«Ніколи не дозволяйте цьому сонячному світлу піднятися вгору,
Не слід уникати "часу трауру";
Щоб зробити таке пролиття крові, тоді не народжуйте:
Будинок Божий - це ще більше будівля.
Нехай це буде «бажанням французів,
Зробити ніч оллі неясною,
Щоб приховати це велике вбивство:
Ніколи не сприймайте його як «світ сонця».
(Весілля в Парижі. Переклад Йожефа Папа)
УВАГА! Деякі ілюстрації в цьому посібнику зображують насильство та наготу. Тільки читачі віком від 18 років, які не чутливі до цього, повинні натискати посилання "ДАЛІ"!
Сюжет
Історична довідка
Роман
Раніші версії фільмів
Перша кіноверсія роману Дюма народилася у 1910 р. У Франції. У німому фільмі Каміля де Морлхона головну роль зіграла Берте Бові з партнерами П'єром Маньє, Емілем Дехеллі та Полем Аміо. Друга версія датується 1914 роком: цікавим у німому фільмі Анрі Десфонтена є те, що деякі його частини так звані Вони зроблені з забарвленням Pathécolor. Маргіт зіграла Леонтен Массарт, одна із зірок французьких німих фільмів. Наваррай Генрікет Пол Нума, IX. Самого Чарльза зіграв сам режисер, Анрі Десфонтен, Каталін Медічі - Жанна Грумбах, а графа Ла Мотта (La Môle) - Ромуальд Жубе. Цікавість, що Десфонтен трьома роками раніше, в 1911 р. У III ст. Своєю роботою "Вбивство Генрі" він насправді вперше зняв продовження історії, хоча і не після Дюма: Жанна Грумбах вже грала Каталін Медічі у цьому фільмі. Третю версію режисер Жан Древіль здійснив у 1954 році за сценарієм Абеля anceанса. Сам anceанс був видатним режисером, але на той момент він знімав інший твір Дюма - "Вежа Нешле". Зірками опусу Древіля були дами: Франсуаза Розе в ролі Каталін Медічі та Жанна Моро в ролі Маргіт Валуа.
В одній сцені Моро видно з непокритою грудьми. Це була велика сенсація в п’ятдесятих, але не обійшлося і без прецеденту. На той час було знято кілька історичних фільмів, головна героїня яких з’явилася на екрані оголеною: крім вже згаданої роботи королеви Марго та anceанса, Вежа Нешле (1955), фільм Крістіана-Жаке «Лукреція Борджія» (1953) ) також належить до цього рядка. Робота Древіля сподобалася - 2600 759 французьких глядачів, що зробило це одним із п’ятдесяти найбільш комерційно успішних фільмів 1954 року. В Угорщині нас вперше побачили на програмі М2 11 квітня 1975 року з 20:00, а потім на програмі М1 24 травня це повторили вранці. У 1961 році Рене Люко працював над романом у 132-хвилинному телевізійному фільмі за допомогою художників, яких не знали в Угорщині. Також для телебачення російська версія була зроблена в 1996 році: вісімнадцять серій, кожна тривала 48 хвилин, режисером був Олександр Муратов. Маргіт уособлювала Євген Добровольська, Каталін Медичі - Катерина Васильєва, Генрік - Дмитро Певцов, а Ла Моль - Дмитро Гаратян. Цікаво, що голоси Добровольської, Гаратяна та кількох інших персонажів режисер синхронізував з іншими.
Сценарій та креативні ідеї
Акторський склад
У період з листопада 1991 р. По березень 1992 р. Народився перший справді ґрунтовний сценарій, головна мета якого - переконати інвесторів, що варто пожертвувати грошима на масштабний фільм. Ініціатор проекту Клод Беррі зібрав французько-італійсько-німецьку копродукцію, в якій брали участь близько десятка кінокомпаній. Режисер з самого початку призначав головну роль для Ізабель Аджані, але артистці важко було вирішити питання, і навіть погодився, погодившись. Зрештою Шеро зумів переконати його зіграти цю складну, складну, нервово та фізично складну роль. Серед партнерів Аджані - відомі або дуже перспективні таланти з європейського акторського світу, багато з яких вже працювали з режисером: Даніель Отей та Жан-Клод Бріарі за французькими контрактами, а також особисті фаворити Шеро, такі як Жан-Юг Енглейд, Домінік Блан та Паскаль Греггорі та Вінсент Перес, Бруно Тодесчіні та Жан-Філіпп Екоффі з Театру Амандіє. Вірна Лізі, Азія Аргенто та Клаудіо Амендола прибули з Італії, Мігель Бозе з Іспанії та Томас Кречман з Німеччини.
