короткометражного

Ви звикли дивитися короткі фільми з дітьми? Я маю на увазі не короткі епізоди телевізійних чи інтернет-серіалів, а короткометражні фільми. П’ять, десять, дванадцять хвилин індивідуальних творів, незалежно як від рівня історії, так і з точки зору художньої обробки. Якщо ви ще не спробували, я звертаю увагу на цей варіант із найкориснішими рекомендаціями.
У цьому тексті я спробую пояснити, що характерно для короткометражного фільму, яка різниця між ним та серіалом чи художнім виробництвом, і, звичайно, чому я вважаю його чудовим вибором для дітей. Ми не опустимо практичних прикладів. Після натхнення ми вирушимо до канадських вод, зокрема до Національної ради з питань кіно Канади (NFB), яка - не лише під час глобального карантину - робить вміст своїх архівів доступним в Інтернеті. Як результат, глядачі у всьому світі, включаючи нас і наших дітей, можуть спиратися на цінності, які автори НФБ створювали протягом десятиліть.

Порівняємо короткометражні фільми з довгими повнометражними назвами. Що означає різниця в довжині 10 проти 80 хвилин? Особливо, який тип історії він розповідає. Художній фільм - складна історія з домінуючою темою, доповнена кількома побічними мотивами. У ньому представлена ​​велика кількість персонажів з поділом на головних, другорядних та статистів, тоді як історія охоплює багато просторів та різних часів. Довгі кадри торкаються складних багатошарових проблем і дозволяють психологізованим персонажам діяти в них власним внутрішнім розвитком і відродженням.
Короткометражний фільм, навпаки, протилежний складності. Короткометражний фільм - це зображення деталей. Це робить хірургічно точний розділ реальності - він відстежує одну ситуацію, одну людину, один день, одну сцену, один простір, одне почуття. Його перевага - очищення, короткометражний фільм повинен йти прямо по суті вибраного явища.

Давайте зараз подумаємо про психологію дитини, поговоримо про дітей дошкільного віку. Діти перебувають у прямому та переносному значенні на землі. Вони перебувають на початку розвитку, вони все ще мають лише невеликий досвід, щоб мати змогу оцінювати речі на відстані, з огляду на те, що їх мозок ще не дозволяє синтезувати. Діти спостерігають та аналізують; вони спостерігають та аналізують те, що їм найближче за змістом та фізикою. Дитяча оптика загострюється до деталей. Далі: їхня увага короткочасна. Їм потрібно чергувати діяльність через 15-30 хвилин. Усі ці характеристики говорять самі за себе - ідеальний формат для дитячої свідомості - це короткометражний фільм, який на короткій ділянці представляє історію, орієнтовану на детальний розділ реальності. Так, це може бути також коротка серіальна історія. Однак, якщо ми хочемо лоскотати свідомість дитини, заохочуємо її бути більш активною, сприйнятливішою, давайте їй хоча б зрідка короткометражні фільми. Буде знайдено багато ресурсів.

Як навчити дітей переглядати короткометражні фільми?
У ті роки, коли мої дочки були в дитячих садках, я регулярно проводив для них та їх однокласників кінопокази. Скажімо, такий дитячий кіноклуб. На кожній зустрічі ми демонстрували по одному короткометражному фільму, не більше. Намір полягав у тому, щоб запропонувати дітям інші фільми, ніж вони звикли, а не викликати в них опір, навпаки, збудити їх. Щоб досягти успіху, дітям спочатку потрібно було зрозуміти фільм. У ті часи для мене працювало декілька прийомів, які допомагали формувати глядацьку грамотність. Я люблю ділитися цими порадами, їх можна використовувати в невеликій групі, вдома, і вони насправді прості.

1) Підготуйте дитину перед скринінгом. Поговоріть з ним коротко про тему, до якої звертається фільм. Повідомте його, про що йдеться у фільмі. Так, передбачається, що ви самі це бачите заздалегідь. Я часто заздалегідь розповідав дітям, яким буде розвиток фільму, майже буквально, особливо для молоді, 3-4 років. Навіть якщо дитину здивує вигляд, темп, іноді мовний бар'єр фільму, попередня словесна підготовка буде тримати його на зв'язку з роботою.

