Припущення "Прощавай" випливає із конфлікту, давнього людства: втрата дитини та траур, що слідує, найсильніший біль, відомий, можливо, через зміну природного порядку. Сценарій, очевидно, заснований на реальному випадку випадкової загибелі дівчини в севільському мікрорайоні з трьох тисяч будинків, не претендує на вивчення середніх термінів драми вдумливо чи неквапливо. Навпаки, тут все суворі та мінливі емоції з силою стихії, землі та вогню.
Вигадка батька-помстителя, якому доводиться заново відкривати демонів із свого минулого та своєї родини, працює як постріл, поки хтось готовий увійти в казку, позбавлену всякого цинізму. Стрибок віри, який пропонує "Адіос", має величезний ризик, але закрити очі і скочити в порожнечу варто того, у моєму випадку принаймні з двох причин: перша, тому що я виявила, що я все ще здатна рухатись класичний трилер, а по-друге, тому, що плач, який я собі подав, був майже незручним, але це врятувало мене в спа-центрі. Принаймні, я був таким розслабленим з цим катарсисом, як і більше, ніж після поєднання сауни з басейном з крижаною водою.
Що мене найбільше вразило в "Адіосі" - це, мабуть, саме те, що критикували інші: його обурення та напруженість. І це так, фільм кидає нам виклик потрапити під шкіру батька з маргінального району, молодого та з проблемної родини, якого вбиває дівчина. Єдина правдоподібна реакція, яка трапляється у мене, це те, що я бачу, і це здригається на екрані - це жорстока тварина, жорстока від гніву, яка забирає все.
У фільмі є великі заслуги, починаючи з виробництва, продовжуючи саундтреком, який заслуговує окремого розділу та ідеально супроводжує драму настільки різкою, наскільки це міг би зробити лише канте Джондо (і я не фанат фламенко). Але те, що, безперечно, слід виділити, - це робота головних героїв. Карлос Бардем правильний, хоча його роль важко продемонструвати, але три жінки, Наталія де Моліна, Рут Діас та сюрприз століття, Мона Мартінес, яку він не знав, вишивають її і переповнюють. Однак особливої згадки заслуговує Маріо Касас, який має яскраву присутність і випромінює правду очима та ротом. Йдеться не лише про надприродну хімію, яку він має з Наталією де Моліна, а про власну роботу з хамелеонами. Мене особисто зворушує його Хуан Сантос.
Насмілюсь сказати, що режисер Пако Кабезас привозить із США придбаний серіал, що створює серіал на кшталт "Пенні Жахливий", і застосовує його тут для досягнення рівня, який рідко можна побачити в комерційному кіно в цій країні. Тому що не помиліться, це чудовий комерційний кінотеатр, присвячений досвідченій аудиторії на Netflix та HBO, яка не піде до театру, щоб побачити, як росте трава.
Я знімаю капелюх до такого нахабства і зухвалості. Мені здається, що Кабезас досягає зрілості з цим фільмом і двічі, оскільки шип також видаляється з недосконалого "Ярості", свого роду есе "До побачення", у якому явно не вистачало засобів. І він також робить це на своїй землі.
Коротше кажучи, це ще одне явне досягнення в жанрі нуар сучасного іспанського кіно та чесна та ризикована творча ставка. Настійно рекомендується.
Трилерний мотор своїм моторошним шумом оглушує решту. Це надто дивно: завжди надійні рядки підтримують шалений сюжет.
Більшість сцен віддаються насильницькій поведінці, яка швидко вичерпує інтерес глядача, не пропонуючи набагато більше.
Хороших виступів більшості акторів недостатньо, щоб врятувати її. Бо справді. його не збережено.
Чому ми будемо обдурювати себе, в Іспанії ми божеволіємо, коли хтось досягає успіху за кордоном. Здається, це був паспорт успіху. Не має значення, мало це чи багато, але якщо комусь вдається навіть попрацювати за кордоном, цінність приймається - як у солдата. Це так, ніби всі, хто з’являється на «іспанській мові по всьому світу», мали сумнів у тому, що досягли успіху. І я думаю, що дуже добре оцінювати зусилля. але давайте теж не збожеволіти.
Те, що іспанський, севільський та Пуебла-де-Казалла працює в Лос-Анджелесі, йому вдається знімати фільми з великими зірками - Ніколасом Кейджем у "Токарєві", хоча результат не дуже, чому ми збираємося обдурити себе. - і брати участь у ролі одного з режисерів престижних американських телевізійних серіалів, таких як "Алієніст", "Американські боги" чи особливо "Пенні Жахливий", більш ніж добре. Насправді це професійний успіх - стати людиною голлівудської індустрії, тієї фабрики аудіовізуальних мрій. Ваучер. Це зробило б його хорошим режисером, тим, хто знає пружини, механізми. але не хороший режисер. Іншими словами, ми б говорили про когось із «робочим м’язом» у своїх завданнях, який відповідає галузевим керівним принципам. але не хтось особливо креативний, новаторський, проривний у галузі. Давай, Кабезас - не Кубрік. Не Спілберг. Ані Скорсезе.
