Спільний запис музичних всеїдних Блюз для вас ... він публікується через 22 роки у ремастерованому вигляді.
Коли Оригінальний празький синкопований оркестр (OPSO), очолюваний засновником, керівником групи, трубачем, піаністом, аранжувальником та музикознавцем Павлом Клікаром, з'явився на чехословацькій музичній сцені в 1970-х, він одразу ж став ознакою музичного одкровення. У музичному плані ансамбль безпрецедентно зосереджувався на американській танцювальній музиці 1920-х і 1930-х років і завжди базувався на стилістичній чистоті, інструментах періоду та точній інтерпретації.
Епоха Ондрея Гавелки
Звук, поетика та енергія в дусі колективів того часу викликали екстатичні почуття як у глядачів, так і у виконавців. Було не зовсім легко налаштуватися з точки зору інтерпретації з точки зору прийняття конкретних музичних правил. Вся музична естетика з якісною дисципліною в роботі з тоном, фразеологізмом та стилістичною імпровізацією діаметрально відрізняється від інших видів музики. Група сприймала це як місію - доставити відносно забуту музику, а в певні моменти нашої історії заборонену, сучасному слухачеві у живій автентичній формі з мікроскопічними деталями оптимізму.
Сучасний джаз, свінг, блюз, чарльстон, чорне дно або фокстрот - це були домени. OPSO став відомим у всьому світі і свого часу його навіть називали найкращим раннім джазовим оркестром у світі. У той час найкрасивіші мелодії чехословацьких авторів довоєнної доби поступово стали невід’ємною частиною репертуару. До того ж - Клікар, чверть словака від бабусі Кошице, не лінувався, а також відстежував типові словацькі коштовності.
З моменту свого заснування (1974) OPSO зазнав кількох кадрових змін, але робота співака Ондрея Гавелки (з 1976) найбільше резонувала з незабутньою менструальною шапкою перед ротом під час співу, щоб полегшити потенційну агресію його шипіння. За два десятиліття співпраці він став улюбленцем глядачів завдяки комедійному таланту та співочому настрою. Окрім концертів, оркестр також танцював на балах та танцювальних вечірках, де Гавелка виконував роль харизматичного, трохи «мерехтливого» майстра танцю, який особливим чином навчив забуті бальні танці 20-х років під бурхливі оплески загіпнотизована аудиторія.
Співпраця з Сухим
Після свого від'їзду та заснування власного ансамблю "Melody Makers" (1996), OPSO трохи втратив "посмішку" 1920-х і більше схилявся до стилю swingpop. Цей період також включає співпрацю з незнищенним "майстром понад дев'яти ремесел", співаком, ліриком, поетом, композитором, письменником, артистом кабаре, режисером, графіком, художником, колекціонером, режисером і особливо засновником театру На Забрадлі та Семафор Іржі Сучі. Їх спільний запис музичного "всеїда" Blues for You (випущений Warner Music 2020) виходить знову через 22 роки у ремастерованому вигляді. Підбір пісень сходить до репертуару Визволеного театру, Семафору та старих "впалих" хітів та стандартів, які були та є головним елементом у репертуарі OPSO.
OPSO був постійним гостем на сцені легендарного театру "Семафор", і для спільного виступу на фестивалі джазового співу "Вокаліза" (1983) вони влаштували для Іржі Сучі вісім мелодійних п'єс, включаючи композиції "Визволеного театру" Ярослава Єжека та Восковця з Веріхом. . Щоб це працювало, співак повинен бути і актором, і джазменом. Сучі чітко виконував цю умову, і, крім того, він уже був досвідченим автором музики, який співає власні тексти пісень, як Восковець та Веріх.
Спів богеми
Вираз його обличчя без пафосу та ошпареної поп-фальсифікації значно дозрів за роки у декількох напрямках і є різноманітнішим. Нарешті, слухач чітко відчує, що в поточній колекції Blues for You ..., де ми також знайдемо таку вокально-акробатичну приманку, як румба "Nine Crafts". Він сухий, як співаючий богем, без помилок чи неточностей в інтонації.
За словами Клікара, він співав кожну пісню з цього альбому в декількох варіантах - одна краща за іншу, тому вибрати нелегко було непросто. Співоча віртуозність і лірична майстерність знайшли своє відображення не лише в інших позачасових піснях Визволеного театру («Світанок», «З дня в день», «Голод Стрейчека» і особливо в нашумелій «Напівковбасі»), але і в його особистих стандартах, таких як як "Блюз у дорозі" останній "," Бліда міс "або назва" Блюз для вас ". Після освіження та нагадування про класичний період інструменталістами OPSO ("На замовлення", "У Гарлемі є будинок", "Тим не менше") слідують сенсаційно римовані "Солодка Лотарингія", "Симфонія в рифах", "До побачення" до побачення Дрозд "," Полюби мене або залиш мене.
Його витончений літературний внесок у чеську поп-культуру пісенної лірики практично не має послідовника, хоча Йіржі Дедечек або Карел Пліхал йому близькі. У Словаччині явно домінує Мілан Ласіца, до якого Душан "Бацил" Валух, під впливом поетики, легко підійшов до Сучі (Slnovrat, Однофазне бродіння). Запис веселої музики на всі часи та покоління приємно доповнюється буклетом з Іржі Сучі та дружнім коментарем Павла Клікара.