2) Подивіться фільм з дитиною. Можливо, дитина не все зрозуміє і їй потрібно буде постійно обговорювати речі - це чудово, дайте йому це, будьте поруч з ним. За потреби опишіть вголос, що відбувається на екрані. Старі короткометражні фільми часто безслівні, сучасні діти цього взагалі не знають. Давайте опишемо їм вголос, особливо, що, напевно, думають герої, що вони відчувають або що, напевно, говорять.

3) Після фільму переконайтеся, що дитина знову розуміє фільм. Чи може він відповісти на запитання про те, що сталося, хто що зробив і чому це зробив? Якщо він не може, допоможіть йому поясненням. Якщо можливо, спробуйте розвинути дискусію, в якій ви порівнюєте фільм та досвід власного життя. Чи сталося щось подібне з дитиною? Коли це було? Як це було схоже?

4) Відразу після інтерв’ю з підтвердженням відтворіть фільм ще раз, цього разу без коментарів. Нехай дитина переживає фільм таким, яким його створили вдруге. У нього вже є посібник з його обробки. Мій досвід полягає в тому, що діти самі вимагають перегляду фільму відразу після першого перетравлення. Інколи втретє. Повторний перегляд допоможе їм краще засвоїти все, що ви сказали про фільм, те, що ви їм вказали, на що вони не помітили під час першого перегляду. Крім того, якщо їм сподобався фільм, вони хочуть переживати приємні враження знову і знову, поки психологічна сила твору не вичерпається.

5) Якщо можливо, розвивайте фільм-натхненну діяльність. Наприклад, у колективі ви можете грати в ігри, що повторюють конфлікт із фільму. Діти стають представниками кіногероїв і грають історію фільму як театр. Вони це зрозуміють краще і ґрунтовніше. У домогосподарстві, де діти перебувають наодинці, доцільно дозволити їм створювати картини чи просторові об’єкти, натхненні фотомоделлю. У наведеному нижче списку буде більше прикладів, коли кінематографісти працюють з предметами та матеріалами загального світу, що безпосередньо призводить до спроб подібного виробництва персонажів вдома.

Ця процедура допоможе дітям стати на шлях подальшого незалежного свідомого спостереження. Як аналогія читання, ми можемо говорити про "наступне розуміння". Більше не потрібно допомагати таким чином шестирічним дітям, але стежте, щоб дитина розуміла, на що дивиться, завжди на місці. Тому є гарною ідеєю заохотити молодших школярів переосмислити те, що вони бачать своїми словами. Окрім посилення своїх виразних здібностей, батько також може легко перевірити, чи дитина спостерігала за цим з розумінням.

Національна рада кіно Канади? Що це?
Всім батькам молодших дітей, які хотіли б спробувати жанр короткометражних фільмів зі своїми дітьми, я рекомендую заглибитися в архіви Національної ради з кіно Канади. Але що це таке?
Канадська національна (мається на увазі державна та фінансована державою) кіностудія, яка виробляє аудіовізуальний контент для вітчизняної аудиторії з 1939 року, але особливо для дітей та підлітків. Є приклади держави, в якій держава масово субсидує виробництво фільмів у державній кіностудії у світі, як шафран. Мабуть, найближчими до нього були соціалістичні кінопродукції, такі як "Союзмульт фільм" у Москві чи відома кіностудія "Брати в футболці" у Баррандові. Канада не є соціалістичним суспільством, вона не націоналізує всю кіноіндустрію, але дуже поважає власну історію, звичаї, цінності. Канадці через НФБ добровільно підтримують появу мистецтва з державних ресурсів, вважаючи, що вони роблять це для взаємної вигоди.

