Щоб створити такий шедевр, як цей фільм, Френсіс Форд Коппола спустився в пекло. Те, що було пережито під час зйомок, перевищує найгарячішу уяву: Марлон Брандо на 40 кілограмів більше, Денис Хупер жив напідпитку та наркотиком, у Мартіна Шіна стався серцевий напад, на знімальному майданчику були трупи, а бурхливий ураган забрав увесь знімальний майданчик

Головний актор звільнився через місяць зйомок; заміщення серцевим нападом незабаром після полегшення; Марлон Брандо із сорока кіло над своєю вагою; Брендо гоління без консультації; Брендо, не вивчивши текст пісні; інший перекладач, який ставить умовою, яку вони надають 25 грам кокаїну пережити тижні зйомок; тайфун, який знищує набори; пожежа, яка поглинає сарай з обладнанням; бюджет перевищив кілька мільйони доларів; затримка майже на рік; неповний і нескінченний сценарій; справжні трупи на знімальному майданчику; три спроби самогубства режисера; п'ять статуеток Розбитий Оскар; і навіть тигр, розпущений всередині літака.

зараз

Зйомки фільму Апокаліпсис зараз Це було одне з найбільш травматичних і божевільних в історії. Зазвичай із складних процесів, отруєних з самого початку, нічого доброго не виходить. Тим не менше, Френсіс Форд Коппола, Попри всі шанси, він досяг шедевра.

Іоанн Міліус з кінця 1960-х він хотів, щоб сценарій, який він написав, був знятий. Адаптація Серце Темряви, роман Росії Джозеф Конрад але встановити у В’єтнамі. Текст схвильовував того, хто його читав.

Джордж Лукас був першим зацікавленим режисером. Можливість зйомок у партизанському стилі розглядалася в середині війни в Південно-Східній Азії, з невеликим обладнанням і низьким бюджетом, за кілька тижнів. Ця ідея була відкладена як небезпечна. І сценарій роками продовжував блукати по голлівудських офісах. Лукас забув про проект після успіху Американський Графітті і присвятив себе Зоряні війни.

Френсіс Форд Коппола вийшов із майже нездоланної трилогії. Двоє з Хрещений батько Y Розмова. Він мав успіх з громадськістю та критичною одностайністю. Він міг робити все, що завгодно. Його мегаломанія, майже вроджена, зростала із обставинами. Він хотів зняти свій військовий фільм, і сценарій для Міліуса став чудовим приводом.

Він використав рекламний тур по Хрещений батько II для пошуку місць. Здавалося, найрозумніша можливість Австралія. Там вони знайшли би пейзажі, які могли б повторити В'єтнам (Тонка червона лінія довів це через 20 років), інфраструктура та спокій для роботи.

Але Коппола схилився до Філіппін. Природні умови були більш схожими і клімат теж. Ще один плюс для виробництва: філіппінці були єдиними, хто дозволив їм обприскувати та підпалювати дерева Napalm. Філіппінський уряд і особливо диктатор Фердінандо Маркос вони були в захваті від прибуття північноамериканської команди. Вони були доларів та реклами.

Тож він погодився вирішити перші великі виробничі труднощі, на які вони натрапили. Армія США стримувала всю співпрацю з фільмом через поганий образ, який він дав про нього. Постановка через лист, підписаний режисером, з гіркотою скаржилася черговому генералу, бо фільми подобаються Зелені берети вони їм дійсно допомогли. Але йому на допомогу прийшла філіппінська армія. І це дозволило їм використовувати без обмежень деякі свої вертольоти, ключові елементи фільму.

Тим не менше, Як тільки почалися зйомки, почалися проблеми. Збройна організація піднялася проти місцевого самоврядування. Тож усі вертольоти були виведені зі стрілянини і мали намір придушити повстання. Через кілька тижнів постачання літаків було відновлено. Але пілоти змінювались щодня (що вимагало щоденного оновлення пояснень та інструкцій), як і вертольоти та їх моделі. Інша складність полягала в тому, що команді довелося поспішати пофарбувати їх в американський колір та знаки, дати фарбі висохнути до ввімкнення камер, а в кінці дня перефарбувати їх у оригінальний колір.

Ще одне виведення офіційної філіппінської допомоги: раз на тиждень якийсь філіппінський генерал з оточенням (точніше, це зазвичай був гарем: десяток жінок) відвідував знімальний майданчик, він сидів у кріслі і спостерігав за сценами дня, поки Він курив, кричав і красувався зі своїми супутниками.

Що стосується акторів, це був ще один предмет, який мав свої недоліки. Перед поїздкою, під час попереднього виробництва, кастинг команда вдавала, що наймає Стів Маккуїн на роль Вілларда, головного героя. Маккуїн майже погодився, але відмовився бути поза його домом (і подалі від Алі Макграу) стільки тижнів. Тому вирішив зіграти роль Курца, що займе лише три тижні роботи.

