"Ось чому я лише трансформую справжні в абстракції".

любить

Петр Полашек - відомий чеський живописець, і його картини користуються великою популярністю. Він малює знаменитостей, і серед них була Карет Готт.

Він також намалював легендарних Фредді Меркьюрі, Сільвестра Сталона та багатьох інших відомих художників. Петру кохають не тільки його мистецька душа, а й багато хто як сексуальний живописець.

Легендарний Карел Готт виставляв картину Петра Полашека в той час у Нью-Йорку, під час власної виставки робіт. Джин Сіммонс із групи KISS також має свою картину вдома.

Петр - один із провідних живописців сучасності, і шанувальники чекали його картин три місяці.

Він не заперечує, що також переживав важкі моменти, коли буквально (за) боровся за своє життя. Але він сказав нам набагато більше.

Ваше ім’я добре відомо нашим західним сусідам. Як би ви представились нашим словацьким читачам?

. як художник ангелів. Хоча це далеко не єдине, на чому я зосереджуюсь. Але люди хочуть бачити мене таким і пов’язують мене з цим контекстом.

Що для вас означає живопис? Будь ласка, спробуйте сказати це трьома словами.

Любов, бажання, вираз.

Хороший живописець потребує школи для своєї професії?

Школа - це чудова річ для вивчення теорії та історії мистецтва. Ну, я не думаю, що ти навчишся решті того, що робить художника великим і неповторним у школі.

Якщо ви думаєте самокритично, без яких якостей ви б не були там, де є сьогодні?

Безумовно впертість, часом навіть часта, а також наївність. Я маю свій світ, сповнений мрій, і це суб’єктивне сприйняття також йде моїм життєвим шляхом.

Коли ваші мистецькі таланти повністю проявились? Це правда, як і у випадку гри на музичному інструменті, що малювати слід починати в ранньому віці.?

Мій батько був живописцем, тому мене з дитинства природно водили малювати. Я пам’ятаю ці цілі починання у віці 6-7 років, коли намагався, образно кажучи, скопіювати деякі його малюнки. Особливо човни та море.

Ви все ще пам’ятаєте свої художні починання? Перша картина? Перший клієнт? Перший внесок?

Мій перший великий розвиток відбувся в школі під час уроків мистецтва, де я зміг зосередитись на більшій кількості тем та технік. Пам’ятаю, що в одинадцять років я намалював акторів та співаків для своїх однокласників за 200 чеських крон. У вісімнадцять років я вже отримував замовлення на дошки ДВП на 1000 чеських крон.

А як щодо перших складних моментів? Також було відчуття, що ти кинеш і займешся іншою діяльністю?

Звичайно, так. І кілька разів. У мене навіть були моменти, коли я хотів тягнутися до життя. Я зазнав невдачі, замовлення не надходили, мої стосунки руйнувалися і одночасно збільшувались сумніви в собі.

Я зрозумів, що відмова від усього, що насправді мене наповнило, - це моя втрата життя. А якщо запитати про інші заходи, я маю великий досвід у гастрономії, і я також міг би присвятити себе професії екскурсовода по Празі.

В даний час пандемія рухається по всьому світу. Вона вас теж торкнулась? Або інтерес до ваших картин також зберігається?

Вона торкнулася, занадто. Я відчуваю велике співчуття до своїх друзів, і я справді шкодую людей, які по суті постраждали від поточної ситуації, яких загрожує житло тощо. Я вважаю той факт, що досі маю замовлення на картини, чудовим подарунком.

З публікацій у вашій соціальній мережі видно, що теми ваших зображень різні. Ангели, знаменитості та тварини. Які мотиви вам найближчі, і чому?

Усі мотиви в основному близькі один одному, але в мистецтві не можна зосередитись лише на одній речі. Інтервал, належний час та настрій. Все це відіграє важливу роль у створенні моїх картин.

Ангели - це моя втеча від надії. Я люблю згадувати особистості, коли граю музику, яку люблю, а тварини - це наші психіатри та домашні тварини.

Скільки часу вам знадобиться, щоб намалювати одну картину?

Це індивідуально. Це може зайняти три дні, але також і три місяці.

Як художник, ви перетворюєте свої емоції на малюнки, наприклад співаків на пісні? Або ви можете знеособитись і розфарбувати незалежно від того, скільки часу витрачаєте?

Я часто малюю комерційні картини або портрети на замовлення. Я перетворюю свої справжні емоції на абстракції, які більш відомі в Італії, ніж у нас. Емоції - небезпечний інструмент, я сприймаю свою роботу як гармонію.

Коли це взагалі найкраще для вас? У якому психічному стані? І в яку частину дня?

Раніше це було виключно вночі, коли у вас є найбільш творчий простір і абсолютний спокій для розвитку. Сьогодні я сприймаю живопис як повсякденну рутину та професію. Стою перед екраном з 9.00.

У вас бувають періоди, коли ви зовсім не вмієте малювати?

Звичайно. Це ментальний блок і рішення рівноваги для сильних емоцій, про що я вже згадував вище у зв’язку зі своєю особистістю. Це часто класичні людські проблеми, які несподівано виникають на вашому шляху. Зрештою, ми всі це знаємо, але кожен з нас керує ними по-різному.

Ви також виставляєте деякі свої картини на аукціон, і шанувальники можуть отримати їх на основі кращої цінової пропозиції. Відповідно до якої ви обираєте картини, які ви розмістите на такому аукціоні?

На аукціон виходять лише ангели. Це завжди їхній наступний шлях, саме так я це сприймаю, і завдяки цьому їх аукціон завжди був успішним.

Ви живописець, пишете справді прекрасні твори. Ви також стикаєтесь з критикою? Тим не менш, у соціальній мережі сьогодні повно різноманітних ворогів.

Критика важлива, але в той же час небезпечна. Вам потрібно навчитися керувати цим, навчитися жити зі знанням того, що це частина вашої роботи, а не складати. Однак часто це показник того, що вас цікавлять люди.

Як це - жити з тобою в одному домогосподарстві? Ти типовий художник? У вас бувають моменти, коли ви перебуваєте у своєму світі, і вас ніхто не може заважати?

Так, і я називаю це абсолютною пристрастю до роботи. На той момент я нестерпна невігла людина. (сміх)

Що людина повинна зробити, щоб володіти своїм образом?

Просто зв’яжіться зі мною електронною поштою, соціальною мережею або телефоном. Я хотів би вітати всіх.

Я помітив, що до коронавірусу ви часто подорожували зі своєю картиною і особисто передавали її новому власникові. Це був скоріше збіг обставин, додана цінність намальованій картині чи традиція, до якої ви повернетесь після пандемії.?

Я хотів би повернутися до неї. Я особисто передаю образи шанувальникам, що мене надзвичайно мотивує, не кажучи вже про прослуховування цікавих життєвих історій, і я ціную цю довіру.

Є мотив, який ви не наважуєтесь намалювати?

Так! Сікстинська капела. (сміх)

Ви також виставляли свої картини тут, у Словаччині. Ви уявляєте, коли ви повернетесь до нас, чи взагалі?

Для мене Словаччина - одна з найкрасивіших країн у світі, головним чином завдяки природі, яка знаходиться у вашому розпорядженні. Súľovské skaly, Мала Фатра, я хотів би, щоб моя виставка була саме в цих місцях.

Я вірю, що з’явиться якась можливість. Адже цей період не триватиме вічно. Ми залишимо це ангелам.