приходити

Інтерв’ю з прима-балериною Августою Ерені

Його не бракує ні на одній прем'єрі чи балеті. До п’яти років тому вона стояла на сцені СНД у балеті Йозефа Долінського від казки до казки. Він належить до покоління перших словацьких солістів, випускників приватної школи Елли Фушкової - Легоцька. У багатовіковій історії словацького балету він займає важливе місце як одна з найвидатніших прима-балерин балету SND. У травні він переживає прекрасну річницю життя - Августу Ерені.

Пані Густа, які ваші перші спогади про танці?

Коли я був зовсім маленьким, я отримав старі пальці від свекрухи, дочка якої ходила на балет. Вони були для мене на три номери більшими, тому я набив їх ватою і намагався танцювати в них вдома на кухні. Мама дивилася це, це був насправді мій перший виступ. Першим балетом, який я побачив маленькою дитиною, була Шехерезада з Мімі Василівною та Фрідріхом Фуссегером. Коли я помітив усі ці вогні, костюми та танцювальні виступи - у мене перехопило подих, я прагнув сцени.

Куди привели ваші перші кроки до балету?

У дванадцять років мій друг взяв мене до балетної школи з пані Еллою Фукс - Леготська. Вона викладала балет, кран і навіть акробатику в школі, яка мала прекрасне ім'я в Братиславі. Вона помітила, що у мене талант, тому почала приділяти мені більше уваги. Через три роки вона сказала мені: "Ти повинен танцювати, ти будеш танцювати!" У перший же рік Елла взяла мене на гастролі в Словаччину, вона танцювала на вершині, її син Юрай постукував ... і я отримав невеликий гонорар за свій виступ у дванадцятирічному віці Це також маленька кишеня. Коли мені було близько шістнадцяти, місіс Фукс вибрала ще кілька талановитих дівчат і сказала нам, що підготує нас до прослуховування в театрі. Ми тренувались щоранку, щоб ходити на прослуховування для СНД, деякі дівчата ходили до Кошице до Державного театру.

Хто тоді прийняв вас до балету СНД?

Мене найняв тодішній директор театру, національний художник Андрій Багар. Він був великим шанувальником балету. Він не пропустив жодного шоу. Ми завжди перевіряли це зі сцени через отвір у фіранці, чи не сидить він у своїй скриньці, і одразу ж переносили повідомлення: Багар у театрі! Всі, особливо хлопчики, відразу накладали справжній макіяж, адже раніше вони просто трохи припудрили ніс і вважали, що цього достатньо. Але режисер пройшов між нами під час перерви і сказав: «Там, де у вас безрукавка, наступного разу буде штраф!» Він був суворим, але балет йому подобався. І я добре провів перший сезон.

Хто в той час керував балетом? Якими були ваші перші танцювальні можливості?

У яких просторах ви пробували?

На той час у нас була балетна зала в Редуті. Була одна велика жіноча гардеробна та одна маленька чоловіча гардеробна. Єдина раковина була в роздягальні для чоловіків, з холодною водою, без душових кабін. Ми навіть не мріяли про пружинний танцпол та балет. Просто спартанські умови, тому не дивно, що ми поспішили додому прийняти душ.

Ви танцювали головних героїв у десятках балетів. Які з них були найважливішими з вашої точки зору?

Першим головним героєм стала Сванільда ​​в Коппелії в 1950 році в хореографії Станіслава Ремара. Для мене було честю танцювати разом зі значним поколінням солістів, такими як Єва Ячова, Галина Басова, Флорентіна Лоєкова, Тамара Ісіченко, Марія Дворська, Ярміла Маншингрова, Жофія Червенкова, Труда Ташка, Станіслав Ремар, Йозеф Завко, Франтішек, Завко Ян Мачко та інші. Це було в той час, коли Рудольф Мачаровський, Мирослав Кра та його майбутня дружина, тоді ще зі своєю партнеркою Ярмілою Маншингровою, виїхали з Кошице до театру. Новим босом став Станіслав Ремар, дуже талановитий, працьовитий хореограф. У Коппелії я танцювала зі своїм майбутнім чоловіком Міланом Ерені, який танцював мого нареченого. Ще однією прекрасною роллю стала Попелюшка в однойменному балеті Ремара. Після неї містер Ремар довірив мені подвійну роль Одетти - Оділі в Лебединому озері. Це була моя роль мрії, я прийняв її із щасливим сюрпризом (тоді я її танцював багато разів, востаннє мені було 42 роки). Моїм першим партнером у цій ролі був Володимир Марек. Я вивчав Зарем у Бахчисарайському фонтані, поки чекав на близнюків, своїх синів. Далі пішов балет «Полум’я Парижу» Асафії, де я зіграла персонажа актриси, це була вибаглива і акторська роль. Ремар дав мені багато можливостей.