Не відібравши жодної йоти заслуг цього севільського режисера - а це дуже багато, щоб здійснити цю мрію заробляти на життя кіно і не тільки в Сполучених Штатах. - Потрібно все зрозуміти: фільмографія Кабесаса на великому екрані не зовсім така, щоб знімати ракети: "Вторження трансвеститів", "Неонове м'ясо", "Містер Правий", і ми закінчуємо фільмом "Адіос", який нас займає сьогодні, і це своєрідний хрест між класичними фільмами про помсту - які пропонують нам від Чарльза Бронсона нову ікону цього піджанру, Ліам Нісон - протягом десятиліть - і соціальною драмою без паліативу в одному з найбільш депресивних районів і соціально конфліктний у Севільї, три тисячі будинків. У цьому середовищі засуджений залишає тюрму, щоб відвідати перше причастя своєї дочки, з нещастям, що за той короткий проміжок часу на волі він зазнає дорожньо-транспортної пригоди, в якій дівчина померла. З цього моменту і допомагала його сім'я - стародавній правлячий клан з трьох тисяч людей, який зараз опальний. - спробує з’ясувати, хто відповідальний за аварію, як це робить сміливий інспектор міліції.
Як я вже говорив раніше, Кабезас досить помітний, маючи "м'язи" роботи в галузі, створюючи чудові послідовності дій та надаючи цікаві творчі результати сценарію, який намагається здивувати, але в підсумку досить посередній, оскільки він відвідує занадто багато загальні зони, вже побачені в цьому типі кіно, і це втомлює - особливо в дуже розтягнутому другому акті, який, здається, ніколи не закінчується -. З іншого боку, великі зусилля найбільшого переможця кас в Іспанії Маріо Касаса є похвальним, намагаючись цього разу зрозуміти, про що він (і перш за все із севільським акцентом у три тисячі). Варто підкреслити чудову виставу Карлоса Бардема, який є контрапунктом у всьому фільмі, а також Вісенте Ромеро, ще одного регулярного іспанського кінематографа, кар'єра якого закріплюється, фільм за фільмом, його чудова акторська якість та його довідковість найкращих інтерпретаторів іспанського кіно.
Фільм працює часом, але багато разів бачити те, що ми бачили занадто багато разів, було надто важким, незалежно від того, скільки фламенко додано до зображень. Якби фільм був перерахований більше до класичної структури трилера-розслідування, а не до тієї зрозумілої родинної помсти, то, звичайно, ми зіткнулися б з чимось іншим. Але врешті-решт буде здійснено, що бути пророком у своїй власній країні буде ускладнено, тому що ми не можемо потрапити в позу катети та провінції похвали тих, хто приходить ззовні, незалежно від того, що вони роблять.
Драма, трилер, історія кохання та фламенко - це лози, з якими Пако Кабезас виткав Адіосу свій останній фільм.
Дія відбувається в севільському мікрорайоні Лас трьох тисяч будинків, де Хуан, в’язень третього ступеня за незаконний обіг наркотиків, звільняється з в’язниці, щоб відсвяткувати причастя дочки разом із дружиною Тріаною.
Але те, що здавалося щасливим днем, перетворюється на ганьбу, коли, повертаючись додому, машина, на якій їхала родина, збита, і як наслідок дочка Хуана гине в результаті аварії. Цей інцидент розв’яже війну між різними кланами та поліцією.
Маріо Касас та Наталія де Моліна складають провідну пару, акторський склад виконують Рут Діас, Карлос Бардем, Вісенте Ромеро та Мона Мартінес.
Фільм складається з трьох частин, ніби різні вірші підошви.
До побачення, це фламенко квейо, трагедія в Лорці, в якій сцени дій змішуються із душевними інтерпретаціями головних дійових осіб перед смертю їх дочки.
Пако Кабезасу вдається поєднати найкраще з дому, в’язкість наших акторів та те, що дізналися в США про екшн-кіно.
Як неапетитно ! Скільки труднощів для історії, щоб зацікавити. Настільки далекий і жорсткий, що мені не вдалося в нього потрапити. Це як гра, яка вам ніколи не подобається, бо герої їх не відчувають.
Деякий час тому я виявив, що в кіно нас приваблює те, з чим ми відчуваємо близькість, незалежно від причини та причини. І на жаль, ПРОЩАЙ, це слово було в моїй голові, коли я покинув кінотеатр. Я не мав наміру критикувати, але для галузі необхідно використовувати більше ресурсів при роботі зі своїми сценаріями, керівництвом акторів, а також хороший кастинг, щоб результати були різними.
Я не розумію моди занадто сильно рухати камеру, щоб здавалося, що тут більше дій. Я також не згоден з тим, що все виглядає чорно, а персонажі не відрізняються.
Я не можу терпіти, і це мене дуже злить, що діалоги не зрозумілі. У фільмі, де ви майже не бачите нічого через погане освітлення, а діалоги не зрозумілі. Що залишається?
