь виходили з дому. Їхні обличчя були вкриті лицьовою завісою (бур). Під важким шарфом тепер коротке плаття, яке облягає обтягуюче тіло. Вони грайливо танцюють і кокетують з шарфом, де і де дівчата обгортаються. Загальновідомо, що Олександрія - це портове місто, де я хочу привернути увагу дівчат, рибалок, щоб отримати загальні свободи. Весь час люди сидять на вулиці в кафе. Згодом чоловіки та жінки танцюють разом. Чоловічий одяг - це типовий костюм рибалки, чорні штани, светр, барвиста жилетка та біла рибацька шапка. Вони танцюють під музику Беледі.

Нубійський танець: З давніх часів Нубію називали південним Єгиптом та північним Суданом. Цей танець змішує багато африканських елементів з арабськими ритмами. Веселий танець.

Танура: арабське слово для спідниці. Зокрема чоловічий танець, жодним чином не пов’язаний з жіночими танцями. Корінь суфізму, танець дервіша. Танцюристка Танури, завжди чоловічої статі, крутиться мінімум півгодини, не зупиняючись, тоді як танура (спідниця) розгортається у закрученому вихорі навколо її фігури.

Дабке: Я маю на увазі бедуїнський танець. Це близькосхідний народний танець, який зазвичай танцюють чоловіки, але іноді під час сімейних свят жінки також приєднуються до танцюристів-чоловіків. Вони танцюють півколом або замкнутим колом. У формі півкола на початку рядка є ведучий, який веде танцюристів із власною імпровізацією. Вони танцюють ритмічно одночасно, іноді включаючи по одній фігурі. Вони чіпляються один за одного, обіймаючи один одного за плечі. Потім через проміжки часу ведучий повертається назад, передаючи своє місце наступному танцюристу в черзі.

Саїді: Цей танець походить з району Ель-Саїд у верхньому Єгипті. Звідси і його назва, яку сьогодні називають сайді і танцюють з палицею. Існує два різновиди Саїді. Один під назвою Тахтиб, на якому чоловіки танцюють і зображують бойові сцени у своєму танці, з прямим кінцем. Інший - Ракс ель Ассая, який танцюють жінки, він легший, грайливіший за формою, їх палиці можуть бути прямими або з гачком. Ритм сайту становить 4/4, заснований на дум-тек-дум-дум-тек, або дум-тек-тек-дум-дум-тек-тек. Його інструментом є табла, мізмар, рабаба та думбек. Їх плаття і сьогодні є традиційним, чоловіки танцюють із палицею у довгій сорочці з круглою шиєю та широкими рукавами та шарфом, обмотаним навколо голови у довгих штанах. Жінки танцюють у так званій довгій сукні беледі, прикривають стегна шарфом і палицею, а волосся покривають шарфом.

Ліванський стиль: Сучасна версія арабського східного танцю. На нього сильно вплинув єгипетський стиль. Різницю між ліванською та єгипетською можна спостерігати лише в режимі виконання. Приголомшливе видовище в реквізиті веселе та барвисте, елемент танцю виділяється зовнішністю «шоу-ревю», змішаного з елементами танцю «Raks Sharki». Їх популярні сучасні танцюристи, Амані та Самара.

Турецький танець живота: турки були включені в пам'ять і, звичайно, в історію угорського народу, і, можливо, саме тому так багато людей все ще отримують танець живота з менш сприятливим досвідом. Загальновідомо, що під час облоги Буди багато молодих жінок були схоплені та перетягнуті в гарем турками. З іншого боку, у XXI столітті доречно знати, що танці живота - це танець жіночої душі, а не через примус чи інші думки.

Елементи танців різних народів, вбудовані в арабські східні танці.

Племінний танець: племінна версія танцю живота, розроблена в Америці. Англійська назва Tribal Belly Dance. Він був створений наприкінці 1960-х за вченнями Джаміли Салімпурт та Каролени Неріччо. У поєднанні з народними елементами він представляє світ американської фантазії. Рухи були намальовані зі східних фольклорних танців. Костюми племінних виробляються з природних матеріалів, із використанням бахроми, шалі, антикварних або черепашкових прикрас. Танці завжди проходять разом. Якщо все-таки є один головний танцюрист, інші підуть за Ним. Основи танцю виходили із вчень Джаміли Салімпурт та Каролени Неріччо. Дочка творця племінного танцю Джаміла Сухалія Салімпур продовжує вчення своєї матері разом із танцювальним ансамблем Бал-Амат.

Термін Боллівуд походить від об'єднання Бомбею (стара назва Мумбаї) та Голлівуду - останній є центром американської кіноіндустрії, а сам Боллівуд не існує.