НФБ не випускає жодних фільмів, але наполягає на художньо оригінальній, некомерційній та особливо освітній якості творів. Вони заснували Національну раду з питань кіно як компанію, яка буде зберігати та культивувати канадські культурні традиції за допомогою документальних та анімаційних фільмів. Вже в перші роки дослідження, наприклад, вони склали карту багатства життя корінних народів, які проживають у Канаді. Цікавими є анімовані екранізації історій інуїтів (ескімосів) та їх міфологічні ідеї, в яких з’являються не лише оригінальні записи голосу, а й артефакти, шкури, статуї, шматки одягу первісних жителів канадських територій. Пристосування популярних народних пісень, таких як давні лісоруби та плоти, стали найбільшим глядацьким хітом. І так до сьогодення.

НФБ виховав кілька поколінь режисерів. Він закликав їх створювати освітні програми, що суттєво контрастувало з традицією розважальних фільмів із сусідніх Сполучених Штатів. Вони дбали про якість. Вони почали запрошувати на свою землю найкращих режисерів та художників з усього світу і дозволяти їм працювати з великою творчою свободою. Таким чином, фільмографія НФБ поєднує індуїстські образи потойбічного життя, карикатуру на західноєвропейський стиль та темні конструктивістські бачення з постсоціалістичної Болгарії. Рідко у світі можна зустріти таку всебічну, багату та різноманітну колекцію анімаційного мистецтва. До архіву доступний лише частково, але навіть цього недостатньо для глибокого та тривалого занурення. (Звичайно, не всі фільми призначені для дітей, але їх значна частина, увімкніть фільтри пошуку.)
Ви можете ознайомитися з архівом фільмів Національної ради з питань кіно Канади тут.

Десяток порад з каталогу NFB для дитячого садка та молодшого шкільного віку
Головним автором дитячих робіт у НФБ був голландський іммігрант Ко Ходеман. До речі, мистецтву лялькової анімації він навчився в Чехословаччині в 1970-х роках у майстрів чеської маріонетки. Те, що Хедеман найчастіше робить тривимірні короткометражні фільми, анімуючи реальні предмети: іграшки, будівельні блоки, пісок. На перший погляд, фільм викликає загальну реальність, яка ожила.

Тхо-тчо (Co Hoedeman, 1972)

Пісочний замок (Co Hoedeman, 1977)

Матрьошка (Co Hoedeman, 1977)

Матрьошка - це фільм з мінімальним сюжетом, це декоративний танець дерев’яних матрьошок. І все ж є один маленький сюжетний акцент, а саме незграбність найменшої ляльки. Поки всі інші знають, що робити у спільній хореографії та де вони належать, найменший спотикається, забуває та програє.

Психологи стверджують, що покинутим дітям, які знайшли собі дім у нових сім'ях, часто доводиться гратися з матрьошками, оскільки ці ляльки допомагають побудувати в них почуття приналежності (десь у природному поколінні, десь під захисними крилами більших, дорослих ...) . Звичайно, ми можемо посилити це почуття у кожної людини, а не лише у покинутої дитини. Дивитися фільм Матрьошка може стати вагомим приводом поговорити про те, як життя переходить із покоління в покоління. Як пра-пра-пра-пра-пра-давньої матері у неї була дочка, і вона мала дочку, і вона мала дочку, поки в кінці цього рядка не була моя мати, яка мала мене. Навіть буквально в шлунку. Я маленька, котрій кожен повинен допомогти, але я бачу, що все гаразд, бо ВЕЛИКІ наді мною подбають про мене, хоча я незграбний і загублений.

Людовик - Крокодил у моєму саду (Co Hoedeman, 2000)

Найвідомішим дитячим персонажем Ко Хедемана є плюшевий ведмедик Людовик, який зняв з ним майже два десятки фільмів. Людовик - дитина, має матір, друзів і переживає звичайні дитячі ситуації. З точки зору дитини, також звично, що світ поводиться магічно під час гри. Серія про Людовика англійською мовою, але ви можете грайливо допомогти дітям, вона спокійна і проста, як і сама історія. Добрий, чуйний, має справу з реальними матеріалами та надихає ідеями. Додаю демонстрацію того, де Людовик робить паперове орігамі. Лише декілька із загальної кількості спунів випущено для безкоштовного розповсюдження, ви знайдете їх у цьому списку як бренди, що не належать до кампусу.