Декорації, локації зйомок та костюми
Використання кольорів та кінематографії
Більшість сцен королеви Марго відбуваються вночі або в закритих темних приміщеннях, і навіть зовнішні кадри робилися в похмуру погоду або в сутінках. Кінематографіст Філіп Русело ретельно розробляв візуальну атмосферу фільму, світлотіньові ефекти (італ.: Chiaroscuro, фр.: Clair-obscure). Колірна гамма опусу визначається чорним, червоним та білим. На початку фільму домінує чорний колір: протестанти прибувають до Парижу в чорному вбранні, щоб відсвяткувати весілля свого володаря Генріха Наваррського. На самому весіллі чорний колір змішується з червоним та золотим в одязі монархії та церковних сановників. У різанині Варфоломієвої ночі переважає червоний колір крові та білість (часто оголених) трупів. Чорний колір знову з’являється в кінці історії, коли Генрі повертається до протестантської релігії. Три основні кольори іноді змішують: типовим прикладом цього є вже згадана біла сукня Маргіт, яка забруднена кров’ю.
Саундтрек
Складні художні ідеї Шеро також знайшли своє відображення в його рішенні попросити Горана Бреговича, народженого в Сараєво, написати музику для кіно. Брегович народився в дитинстві від католицького хорватського батька та мусульманської сербської матері, і на його батьківщині під час розстрілу королеви Марго південнослов'янська війна вже була в самому розпалі, нелюдські розправи конкурували з жахами св. Варфоломієва ніч. Особистість художника, таким чином, символізувала сама по собі зустріч різних культур, яку Шеро зробив одним із головних мотивів фільму, а талант Бреговіча гарантував, що ця основна ідея буде відображена і в саундтреку. Не виникло можливості, щоб саундтрек достовірно відтворював музику шістнадцятого століття: Брегович спирався на музичну культуру середземноморських народів, але також спирався на музичні скарби інших народів. Хорошим прикладом цього є музика, що супроводжує Нічну різанину Святого Варфоломія, в якій ми також чуємо тексти пісень, а саундтрек поєднує корсиканські пісні з івритськими піснями у виконанні ізраїльської світової зірки Офра Хази. Органну музику, почуту під час весільної сцени, на органі собору Сен-Дені зіграв П’єр Пінсмаіле.
Дві версії
Не вдається
У такому масштабному історичному фільмі майже законно мати і гроші. Давайте розглянемо деякі з них! (Що стосується мене, то я не помітив усіх доларів, хоча дивився ці сцени, зосереджені саме на цьому).
* Наприкінці першої зустрічі між La Môle та Coconnas Коконнас задуває свічку. Потім камера повернулася до обличчя Ла Моль, яке досі видно при світлі свічок.
* Положення плащів Маргарет постійно змінюється, коли вона наближається до Ла Моль на паризькій алеї.
* Коли Ла Моль і Коконнас б'ються між собою, Ла Моль б'є мечем по голові суперника. Лоб і обличчя Коконни залиті кров'ю, але через кілька хвилин, коли тіло відхиляється назад, на лобі та обличчі більше не видно крові.
* Коли Ла Моль і Коконну на колісниці вивозять до братської могили, стає зрозуміло, що очі одного з загиблих рухаються на передньому плані.
* Кількість крові на обличчі та грудях короля Чарльза, що лежить на смертному одрі, змінюється під час сцени.
* Ла Моль отримав постріл у ногу, під час доставки до місця загибелі видно рани та плями крові. Пізніше, коли Маргарет стоїть перед трупом, на ногах загиблого не видно поранень.
* Наприкінці фільму Маргіт, перш ніж сісти в карету, просить Генрієтту допомогти їй зняти прикраси. Поки куртизанка слухається, ланцюг зникає з шиї Маргарет у дві соплі без її втручання.
