Окрім революції електронних зображень, до революції цифрових зображень: місце мультиплексу в історії кіно.

кінореволюція

Революція електронного зображення (телебачення, відео) кардинально змінила структуру кіноіндустрії. Вони знімали інші фільми, які продавались іншими методами, і, звичайно, їх грали в інших кінотеатрах.

Назад до кінотеатру

Новий вид фільмів знаходиться в слабкому місці електронного зображення. Під керівництвом Спілберга та Лукаса молоді люди Нового Голлівуду виділили це: вони мали ефект, візуальний досвід, який можна було насолодити лише на великій сцені кінотеатрів, на відміну від домашньої ложі. Це початок епохи, коли спецефект став важливим елементом кіно. Тоді старанні кінематографісти додають лічильники до білого полотна, і глядачі знайомляться із досвідом стереозвуку Dolby.

Беручи до уваги ділові можливості, що надаються посередниками електронних зображень, виробничі та розподільчі компанії також переробили свою стратегію розповсюдження фільмів. Ми штучно скоротили тривалість життя фільмів у кінотеатрі, щоб звільнити місце для комерційного використання новішими ЗМІ. Однак короткий життєвий цикл продуктів вимагав безпрецедентної концентрації реклами. Саме тоді середня вартість реклами фільму підскочила до третини вартості виробництва, перш ніж він ніколи не досяг висоти. Через життєвий цикл у кілька тижнів, фільм мусив бути запущений одночасно з кількома сотнями кубів у кількох тисячах кімнат. Майже кожен фільм у перший місяць досяг більшої частини доходу від кінопрокату.

І саме тоді вона змінюється, це не вперше в її історії, така ж і структура розподілу фільмів. Голлівудські студії контролювали розповсюдження своїх фільмів у всьому світі, включаючи право власності на їх кінотеатри, у 1930-х. Тодішні Великі ударні (Paramount, Metro, 20th Century Fox, Warner, RKO) володіли мережею кінотеатрів світового класу і грали власні фільми виключно у власних кінотеатрах: він не дозволяв їх дивитись ні конкурентам, ні незалежним. Після війни Верховний суд США наказав солдатам (1948 р.) Продавати свої фільми на захист свободи конкуренції, і ця ампутація природно впливала на їх мирські інтереси. 1970-ті були часом великого повернення: із сильним наступом заморські продюсери прагнули контролювати розповсюдження своїх фільмів у Європі та кінотеатрах. Незалежні дистрибутори та кінотеатри зникли або маргіналізувались. Таким чином, фільм переходить від виробництва до споживання одними руками. Це мало суттєву перевагу в тому, що не потрібно було ділити дистриб’ютора та кінотеатр, і в той же час досягати менших витрат та більших доходів, не можна було заперечувати, що власна мережа також є ефективним засобом усунення конкуренції з ринку.

Фільм великий, говорить Фелліні, і ми порівняно з ним малі. Це ситуація в кіно. Відео маленьке, і ми уявляємо, що воно велике - це і відео, і телевізійна ситуація, і ці два, що й казати, кардинально відрізняються. Якщо кінотеатр великий, мультиплекс, який легко побачити, навіть більший.

Але скільки? - це питання, на яке ми шукаємо відповідь. Зрештою, наведений короткий історичний огляд також показує, що мультиплекси не народилися з нізвідки наприкінці 80-х років, і їх швидке європейське збурення є логічним продовженням процесу трансформації, що триває вже два десятиліття. Все, що є в мультиплексах - від фільмів зі спеціальними звуковими ефектами до методів розподілу до розміру та технічних характеристик кінотеатрів - вже розроблено без мультиплексів. Яка тоді зміна? Ще краща технологія зображення та звуку (ще більше спецефектів), більше місця для збільшення зв'язку, ще більше комфорту, де нас не може здивувати перевернута пружина домашнього крісла - і звичайно все це. Це вся наука про мультиплекси? Або тут є щось таке, що - щоб за хвилину навести приклад дуги - з безлічі вишневих перців разом, це створює щось інше, ефектний вінок або, прямо кажучи, іншу якість? А якщо так, то що це буде? Тільки рядок підійде? Або більше того, і мають рацію ті, хто вважає, що поява мультиплексів є переломним моментом в кінематографічній історії.?