В інтерв’ю Станіславу Ремару, яке я підготував для журналу Tanec до його 90-річчя, він каже, що дуже добре працював з вами.

Я прочитав розмову, він також згадує Маншингрову, що вона "крутилася, як гвинт", що було правдою. Я думаю, що я йому подобався, хоча раніше він був дуже суворим, але намагався бути справедливим. Він вів тренінги і завжди підбадьорював нас: «Ще раз, ще раз, ще раз!» Він був невтомним, обіймав три професії - бос, хореограф та соліст, а також розробляв костюми для своїх балетів. Він був дуже працьовитим. Він мені сподобався, я добре порозумівся з усіма хореографами, не мав проблем і з викладачами. Мені було приємно йти вранці на тренування, хоча я іноді приходив в останню хвилину, але пропустити тренування - це було для мене немислимо.

Ремару замінив перший словацький хореограф Йозеф Зайко.

Я радий, що пережив Йозефа Заєка - і як танцюриста, і як творця. На початку моєї кар'єри він все ще був солістом, він був моїм партнером у кількох балетах. Він був дивовижний, наприклад, у балеті "Червоний мак" Томського. Йозеф Зайко був дуже амбіційним і талановитим, його слов'янські танці мали великий успіх в країні та за кордоном. Я танцював головних героїв у його «Жизелі» та в балеті «Від казки до казки». Я також пам’ятаю його оригінальний балет «Лицарська балада», це був перший словацький балет зі словацькою тематикою на музику Шимона Юровського.

Скільки босів ви переживали в СНД?

Після Рудольфа Мачаровського нас очолив Станіслав Ремар, якого замінив Йозеф Зайко, після якого тимчасовим начальником був мій чоловік Мілан Ерені, поки Кароль Тот не прийшов з навчання в московському Гітісі. Наприкінці своєї кар'єри я також зазнав керівництва російського хореографа Єланьяна, Бориса Словака і знову Кароля Тота, який поставив оригінальні твори сучасного балету в "СНД" - "Ромео і Джульєтта", "Обряд весни" та ін.

Запам’ятайте своїх танцювальних партнерів…

Ви також були на стажуванні в Москві, де познайомилися з багатьма особистостями того періоду ...

За чотири місяці стажування в Москві, де я був із солісткою Національного театру в Празі, пані Ольгою Скаловою, я бачив усі балетні вистави у Великому театрі та інших театрах. Я бачив Фадетту з відомою балериною Ольгою Лепешинською та Володимиром Преображенським. Він був людиною, схожою на статую з руки Мікеланджело. Донині я пам’ятаю зіркові виступи солістів, таких як Мая Плісека в Лоуренсі, Лебедине озеро, Дон Кіхот, Галина Ульянова в Ромео та Джульєтта, Жизель ... Хоча їй було за сорок, вона все ще була дивовижною. І всі танцюристи, такі як Олексій Єрмолаєв, танцювали Меркутію в "Ромео і Джульєтті" - заклепувальну постановку Леоніда Лавровського, яку згодом поставив у СНД Кароль Тот. Вони були геніальними творами, не лише з точки зору чудової техніки, а й з точки зору акторської майстерності та режисури, мізансцен, здавалося, грали актори. Класиці нас навчила відома Суламіф Мессерер, яка походила із відомої танцювальної родини сім’ї Мессерер, а також Мая Плісека. Вона вчилася у нас концертних номерів від Giselle, Pas de deux з інших балетів та окремих концертних номерів, я тоді використовував все на сцені SND.

Незважаючи на залізну завісу, ми мали змогу побачити зірок балету в СНД ...