Танці - один із найгарячіших танців. Це основа кожного великого індійського боллівудського фільму. Танець, ф’южн складається з традиційних та класичних індійських танців, а також джазу, хіп-хопу та сучасного танцю. Час і ритм, енергія, різкі спрямовані виразні рухи - важливі елементи боллівудського танцю!

7 липня 1896 року було знаковим етапом в індійській кіноіндустрії, це був перший випуск фільму в ефір. Хінді, або боллівуд - це назва кіноіндустрії в Індії, яка вперше була викладена в 1913 році. Багато творчих режисерів зробили свій внесок у визнання у своїй країні. У 1931 році це був перший звуковий фільм. Потім, у 1940-х роках, навколо війни, вони нудьгували від суворої реальності, страждань та численних болів і нарешті придумали, як зробити людей щасливими. Знімалося все більше веселих фільмів. В основному це були співочі та танцювальні фільми. З початку вісімдесятих вони прагнули справжніх романтичних фільмів. Насправді в усьому світі 1990-ті принесли світову славу.

Індійський танець заснований на печерних картинах та інформації про різні предмети приблизно з 2 століття до н. Танцюристи храму, що жили пуританським життям, виконували священні танці Богам у важкому прикрашеному одязі та головних уборах. У чистому і простому танці танцівниця використовує все своє тіло для спілкування зі своєю аудиторією.

. Дев'ять емоцій: індійська критика, дев'ять емоцій або раси (- еротичні (shringara), жартівливі (hasya), жалюгідні (karuna), люті (raudra), герої (vira), страшні (bhayanaka), огидний (бібхатса), таємничий (адбхута) і мирний (Шанта) До них належать дев'ять постійних (стхайі) та тридцять три перехідні (санчарі) настрої.

Сучасний танець Боллівуду став популярним серед відомих фільмів Боллівуду з 1970-х років. Його основа тут також походить від коріння нації. Рух включає традиційний індійський танець, класичний індійський танець, хіп-хоп, фламенко, диско танець тощо і так далі.
Поки це досить сирне, кітчасте, романтичне та драматичне, це відповідає концепції!
Танець складається з багатьох рухів рук із символічними значеннями: струмок, аллападма, намасте та інші імена, які важко запам’ятати.
Його ноги вказують на ритм, починаючи важче важче будова.
Боллівудський танець - це має сенс - виграв боллівудські фільми і намагається розповісти історію рухами та мімікою, як музичний.

Історія фламенко та циганський танець:

У 1400-х роках все більше циган приїжджало з Індії в арабські країни та регіони Андалусії, Іспанія. Католицькі правителі того часу хотіли примусити їх увійти в християнську віру. Наслідком було б відмова від власних традицій. Разом ці групи шукали притулку в гірських районах, що було б надто небезпечно для влади. З тих пір існує поєднання арабського та іспанського танців, яке сьогодні носить популярну назву фламенко.

Фламенко складається з чотирьох основних елементів:

  • Канте: голос співака
  • Бейл: пристрасний танець фламенко
  • Маленька жіноча шапка без рукавів: музика на гітарі
  • Jaleo: це слово перекладається як "підняття пекла", і воно включає танцюриста та музиканта, вони плескали в долоні, вигукували слова заохочення музикантам та глядачам .

Ритм танцю оживає оплесками та галасливими рухами ніг, а також гітарою. Танець фламенко розвивається стихійно, оскільки немає попередньо зробленої хореографії, лише для групових танців. Соло, танцюрист чекає посеред сцени, нерухомо, що його надихне. Як тільки починається ритм, танцюрист починає імпровізувати. Її рухи та вираз обличчя свідчать про ту ж пристрасть, що і виступ співачки та музиканта. Оскільки фламенко - імпровізований танець, танцюрист завжди виконує його в соло. Звичайно, в груповій хореографії пристрасть проявляється не так, як у соло.

Існує понад 50 стилів фламенко, і кожен має свої правила зі своїм набором сходинок. Для найважливіших кроків важливо мати підняту верхню частину тіла, витончені руки та швидку та складну роботу ніг.

Іспанський танець добре відомий як фламенко, але відомо, що його походження неоднозначне. У стихії переплітаються індійська, арабська, єврейська та мавританська традиції. Сьогодні основи традиційного фламенко є справжньою цінністю, і багато людей танцюють наполегливою працею. Ви повинні тягнутися до цього танцю, ви не зможете освоїти його за 1-2 місяці. Він популярний у багатьох країнах Землі, і елементи фламенко залюбки вплітаються в багато інших жанрів.