Звичайно, говорити про переломний момент не є великим ризиком, оскільки поява мультиплексів закриває довгий процес і одночасно запускає нові процеси. Але оскільки минуле завжди видніше майбутнього, легше скласти карту доріг, що ведуть до нього, ніж оглянути тих, хто тікає далеко. Однак ми вже можемо говорити про дві принципові зміни. Одне з них полягає в тому, що мультиплекси інтегрують кіно в одне і те ж споживче середовище американських торгових центрів, тим самим ставлячи його до нового соціально-культурного контексту. Інший - можливо парадоксальний у світлі вражаючого економічного успіху мультиплексів - здається парадоксальним - те, що кінематограф як форма, опосередкована зображеннями, застарів і втратив колишню особливу, помітну роль.

Поширено, що кіно - це не що інше, як складна система відносин, що включає проектований фільм, а також емоції та думки глядача, і навіть промінь світла, що пронизує кінозал, а також саму будівлю. Ну, безсумнівно, мультиплекс глибоко змінив не лише традиційні компоненти кінематографа, але й їхнє відношення один до одного, оскільки він перетворив його на модель оцінки найпоширеніших товарів. Втрачено те, що було суттю кіно з самого початку: магія.

Почнемо з вражаючого, але все ще підкресленого факту, що кінотеатр зник як інсценізована будівля. Більше ні будинків, ні вестибюлів, ні зів’ялих фотографій зірок на стінах. Кінотеатри в кутах величезних сірникових коробок та транспортні коридори, які їх підключають належним чином - сучасний кінотеатр - дуже точно відображають змінений соціальний статус кінотеатру. Припинення просторового управління кінотеатром є гарним свідченням того, як ця форма розваги втратила колись видатне, диференційоване положення і стала одним із безлічі способів розваг у світі. Ігрова кімната, каток, кінотеатр - сьогодні це не має значення, в нових умовах, коли працюють особливі споживчі звички, не спрямовані на тему.

Дійсно, мультиплекс також змінив споживчі звички жінок. Egyrйszt в mozizбs, kikerьlvйn kulturбlis termйkek йrtйkesнtйst szиkнtх fogalomkцrйbхl, магазинну розваги ('jkeletи szуval: shoptainment) rйszйvй vбlt, і це на додаток перетворити йs lбtvбnyosan javнtja ьzleti lehetхsйgeit fхsodorhoz, йrtelemszerиen megvбltoztatta nйzхk viszonyбt kнnбlt бruhoz. Красномовне явище полягає в тому, що громада, що обмінюється квитками на мультиплекси, займає місце відра з кукурудзою, який вискочив в одній руці, а в іншій тримає літрову пляшку. Це не тільки викликає звичну ситуацію в кріслі вдома, перед екраном, і, таким чином, створює більш комфортні відчуття, але також виражає споживче ставлення, яке представлене духом місця, і суть якого полягає у свободі необмеженого та одночасного споживання. окрім попкорну, фільм ще й "їсть".

Нарешті, майте на увазі, що мультиплекс ніколи не був зручним. Вбудовані крісла, висувні ніжки, загартоване повітря, просторий простір. Цей факт має таке саме метафоричне значення, як і всі особливості мультиплексу, але, можливо, він ще краще виражає їхнє повідомлення: кіно говорить про людей, мультиплекс - про тіло.

Чутке прощання з машиною

І, можливо, варто на мить повернутися до попередньої думки, тому що парафраза Фелліні підходить тут, цим словом, буквально: «мультиплекс все-таки більший» - і, звичайно, глядач все ще менший. Збільшилася відстань між тілом і глядачем, збільшилася відстань між корпусом машини та корпусом: ми не відчуваємо, що голова рухається з дороги,.

І разом із цим ми підійшли до суті, де вказуються всі зміни нового середовища: зникнення магії, магія. Протягом історії кінематографа такі поняття, як таємниця, пригода, відкриття - і найголовніше: магія - стали нероздільними. Що ще було б, якби ви не заперечували над тим, як темрява промайнула крізь темний промінь світла, який оживляв мертвих та неіснуючих речей; як нематеріальна матерія, світло створює духовне спілкування між людьми? Секрет і магія кінотеатру керується і занурюється у все, що пов’язане з кінотеатром з його природною природою. Його магія народилася не лише у фігурах, що рухаються на екрані, у незвичних людей, у зірок, а й у будівлі і навіть у кіно. Магія тривала, і вік маленьких цуценят, що входили на килими, нарешті закінчився. Правда, машина, ніякої машини. Черговий технік стежить за машинами на моніторі комп’ютера. Колишнє святилище стало безповоротно земельною ділянкою. І це головним чином проблема, тому що, позбавлений магічної магії оголеного, кінотеатр, кінотеатр стає по-справжньому незахищеним перед вторгненням всеохоплюючого чудовиська, цифрового зображення.