Лондонський Національний портрет святкує своє 160-річчя обміном коштів з Третьяковським у Москві, що призводить до чудової виставки російського портрета

@marinavalcarcel Лондон Оновлено: 17.06.2016 12:24

душа

Є 26 портретів і лише дві посмішки. Виставка "Росія та мистецтво: часи Толстого та Чайковського" в Національній портретній галереї в Лондоні передає відчуття солідності. Також з жалем. Це російські портрети з 1864 по 1914 рік, які містять те, що висвітлювала Росія в ті роки до більшовицького терору і Перша світова війна. Той невичерпний потік іншого генія: від музики до літератури та від поезії до театру. З вигляду Достоєвський до того Ахматова і за своє життя проти всього.

Навесні 1881 року композитор Модест Мусоргський позує перед портретом Ілля Рєпін. Йому 42 роки, він потрапляє до алкоголізму у військовому госпіталі Санкт-Петербурга. Вона спускається зі своєї кімнати, не розчісуючись, гори газет оточують їх напередодні новинами про вбивство царя Олександр II. Рєпін малює швидко, хрестик на полуниці на комірі халата, весела вишивка сорочки російського селянина і майстерна голова. Постріл незмінного та втраченого погляду хворих, божевільних, червоного носа, волосся та бороди. І єдиний завиток на лобі.

Рєпін написав цю сцену: "Незважаючи на суворі накази, що забороняють коньяк. Медсестра отримала цілу пляшку, щоб відсвяткувати день свого святого. Сесія для наступного позування була призначена на наступний день, але коли я прибув у призначений час, я більше не знаходив Мусоргського серед світу живих».

Покровитель мистецтв

Художник відмовився платити за картину і Він попросив, щоб вони вклали цю суму грошей у меморіал його другу Мусоргському. Наказ виконав Павло Третьяков (1832-1898), текстильний магнат і покровитель мистецтв, який з 1850 року почав купувати портрети видатних діячів російської культури, що творили новий спосіб задуму портретної галереї. Своєрідний музей у музеї. Це народження Третьяковської галереї, оголошеної в 1918 р. Власністю Радянського Союзу.

Друга частина 19 століття - розквіт російського портрета, до того часу присвячений лише представництву знаті. З 1860 по 1870 рр. Особистість зображених почали ставити під сумнів, кого і чому слід вибирати, виходячи з їх ваги та спадщини в російському суспільстві. Не випадково в 1870-х роках психологія вважалася самостійною науковою дисципліною. А) Так, людина стала маяком, орієнтиром для життя, а Третьяковська портретна галерея - своєрідним іконостасом, той термін грецького походження, що означає "виставка ікон" і який розділяє в православних церквах вівтар нефу: священне від людського. Третьяков хотів зібрати російських інтелектуалів у своїй галереї ікон: мислителі, письменники, музиканти. Визначити через них нове почуття нації.

Того ж 1856 року було відкрито дві великі колекції портретів: Третьяковську галерею та Національну портретну галерею в Лондоні. Зараз обидва святкують своє 160-річчя обміном своїх колекцій. Навіть Росія подорожувала портретом Шекспір в супроводі, серед інших, Байрон: вони будуть зірками виставки «Від Ізабель до Вікторії». А до Лондона дійшло трохи більше двох десятків портретів, з яких 22 ніколи не виїжджали з Росії.

Виставка Національної портретної галереї відкривається і закривається портретом двох великих московських колекціонерів: Третьякова та Морозов. У цій країні ліберальні та інтелектуальні кола мали великий вплив, великі купецькі родини виділяли великі суми свого стану на підтримку мистецтва. На відміну від Нью-Йорка чи Парижа, грошей було недостатньо для прийняття до культурних еліт, у Росії наприкінці століття існувала етика, яка пов'язувала стан із мистецьким патронатом. Ілля Рєпін намалював свого друга Павла Третьякова в 1901 році. Він маленький чоловік, розмитий профіль і тендітна рука. Він стоїть і його фігура в чорному здається, це лише привід представити навколо нього сотні робіт, які тоді вже висіли в його галереї. Коли в 1892 р. Третьяков передав свою колекцію до Москви, вона містила 1276 картин.

Раптом авангард

Закриття цієї виставки також є, як і у випадку з Третьяковим, єдиною картиною на темній стіні та єдиною людиною та його пристрастю до живопису. Портрет Івана Морозова (1910) Василь Сєров раптово входить в авангарди. Повний кольору та сили, московський фабричний магнат є контрапунктом між вагою в чорному цього великого чоловіка з впевненим і жвавим виглядом, який демонструє золото своїх запонок, кільця та годинника, перед партією кольорів матису, яку він щойно купив і яку Сєров малює позаду в діалозі вірніше, у боротьбі за видатність обох: чорна лінія, така характерна для Матісса, схоже, виходить із натюрморту "Фрукти та бронза", щоб сформувати силует росіянина. Морозов присвятив себе придбанню сучасного французького живопису. Його колекція, з п'ятьма моне, п'ятьмаван гог, шість ренуар, одинадцять гоугін, вісімнадцять сезанна та одинадцять матісів серед інших, була націоналізована після Революції і розділений між Ермітажем і музеєм Пушкіна в Москві.

Поруч з ним, Микола Ге намальований в 1884 р. до Лев Толстой який працює зосереджено за своїм робочим столом у Москві, із своєю золотою вагою для паперу та гігантською правою рукою, що проходить сотнями сторінок, на яких він перегортає своє «Сповідь». Це кінець його життя, і йому, здається, потрібно зіпсувати це, щоб знайти правду: «Мені все стало зрозуміло, і я був щасливий і в мирі. Тоді ніби хтось сказав мені: «Увага, пам’ятай». І я прокинувся ". Однак портрет Іван Тургенєв Рєпіним, який ще в 1874 році обдурив Третьякова, збиває з пантелику своєю зневажливою і зухвалою холодністю.

Безперечно, були б інші погляди на цю виставку. Як і вивчення фізіономій: з портрета Олександр Островський, цей міцний ширококрилий слов'янин, до спектрального зображення Володимир Дал. Також вивчення костюмів: від щільних, брудно-кольорових полотен російських пальто до елегантного портрета Баронеса Варвара Іксул фон Хільденбандт чий конусоподібний і надзвичайно вишуканий капелюх, схоже, втік із «Vogue», іншої виставки, в ці дні в тому самому музеї.

Зниклих художників

Огляд великих російських живописців, яких так не вистачає у наших художніх посібниках. Також приватні колекції мистецтв, загадково розпорошені в історії Росії після 1917 року: Чому ми так мало знаємо про таких художників, як Рєпін, Сєров чи неврастенік Михайло Врубель чиї зламані полотна показували той світ, який він бачив крізь іншу призму? Чому, однак, знову світло з авангардами, і ми знаємо це ближче Малевич або Кандіснки?

–І ви можете це врахувати?

А потім щось схоже на посмішку з’явилося на тому, що було на його обличчі ».

Як і в цій масі для померлих в Ахматовій, ми теж ми побачили історію Росії, так закрито, через картини цієї виставки.

«Росія і мистецтво. Роки Толстого та Чайковського »

Колективний. Національна галерея портретів. Лондон. Площа Святого Мартіна. Куратор: Розалінд П. Блекслі. До 26 червня