Так вони це побачили
«Фільм має ознаки епохи та чудового казкаря: він здебільшого заснований на підручнику романтичної опери. Щоб зрозуміти це, не завадило б бути більш домашнім у цьому буквально кровожерливому столітті французької історії. Оперні панелі, королівські драми, свідками яких ми є, звичайно, говорять самі за себе. Фільм отримав Гран-прі на Каннському кінофестивалі в 1994 році. Ізабель Аджані - головний герой у дещо безсумнівно затяжній історії ".
(Іштван Бельч: “Королева Марго”. За: 168 годин, липень - серпень 2003 р., Стор. 39)
«Ми знаємо прекрасну королеву Шеро Марго (Ізабель Аджані) як недобросовісну, схожу на Мессаліну селянку-чоловіка, яка виходить на вулиці в камуфляжі. Молодий лицар, рятуючись від своєї кімнати від різанини Варфоломієвої ночі, вже був "ретельно" зустрінутий знайомим задоволенням у таку маскувану ніч - Джокка не тільки мав би багато, але і не відповідав би хору вільніші Дюми. Він ідеально поєднується з усім похмурим, кривавішим, вбивчим, безжально закрученим фільмом, пройнятим насильством і жорстокістю. У Дюма світ авантюристів та раптово розлючених, але раптом доброзичливих чоловіків, які бажають "битися" та полювати, розкривається стукотом, зрадою та обманом, де вони іноді бесідують між двома вбивствами з дотепністю, яка влаштовує суд Короля Сонця, і хто знає що важливо інтрига або тяга. У Шеро смерть не має ритуалу. Щільний, повсюдний, невблаганно вбивчий, жорстокий повсякденний день. Нрав і кров густі. Є політичні причини для різанини, але вони робляться з диким настроєм, кишечником, з радістю. Всі тут - кати. Але навіть політичні кати пройняті гнівом, неполітичною радістю вбивства. Ця радість конкурує з радістю займатися коханням, минути і пройти ».
(Гергелі Бікачі: «Амур у морі крові». У: Filmvilág 2003/8, стор. 54–55)
Королева Маргарет (La reine Margot, 1954) - французько-італійська історична кінодрама. Олександр Дюма-старший написав сценарій свого однойменного роману: Пол Андреота, Жак Компанез та Абель Ганс. Кінематографія: Анрі Алекан та Роджер Губерт. Сценографія: Моріс Колассон та Анрі Шмітт. Костюм: Розін Деламаре та Жоржетта Фійон. Музика: Пол Місракі. Редактор: Габріель Ронгіє. Режисер: Жан Древіль. У головних ролях: Жанна Моро (Маргіт Валуа), Андре Версіні (Генрік Наваррай), Роберт Порте (Шарль IX), Франсуаза Розе (Каталін Медічі), Армандо Франціолі (Ла Моль), Фіорела Марі (Генрієтта), Даніель Чеккальді (Анжу), Гі Кернер (Гіз), Луї Арбесьє (Коліньї), Патріція Ларі (Карлотта). Угорська прем'єра: 11 квітня 1975 р. (Телевізійна прем'єра).
Королева Марго (La reine Margot, 1994) - французько-італійсько-німецька історична кінодрама. Сценарій написали Даніель Томпсон і Патріс Шеро з його однойменного роману Олександра Дюма-старшого. Оператор: Філіп Русело. Сценографія: Річард Педуцці та Олів'є Радо. Костюм: Мойделе Бікель. Музика: Горан Брегович. Редактор: Франсуа Гедіг'є та Елен Віард. Режисер: Патріс Шеро. У головних ролях: Ізабель Аджані (Валуа Маргіт), Даніель Отей (Генрік Наваррай), Жан-Юг Енглейд (Шарль IX), Вірна Лізі (Медічі Каталін), Вінсент Перес (Ла Моль), Домінік Блан (Генрієтта), Паскаль Греггорі (Анжу), Клаудіо Амендола (Коконнас), Мігель Бозе (Гіз), Жюльєн Рассам (Аленсон), Томас Кречман (Нансей), Жан-Клод Бріалі (Коліньї), Азія Аргенто (Шарлотта). Презентація в Угорщині: 28 серпня 2003 р.
Якщо вам сподобалась публікація, будь ласка, сподобайтеся тексту у верхній частині сторінки і сподобайтеся нам у На нашій сторінці у Facebook є!