Турбує те, що всі найновіші іспанські кіно потребують субтитрів. Актори навіть не знають, як вокалізувати.
Як трилер це розчаровує, адже на відміну від "Неонового м’яса", тут Кабезас ухиляється від того, щоб покласти все м’ясо на гриль і використовує камеру в жорстоких сценах. Суттєвий бюджет помітний, оскільки зйомки більшості послідовностей дій проводяться досить елементарно, в деяких випадках занадто помітно, що вони хореографічні, що виводить вас з реальності фільму, а також здається, зйомки взяті з фільму В; У цьому розділі я бачив епізоди набагато вищих іспанських серіалів, але найгірше від того, що режисерові, схоже, навіть не до цих сцен, а скоріше порожня символіка сюжету, до якого підійшов не хвилюючий спосіб.
З персонажів, за винятком великого Вісенте Ромеро, який також не позбавляється нав’язаного сценарію, в якому бачиться, що багато сцен розігруються. Ефект урочистості, який він приймає, не приносить користі твору, який був би повною протилежністю тому, чим він закінчився, фільму, який є надто довгим прологом, який мало що сприяє і який взагалі стає досить нудним; Замість такої задушеної атмосфери був би кращий більш свіжий та динамічний розвиток. Непростимо, коли ми так мало скористалися локаціями, якщо ми починаємо порівнювати, це не має нічого спільного з прямим і розважальним "Запізненням гніву", його мертвий ритм і незрозумілі рішення персонажів набагато більше нагадують те, що було засвідчено в "Торо" Кіке Маййо.
Мені здається, що руйнувати будь-які спроби створення жанрових фільмів, будь то жахи, трилери чи будь-які інші, що заповнюють кінематографічну уяву кожного, в цій країні позначає, принаймні, певний палетизм і відчуття неповноцінності перед кінотеатр, який приходить до нас з інших напрямків, зокрема США та Франції, який дуже добре зображує пересічного іспанця, завжди самосвідомого.
Цей фільм є більш ніж правильним прикладом фільму нуар, введеного в околицях 3000 будинків у Севільї замість Гарлема чи околиць Парижа, з більш впізнаваними персонажами, які досягають нас більше, іспанських глядачів. Пако Кабезас надає фільму стрімкий ритм, з дуже добре розвиненою дією, чудовими акторами другого плану (Ромеро, Бардем, Мона Мартінес) і деякими дуже надійними та добре зіграними дійовими особами Касаса, що піднімається, і Де Моліна, вже консолідований.
Звичайно, негативна частина полягає в тому, що дубляж із таким замкнутим андалузьким акцентом і звуком, який не просто модулювався і робить якийсь діалог незрозумілим, разом з відсутністю дикції цієї партії нових іспанських акторів, втілено Маріо Касас.
В іншому - це вартий уваги фільм, в якому Пако Кабезас ще раз показує нам, що він є режисером, який народився режисером у США, як він це вже робить. Крім того, тут зберігається певна його прихильність до ефективного відеокліпу, що затьмарило і без того оцінюваного, але не такого вже й далекого, Карне де Неона.
Тут ми також знаємо, як зробити такий тип кінотеатру, це приклад.
Луїс Тосар - найкращий актор свого покоління. і добре. можливо ще трохи. Тоді, Луїс, з усією повагою та захопленням, я прошу вас бути щедрими і дати кілька майстерних уроків акторської майстерності, адже роки йдуть, і ці молоді та красиві актори не усвідомлюють, що за короткий час їх обличчя стануть частиною з наповнювачів у фільмах, коли з’являються інші більш красиві.
А тепер переходимо до коментаря:
Невдалий кастинг, істерична історія, результат, який не відображає того, що люди бачать і коментують, виходячи з кінотеатру.
,Продюсери, актори та технічна команда; В основному сценарій та керівництво. Вам доведеться більше працювати. Коли ми залишаємо квитки в кінотеатрах, ми хочемо, щоб нам поставили хороший продукт. Пізніше це може бути більш-менш приємно, але те, що ми доводимо до очей, повинно мати мінімум якості.
Я усвідомлюю, що Маріо Касас, хоча він актор, котрий я люблю, рідко виглядав так, як він, у цьому фільмі, також демонструючи жорстоку хімію із зіркою Наталією де Моліна, яка вишиває його роль протягом усього фільму. Все це сприяє тому, що кінцевий результат має велику емоційну силу, так що глядач може відчути лють, гнів, біль і задушливі муки, які породжує втрата дочки.
Однак я думаю, що Пако Кабезас допустив помилку, оскільки, хоча на мій смак це не робить фільм посереднім чи поганим, він робить останню частину навіть трохи переважною, навіть дещо нудною, оскільки вона зосереджена на спразі помсти батьків (особливо Хуана, Маріо Касаса), щодо яких він підозрює, що вони винні у смерті його маленької дівчинки, надмірно використовуючи (на мій погляд) насильство у кожній із його сцен. Для передачі того, що, на мою думку, хоче передати фільм, потрібно не так багато крові, а це потреба батьків у справедливості за смерть дочки.