У суботу у Творчому домі Рузіцкай відкриється виставка. Матеріалом стануть роботи літнього мистецького табору, який організували самі художники в середині літа на муніципальному курорті. Колонія художника Szarvasi Ruzicskay.
Зараз йде дощ, але потім у чудовий час пройшло півтора тижні в гарному настрої, де Андраш Баліко, Берталан Бацкай, Петр Березнай, Руберт Чакі, Аґнес Фелхазі, Янош Лестян-Года, Золтан Папп та Дьєрдж Шужай застрягли пензлем, зубилом, флексом, щоб матеріалізувати натхнення, вичерпане Керьосом у якійсь роботі.
Сієста, робота до заходу сонця, потім келих вина, вечірні великі розмови на пристані, рибний суп з Яношем Лестяном-Годою, команда була разом, яка вдруге стала колонією художника завдяки мережі різноманітних дружніх стосунків.
Поки ми були там, художники просто дрімали, вели глибоку розмову про людські стосунки або просто працювали на відкритому повітрі. Ангес Фелхазі та Роберт Чакі досі дивились на урожай, тож ми поговорили з ними на березі Кереса.
Ágnes Felházi розповіла, чи була вона в такому безпосередньому стані до роботи Кереса цього року, вона багато часу проводила, дивлячись над водою.
- Я багато сидів на пристані, спостерігаючи за вогнями, як змінюється пейзаж, дуже, дуже захоплюючий, різноманітний, в ньому завжди інша атмосфера. Мені подобається, що вони катаються на байдарках, є програма, вони приходять і їдуть на ударні барабани, приходять качки, приймають ванну, засмагають. Це просто неймовірно.
На моє запитання, чи потрібна така ступінь мобільності під час створення, він висловив це так:
- Ви ніколи не знаєте, з чого починається картина. Є спосіб малювати, малювати і якось не хочеться об’єднуватися. Потім раптом воно запускається, об’єднується і працює за дві хвилини. Важливо, щоб умови були на місці, щоб я почувався в безпеці, щоб через кілька днів відчував, що належу тут і що можу відпустити. Те, що хтось постійно проходить повз мене, це дуже бентежить, вам потрібна близькість. Бувають випадки, коли ми працюємо пліч-о-пліч і не розмовляємо між собою годинами.
Руберт Чакі також був першим, хто висвітлив вигляд Керьосів і зазначив, що як смертна людина комарів було помітно менше, ніж минулого року.
Робі працює з олією, яка повільно сохне, тому він тисне на передню частину колоній таких художників, щоб картини можна було перенести та упакувати до десятого дня.
- Ми приїхали тиждень тому. П'ятнадцять знімків, які я написав за той час, були зроблені за п’ять днів. Для мене це таке велике досягнення, бо я не малюю більше 35-40 малюнків на рік. Більше того, вони зазвичай не збираються разом. Зараз у напружений тиждень є ще п’ятнадцять, які ще не готові, але не багато чого з них бракує.
Він також назвав компанію, атмосферу та той факт, що йому не доводилося мати справу з чимось іншим, як джерело конкретної продуктивності. Сюди він прийшов, навчаючись з минулого року, коли приніс п’ять дерев’яних дощок, із п’ятнадцяти, з яких, на його думку, розпочне з восьми чи десяти.
Він також переглянув готову концепцію. Як виявилося, зображення майже ніколи не закінчене. На минулорічному творчому таборі він нарешті написав 11 картин, з яких п’ять оголосив готовими, але три з них все-таки помазав вдома. Був один, який опинився на стіні догори дном.
“Інакше, коли ти багато часу не бачиш картину і не дивишся на неї свіжими очима, щось пам’ятаєш, можеш побачити, що композиція прослизнула, а потім все переставляється. Ви можете переставити ціле зображення на одну точку. Багато разів багато частин живопису залежать від миттєвих рішень, які я в той момент за щось приймаю, і це може бути півроку, рік, два роки, але у мене є картина, яку я помазав через десять років. Я подивився на це і не зрозумів, що мені в цьому не подобається. Розгублений, роздратований і в той момент, коли я торкнувся, заспокоївся і повністю помазав.
На запитання, чи не ходив він десь побачити стару картину і чи не хотів би взяти пензель, він виявив, що бачив його стару фотографію ще в коледжі в колекції і вважав її слабкою. Він запропонував дати мені в тисячу разів кращу картинку, просто замініть її до того моменту, коли менеджер колекції сказав, що про це не може бути й мови, ця картинка дуже подобається, її не дають.
«Людина все життя хвилюється картиною, яку вона хоче намалювати, але це, очевидно, неможливо, бо як тільки це йому вдасться, завтра не буде причин брати пензель. Я максималіст. Думаю, коли я помічаю помилку, хтось помічає її, і я не хочу обдурювати когось іншого. Але я, можливо, не правий і дозволяю образу, як він народився, жити своїм життям.
Виставка робіт табору під назвою "Стілова компанія" відкриється в суботу вдень о 17:00 у Творчому домі Рузіцкой.