Сьогодні розпочинається студентський кінофестиваль Áčko в новій формі. У ньому також змагатиметься Мартіна Бучелова, короткометражна стрічка якої потрапила на фестиваль у Торонто у вересні.

Спочатку вона почала вивчати культурологію, але через три роки відчула, що їй подобається, але це не зовсім так. Тоді вистачило лише однієї літньої школи кіно, і це було вирішено. "Раптом я дізнався, що зміг зняти короткометражний фільм, яким я цілком задоволений, а також що я можу працювати з іншими людьми, про яких я раніше не знав про себе. І найбільше я дізналася, що це спалахнуло в мені, що те, що я справді хочу зробити, - це фільм ", - каже Мартіна Бучелова.

Це було вісім років тому. Сьогодні навчання режисури в Братиславській академії виконавських мистецтв поволі завершується. Він визначає місця для останнього випускного фільму. Але перед тим, як зняти його, він все одно може відвідати кілька фестивалів. Фільм її холостяка “Чарівні моменти” був показаний на фестивалі “A” у Торонто всього місяць тому, і ще більше пропозицій надходить.

У наступні дні він буде змагатися вдома, як і Міхал Блашко, фільм якого "Атлантида" був у Каннах цього року. Сьогодні розпочинається фестиваль Áčko, орієнтований на студентське кіно. Цього року його творці намагалися рухатись далі, окрім конкурсної секції, вони також пропонують майстер-класи, дебати та майстер-класи з голландським режисером документальних фільмів Беа де Віссер, Мартіном Чігаком, режисером експериментальних фільмів та теоретиком з празького FAMU та Вітом Янечеком, котрий режисер із Зузаною Піуссі. Здоровий глузд. Основна тема - Кордон реальності та вигадки, у програмі ви побачите найкраще, що створюється в наших школах та за його межами.

Гумор допомагає

"Коли ми їхали до Торонто, я боявся, що фільм буде занадто місцевим - і за темою, і за гумором. Я не була впевнена в тому, що словесний гумор, який залежить від того, як він звучить якоюсь мовою, може бути добре перекладений, але аудиторія сміялася, тому я відчула полегшення ", - каже Мартіна Бучелова.

Її фільм «Чарівні моменти» розповідає про двох сестер. Один навчається в середній школі і починає «розв’язувати» хлопців, він уже розуміє, що насправді відбувається навколо нього, і чому батьки все ще десь далеко, а інший, вона все ще просто дитина, дівчинка. У неї є свій світ і тягне до нього сестру.

"Я думаю, що те, що я намагаюся потрапити у свої фільми, є своєрідною надією. Я не бачу життя просто, навпаки, реальність мені здається складною. Однак я думаю, що коротше, з усім цим треба жити, не добре бути винним у житті. Деякі речі можна протистояти, а інші адаптувати. Гумор також допомагає пережити різні ситуації. Коли під час мого фільму людина сміється і після нього почувається трохи краще, це для мене важливо », - говорить молодий режисер.

Їй сподобався перехід від культурології до кіно. Вона розглядає фільм не лише як засіб розмови про речі чи цінності, які вона вважає важливими, але також дає їй можливість коментувати, як працює суспільство. "Мої герої завжди потрапляють у різні ситуації, які показують контекст та умови, в яких ми живемо. У той же час звички суспільства змінюються порівняно швидко, шари фільму дають мені можливість показати, що може опинитися в культурології, лише як теоретичну роботу, яку читатиме дуже мало людей ", - додає Мартіна Бучелова.

ілюзій
Зайняті актори часто ходять на студентські фільми, але молоді режисери також шукають не акторів. Фото - архів МБ

Під час отримання ступеня бакалавра студенти поставлять шістнадцять короткометражних фільмів. Холостяцький фільм Мартіни Бучелової потрапив до Торонто на А-фестиваль. Фото - архів МБ

Він грає персонажа свого батька у фільмі "Чарівні моменти" Звонко Лакчевич. Фото - архів МБ

Підготовку не можна пропустити

У Торонто її фільм був серед фільмів самих професіоналів, але вона не відчувала, що вона загубилася серед них. "У нас були хороші покази, і я також зацікавився іншими режисерами, вони пішли і запитали, як ми працюємо з акторами, наприклад. Однак я думаю, що з нашої школи можуть бути інші фільми. У нас є кваліфіковані режисери, багато з них - мої однокласники ", - каже Мартіна Бучелова.

Під час отримання ступеня бакалавра студент знімає шістнадцять короткометражних фільмів, деякі з яких є просто простими завданнями, але за її словами, принаймні навчиться реагувати і з'ясовувати, в чому він хороший і в чому у нього є прогалини. "набраний" достатньо, щоб обробляти це та уникати основних помилок.