Кандидати у Віллард змінювались щодня. У кожному випадку це було майже однаково: вони захоплювались, коли читали сценарій, вони здавались, коли дізнались, що їм доведеться провести майже п’ять місяців на Філіппінах, і вони подали заявку на роль Курца. Аль Пачіно, Джек Ніколсон, Роберт Редфорд, Джеймс Каан. По черзі вони давали негативні відповіді після довгих переговорів і тижнів взаємного флірту. Нарешті, Стів Маккуїн також зійшов з полковника Курца.

Почати зйомки було дуже мало, і Коппола не мав жодного зі своїх двох провідних акторів. Розчарування охопило його. У нападі гніву він відчинив вікно свого столу і кинув свої п'ять "Оскарів". Дружина Елеонора відправила своїх трьох дітей піднімати розбиті парки парку .

Режисер вирішив зробити кастинг. Його головною дійовою особою буде незнайомець. Це теж не вдалося. Поки, маючи мало часу на зліт, він не вибрав Харві Кейтель. "Він був найталановитішим актором, якого ми могли отримати, але він не відповідав ні ролі, ні розташуванню", - сказав Коппола кілька років потому.

Через місяць після початку зйомок і після перегляду того, що там записано, Коппола звільнив Кейтеля. Треба було починати все спочатку. я прибуваю Мартін Шин замість цього. Здавалося, він теж не підходить для цієї ролі. Що ще дні набрали дикого повороту. Шін, пригнічений тиском і алкоголем, відрізав йому голову і вони мали дати йому 20 балів, втратив свідомість, перетинаючи вулицю в Манілі, і був доставлений до лікарні.

Мартін Шин знайшов свого персонажа в день, коли було знято початкову послідовність. Директор сказав йому, що це буде просто тест. Вони балакали про ситуацію, про цього чоловіка, який чекав у спеку та усамітнення в'єтнамського готельного номера. Алкоголь, спустошення, нудьга. Шін настільки залучився, що він розбив дзеркало одним кулаком і порізав йому зап’ястя. Закривавлений слідував за сценою, ніхто не зупиняв камери, і фільм продовжував працювати. Цей шлях, Апокаліпсис зараз знайшов початок і правильний тон.

Але через кілька тижнів, Мартін Шин переніс важкий інфаркт, який знову поставив всю продукцію на виступ. Він пройшов епізод і менш ніж через два місяці повернувся до складу. Щодо свого методу та вимоги Коппола пояснив: “У мене немає людини, яка грає персонажа; Я змушую персонажа грати людину ".

Денніс Хоппер Я не гарно проводив час. Я жив п’яний і високо. Але всі члени команди сходяться на думці, що його поведінка не заважала. Щоб погодитися діяти, він вимагав, щоб виробництво дало йому 25 грамів кокаїну лише для його особистого споживання.

Ще одна додаткова складність: Брандо відмовився зустрічатися з ним, тож сцени, які їх стосувались, доводилося знімати в різні дні. Але Хоппер не єдиний переборщив. Анекдоти про нічні вечірки в готелі з ЛСД, пивом та жінками є міфічними. Солдат-серфер, який входить до складу батальйону Росії Роберт Дюваль він провів увесь час зйомок галюцинації з кислоти.

Коли Копполі вдалося спокусити Марлон Брандо за роль Курца він відчував, що все починає заживати. Він був найбільшим живим актором: незабаром він зрозумів широту сенсу. Вони обидва вдарили це Хрещений батько. Їх кар’єра знову поєдналася з ними після цієї зустрічі.

Але в той день, коли Брандо прибув на Філіппіни, ніхто не міг повірити тому, що побачив. Актор страждав ожирінням, його фізична форма була далеко не ідеальною для персонажа: а морський, атлетичний і сварливий, солдат з міфологічною і непереможною аурою, який продовжував вправи в джунглях.

Коппола переформулював цю роль (одного разу він подумав, що з'явився ненажерливо їдять на кожному літаку, щоб виправдати свою фізичну форму). Брендо відмовився вивчати тексти пісень. Він би імпровізував. Виробництво заховало гарнітуру в вухо, щоб він отримував там інструкції. Він довго розмовляв з режисером, який більше затемнював його кадри і міняв кадри, щоб приховати статуру свого актора.

Це було ще не все. Одного ранку, Марлон Брандо прийшов на знімальний майданчик повністю поголеним без попередньої консультації. Тоді у Курца зняли б шкіру і мав би показ близько 140 кілограмів. Ще одна вимога: він хотів, щоб його персонажа звали полковником Лейлі; насправді є кілька відкинутих кадрів, які демонструють характер Гаррісон брод називаючи це так. Наприкінці третього тижня погоджено за контрактом, Брендо зник з Філіппін хоча вони все ще хотіли зробити ще кілька дублів. Його зарплата становила 3 ​​мільйони доларів. Жах, жах.

Будівництво наборів тривало кілька місяців. І їм знадобилося кілька годин, щоб їх знищив тайфун. Це призвело до чергової затримки місяців. Вперше було знято сцену, коли американські війська запускали Напалм з повітря, вітер змінився в середині маневру і поширив вогонь у бік сараїв, де було обладнання та сотні рулонів плівки.