Під час відвідування Відня нам вдалося побачити балет «Ромео і Джульєтта» відомого англійського хореографа Кеннета Макмілена в головних ролях Рудольфа Нурієва та Марго Фонтайнова. У своєму житті я не бачив нічого дивовижнішого. Треба сказати, що ми були затребувані за кордоном, і ми також приймали кілька чудових ансамблів з усього світу: Галина Ульянова в ролі вмираючого лебедя, англійський національний балет із Лебединим озером з Марго Фонтайнова, кубинський національний балет з Алісією Алонсо.

Де ви були за кордоном?

Я виступав із балетом SND в поїздці по Італії, де ми виконували Лебедине озеро, Силфіду, Слов’янські танці. Ми об’їздили Швейцарію, Німеччину. Ми успішно відвідали Францію - жили в Парижі і здійснювали "набіги" на місця навколо.

Ми пережили храм Нотр-Дам у всій його красі; Ми з Яном Халамом сфотографували вежу на пам’ять, щоб сказати, що «танцювали у Нотр-Дам».

Яким було життя тоді серед артистів, життя було менш бурхливим, ніж сьогодні, ви зустрічали колег з інших ансамблів?

Думаю, у той час було більше компанії, артисти більше зустрічалися, особливо в клубі навпроти театру Гвієздослава; у підвалі був стіл для пінг-понгу, часто там у пінг-понг грали Ладислав Чудік та Іван Містрік. Ремар навіть одного разу організував там театральний бал. Зараз у театрі такого клубу дуже не вистачає.

Разом з двома дітьми у вас вийшла складна кар’єра. Ваші хлопці, мабуть, були в театрі з маленьких років ...

Ну, вони ще були в театрі. До їх вісім років ми жили тимчасово в штаб-квартирі театру на вулиці Горкехо, де колись жив художник, автор театральних афіш Честмір Пехр, колега Тібор Беньо для оперних і драматичних вистав. Ми з чоловіком не пробачили жодного виступу «Веселих дружин з Віндзору», ми хотіли побачити дивовижну Хану Мелічкову, Кароль Мачата, Віліама Заборського чи Андрея Багара, принаймні на деякий час. Діти були з нами в театрі, бажано в кабінеті реквізитів, бо вони мали різну зброю, мечі, як свої іграшки.

Не випадково один із ваших синів - художник, він натхненний мотивами театрального середовища та своїх лаштунків ...

Другий та інший вчився акторській майстерності, сьогодні він є помічником режисера в опері SND. Так що так, яблуко не впало далеко від дерева. Однак найбільше моїми слідами ходить моя внучка Зузка. Вона універсальна в танці - лірична, комічна, коли хоче, і драматична. Вона почала танцювати в Бралені, навчалася в Академії сценічного мистецтва в Празі, танцювала у Яна Хуровчика, в Празькому камерному балеті, Балеті Державної опери в Празі та в балеті Laterna magika. Я дуже пишаюся нею.

У 2011 році ви танцювали у постановці Джеймса Куделки «Зроблено в Канаді». Яке відчуття бути знову на сцені через роки?

Коли Маріо Радачовський підійшов до мене, я злякався, бо я не був на сцені близько двадцяти чотирьох років. Коли він сказав мені, що там будуть також Янко Галама, Золтан Надь, Міклош Войтек та Даніка Пілзова, я погодився. У балеті у фільмі «Чотири пори року» Вівальді, де хореограф зафіксував життя людини від народження до смерті, я танцював біля матері. Нелегко було знову повільно рухати тілом або виходити на сцену. У цій постановці були дуже сильні прожектори, і голова завжди тряслася, коли доводилося стріляти піруетами. Коли хореограф дізнався, що мені вісімдесят років, він сказав, що одного піруету цілком достатньо, але мені це не вдалося, я також репетирував вдома і нарешті впорався з двома піруетами. Це був досвід знову танцювати та з молодим ансамблем під таким складним, але красивим титулом.

П'ять років тому ви отримали високу державну нагороду від Президента Словацької Республіки, Хрест Прибіна 1-го ступеня ...

Я пережила чудовий вечір із чудовою атмосферою. Коли я побачив охоронця замку, який достойно крокував у парадних мундирах, це ніби нагадувало мені послідовність виступу. У той момент усе моє прекрасне життя пролетіло через мою пам’ять, яку я майже чотири десятиліття присвячував балету СНД.