Ви, мабуть, відчували, що, незважаючи на судомне дотримання передбачуваних або реальних композиційних правил, результат виявився не таким, як ви хотіли бачити, зараз ми розповімо вам, як використовувати цю важливу частину фотографії.!

вони

Ви не самотні, фотограф Карл Тейлор пише про початкове невдале налаштування:

"Коли я пішов 25 років тому, ззовні не було допомоги щодо того, як уникнути розчарування жаргону".

Сьогодні, коли фотографічні знання стали ділитися, вірно і навпаки, велика кількість підказок також може викликати плутанину. Однак, якщо ви добре знаєте основи композиції, "ви можете стати набагато креативнішими", - каже Тейлор, і ми додамо, що ви можете експериментувати з більшою впевненістю.

Академічні правила

Композиція не є унікальною для фотографії, ви також знайдете деякі елементи в природі, такі як лінії, форми, напрямки. Немає жодного фотографа, який не чув про золотий перетин. «Божественне співвідношення» означає, що більша частина пропорційна меншій частині, оскільки менша частина - різниці між двома частинами. Золотий перетин можна охарактеризувати постійним співвідношенням 1,618. Поняття було відомо з давніх часів, його вивчали і використовували в математиці, а також у скульптурі. Ви можете побачити пропорції золотого перерізу в будівлях, літературних творах, картинах, друкарні. Це було лише питанням часу (і технічного розвитку), щоб воно з’явилося і у фотографії.

Правило третинності також базується на золотому перетині: розділіть зображення на три частини по горизонталі та вертикалі, при цьому основний предмет знаходиться на лінії одного з відділів. Часто озвучувані композиційні принципи фотографії включають також дотримання різних геометричних фігур та візерунків (таких як трикутні візерунки, діагоналі або лінії).

Інстинкт або обмеження?

Можливо, вам навіть не захочеться фотографувати, якщо все це полягало в дотриманні правил та самостійному фотографуванні. Поінформованість не може бути за рахунок інстинкту. Тільки тому, що візуальне не на 100% відповідає основним правилам композиції, ви все одно можете отримати "хорошу" картину:

  • Це той випадок, коли ви хочете спеціально підкреслити симетрію, а не вражаючий третінг - а чому б і ні?
  • Або коли ви виділяєте предмет своєї картинки цікавим кадром - у певному сенсі ви все одно підриваєте класичні правила, оскільки сам кадр стає визначальною частиною зображення.
  • Але це також включає в себе, коли ви послідовно розміщуєте захоплюючу подію на краю зображення, скажімо, ваша модель виглядає всередину від краю зображення, танцюючи в зображення. Уникайте моделі, спрямованої на меншу область зображення, щоб ваші очі не стикались із зображенням, також будьте орієнтиром для глядача.
-->