Пошуки правдивості привели до незвичайні надмірності. У казармі Курца, посеред, мабуть, був розколотий водяний буйвол. Вони цього не робили в реквізиті. У Курца теж був тигр. Коли виробництво отримало його, вони зрозуміли, що клітка була занадто велика, щоб вмістити її в літак. Хтось мав ідею посадити ще один всередину літака, щоб усі пасажири сиділи м’ясо на шляху, щоб повести звіра до нового дому. Але тигр взяв м’ясо і одним стрибком погрожуючи став на даху клітки. Люди почали кричати у відчаї і намагалися втекти, як могли. Філіппінський пілот виліз із вікна кабіни і сів на одне з крил корабля. Він відмовився підніматися, поки тигра не затримали в клітці і не замочили. Тільки там літак міг злетіти. Коли пілот прибув у пункт призначення, він спустився лише тоді, коли крізь вікно переконався, що тигр вже сидів у вантажівці, яка прямувала до набору.

Сценарій також вказував, що там там повинні висіти трупи. Через кілька днів сморід вторгся на це місце. Коли вони гадали, де це неприємний запах, всі знали одразу. Вони не використовували манекени для набору. Менеджер реквізиту пояснив Елеонорі Копполі, дружині Френсіса Форда: «У сценарії написано, що багато тіл висять. Тут не написано "багато ляльок висить" ".

Через пару днів філіппінська поліція захопила знімальний майданчик, захопила тіла, взяла заяви від усієї команди та взяла під варту деяких техніків. Ті трупи зникли з сусіднього кладовища. Філіппінський постачальник ніколи не розповідав, як він виконав замовлення. У своїх приголомшених пошуках справжності команда також затопила знімальний майданчик мертвими щурами.

Ще однією серйозною проблемою у Копполи була ця сценарій був неповним. Я писав і модифікував його, коли знімав. І ніяке закінчення не переконало його. Принаймні Чотири рази це змінило спосіб закінчення фільму. Курц перемагає, Курц вбивається, Віллард приєднується до нього, Віллард розповідає історію сину Курца. А були й інші варіанти.

Успіх його попередніх фільмів змусив Копполу відчути, що нічого не може піти не так, і він продюсував фільм сам, попередньо продавши дистриб'юторам, іпотечним кредитом та власним капіталом. Але бюджетні помилки та місяці зволікань означали це Заборгованість (і проблеми) накопичуватиметься. Заплановані чотири місяці перетворилися на рік і чотири місяці. Завжди розповідав це не менше трьох разів він думав про самогубство під час процесу . Незважаючи на свій успіх, Коппола після цього не був імунізований Апокаліпсис зараз. Він продовжував ризикувати, граючи на виступі і пару років потому з Один від серця, його музичного фільму, стався крах, який дивом уникнув попередніх випадків.

Зйомки фільму Апокаліпсис зараз він заслужив власний фільм. Коппола попросив свою дружину провести обшук у задній кімнаті фільму. Вона знімала багато годин. Через п’ятнадцять років режисер Джордж Хікенлупер зібрав ці кадри у сліпучий документальний фільм Серце пітьми: Апокаліпсис режисера. У свою чергу Елеонора Коппола опублікувала щоденник зйомок. Чудовий і щирий текст, Примітки до Апокаліпсису зараз. Щоденник зйомок (Я почав).

Незавершена робота фільму відбулася на Каннському кінофестивалі 1979 р. Схвалення (або запаморочення) було негайним. Незважаючи на те, що не був першим фільмом про В’єтнам, як це було задумано, коли це уявлялося. Його реалізація зайняла настільки багато часу, що кілька з них досягли публіки і раніше, серед них Снайпер з Майкл Чиміно, режисер, який також мав би власний крах, с Небесні ворота.

Великою заслугою Копполи ніколи не був поблажливою, завжди шанувати його безмежні амбіції. Він ніколи не задовольнявся меншим, він завжди вимагав і вимагав від усіх повною мірою. Це був його спосіб зрозуміти кіно.

Коппола, підсумовуючи створення свого фільму, сказав: "Ми були в джунглях. Нас було занадто багато. У нас було занадто багато грошей, занадто багато матеріалів. І потроху ми збожеволіли ".

С Апокаліпсис зараз, Коппола не зображував В'єтнам, він ним жив. Фільм став набагато більше, ніж метафорою. Він занурився у власне пекло, без дати звільнення. Майже як американські генерали, він увійшов, не знаючи, коли і чим все закінчиться. Відсутність закінчення протягом всієї зйомки перевищує алегорію. Тема домінувала над ним, він його пожирав. Ваш власний В’єтнам.

Коппола знав, що для того, щоб дійти до істини, передати те, що сталося, недостатньо супроводжувати капітана Вілларда, коли той потрапляв у пекло. Він теж повинен зійти в пекло. І там він відправився в божевільну, нав'язливу і красиво болючу подорож. Апокаліпсис зараз, шедевр, продовжуйте, неушкоджені, показуючи це.