"Хороший фільм схожий на математичне рівняння. На перший погляд, це може здатися глядачеві не таким, але коли ви спостерігаєте за ним уважніше або безпосередньо з точки зору режисера, ви бачите, які закони працюють у нього, коли йдеться про кіномовлення, розповідь історій або мотивацію персонажів . Хороші фільми ґрунтуються не лише на деяких враженнях, навпаки, вони дуже добре продумані та підготовлені. Це частково тому, що фільми є дорогою справою і вимагають співпраці та енергії багатьох людей. Займатися цим лише для того, щоб побачити, що відбувається, не дуже реалістично ", - говорить він.

Також вона багато часу і підготовки присвятила фільму «Чарівні моменти», який з часом продовжив її навчання, але вона не шкодує про це. "У нас була чудова команда, і навіть якщо фільм не потрапив на жоден фестиваль, я не пошкодую ні про час, ні про роботу над ним".

За її словами, хороша підготовка - це те, що є ключовим для загальної виразності фільму. "Коли ми починаємо в школі з різних вправ, ви також можете підходити до них у формі імпровізації, але з часом, більшу частину часу, кожен виявить, що кожну можливість потрібно продумати і посилити заздалегідь. Наприклад, деякі запитували мене, чи діалоги дівчат у «Чарівні моменти» - це лише імпровізація, яку ми редагували, але це не так. Так писалися діалоги у сценарії, і ми довго думали про кожну сцену. Акторам і сценам також була надана свобода, але я знала, в які межі вони можуть рухатись, щоб результат був таким, яким я хочу ", - говорить Мартіна Бучелова.

Свою сильну сторону він бачить у підборі персонажів, працюючи з акторами та не-акторами, він не соромиться звертатися до людей прямо на вулиці, але також робить багато прослуховувань. "У цьому випадку все починається з інтуїції, я бачу когось і мені здається, що це вписується у тип фільму, але потім я роблю кастинг, своєрідний тест на точність і з'ясовую, чи справді це так, чи у ньому є справжність. Я також репетирую всі важливі сцени заздалегідь, я вимагаю підготовки, і тому я вважаю за краще вибирати людей, які мають час і не дуже зайняті ", - говорить він.

Це не неможливо

За її словами, правильна підготовка - це те, що не повинно закінчуватися студентським середовищем. "Фільми можна робити швидше, але для деяких ситуацій потрібен час. Я вважаю, що це можна зробити і в професійному середовищі, хоча у Словаччині це непросто, бо на культуру йде мало грошей ", - каже Мартіна Бучелова.

Незважаючи на те, що школа, як кажуть, навчає студентів виконувати вправу в розмірі сто п'ятдесят євро, яку вони отримують від школи, вони можуть подати заявку на підтримку з Аудіовізуального фонду для випускних фільмів, але вони все ще незрівнянні з тими, що потрібні режисеру художній фільм.

"Чарівні моменти коштують близько п’яти тисяч п’ятсот євро, що було моїм найдорожчим фільмом на сьогодні", - каже Мартіна Бучелова. Два роки тому вона була в Карлових Варах із фільмом за 250 євро.

Найбільша проблема - у технологіях, які є дорогими і не застосовують методи до друзів та однокласників. "У перші роки людина вчиться серйозно розмовляти з людьми, щоб зробити щось для нього безкоштовно. Але, можливо, це так добре, бо саме так можна знайти тих, хто справді хоче це зробити, захоплюється цим, а не просто за гроші ", - додає він і хвалить, наприклад, свою співпрацю з Петром Яновицьким ( Herzog Herzog), яка створює музику для своїх фільмів.

Бачення навчання режисерів не надто оптимістичне, після школи кожному потрібно чимсь жити, вони часто допомагають серіалами, вирізають і роблять практично все, що хоча б трохи пов’язане з тим, чим вони хотіли займатися - власною роботою. Наприклад, зараз вона знімає повороти для шоу Golden Times, але також поволі готує тему для художнього фільму та серіалу. І участь у Торонто не є великою гарантією вдома. За її словами, навіть ті, чиї студентські фільми досягають успіху зовні, не можуть мати більше шансів, що хтось зможе зробити успішний фільм.

"Коли я пішов вчитися на кіно, у мене не було багато ілюзій, тож це все ще так. Перш за все, я оцінив, що раптово можу робити фільми. Те, що у мене є простір, щоб сказати, що я хочу і як хочу, і це здалося мені дивовижним. У багатьох моїх розумних однокласників, які вже закінчили школу, це дуже важко, про що я шкодую, але це не знеохочує мене. Мені здається, що у мене насправді не було вибору. Не тому, що я не міг зробити щось інше, а тому, що раптом не захотів робити щось інше. І доки є хоч якийсь шанс виграти його, щоб я міг знімати фільми, я буду за це боротися. Мені це дуже подобається, і це мене наповнює ", - каже Мартіна Бучелова.

Їй ясно, що, звичайно, ентузіазму, звичайно, не можна жити. За її словами, словацьке кіно виграло б від сміливіших продюсерів, але вона не вважає його надто песимістичним, а також вдячна за такі фільми, як "Чіара", що привернув до кінотеатрів багато вітчизняної аудиторії.

"Я не відчуваю, що ми не маємо кінопотенціалу в Словаччині, просто це важче зробити. Це все ще дуже складно, але не неможливо ".