Гра в бісер (Ішу Патель, 1977)

Рай (Ішу Патель, 1984)

Хлопчик і сніжна гуска (Гейл Томас, 1984)

Для всіх маленьких любителів тварин камерний і мирний фільм про дружбу хлопчика з дикою гускою - теж хороший вибір. У казках часто зворотний мотив пораненого гусака, який не може полетіти в теплі країни, набуває тут зворушливого відтінку. Восени, коли гуси мають відлетіти, він піклується про хвору гуску, лікує її крило і допомагає зимувати в спеку. Завдяки цьому він встановить з нею прекрасні стосунки і натовп повернеться до нього назавжди. Це історія без слів, чітка та розбірлива, яка наповнює дитяче серце, природно прагнучи любові та стосунків із тваринами, переконуючись, що речі є такими, як мають бути.

Ніжна казка про пінгвіна Попелюшку (Джанет Перлман, 1981)

Вечеря на двох (Джанет Перлман, 1981)

Коли пил осіде (Луїза Джонсон, 1997)

Фільм Луї Джонсона про двох польових мишей, у яких дірки були занадто близько один до одного, має подібний тюнінг. Коли обидві миші прибирають свої будинки, вони кидають один одному бруд і пил і навіть кидають камінь, який травмує їх ногу, в отвір. Жертва буде атакувати у відповідь. Миші намагаються завдати один одному шкоди, яка знищить весь будинок суперника. Поки винуватець конфлікту той, хто викинув пил від свого сусіда, не знаходить кинутий камінь в іншому будинку і не усвідомлює, що вона насправді спричинила викиданням відходів. Він переоцінить свою поведінку і виправдає проблему.
У цьому випадку питання про те, що миші могли зробити інакше, щоб у роботі після фільму не сталося сварок. Можливо, діти самі не розбираються і їм потрібна допомога. Цей фільм про відсутність спілкування. Якби пошкоджена миша з самого початку приємно звернулася до сусіда та пояснила, що це спричиняє викиданням відходів, вони, мабуть, погодились би нормально. Метник мало усвідомлював наслідки своїх дій. Добре навчити дітей, що якщо щось мене турбує, я повинен це говорити спокійно і чемно. Попросіть інших більше цього не робити. Це краще, ніж атакувати у відповідь з першого удару.

Кіт повернувся (Корделл Баркер, 1988)

Але щоб не бути лише навчальним, давайте трохи розважимось. Це найпопулярніший анімаційний фільм NFB за всю історію. У старого містера Джонсона проблема, він не може позбутися смачного жовтого кошеняти. Вам не потрібно розуміти текст старовинної канадської пісні, образ сам по собі показовий, зрозумілий навіть для дитини. Ви посміхнетесь.

Цариця (Теодор Ушев, 2006)

Я закриваю добірку з каталогу Національної ради з кінофільму назвою болгарського режисера Теодора Ушева, відомого переважно авангардною роботою для дорослої аудиторії. Дочка Теодора виросла в Канаді, але має бабусь і дідусів у Болгарії, тому вони зустрічались дуже мало. Дитина, звичайно, прагне бабусь і дідусів, згадує їх з любов’ю, і цей фільм фіксує саме те бажання та любов цієї дитини. Я навмисно вибираю фільм під час карантину. Переважна більшість сімей, природно, заважає онукам контактувати з бабусею та дідусем, щоб захистити людей похилого віку від зараження. Спробуйте відпустити Царіцу і згадувати разом, як і його героїня, моменти, які ви пережили з бабусею, дідусем або навіть зниклими друзями. Не менш незабаром вас неодмінно чекають не менш гарні моменти.
Фільм англійською мовою, і дітям знадобиться мовна допомога, принаймні при першому перегляді. Не будемо цього боятися. Наші доньки не говорять по-англійськи, вони часто дивляться фільми без перекладу, і оскільки вони бачили цю назву, всі святкові улови від дайвінгу називаються царицями. Дякую, Тео, за приємне натхнення!

У каталозі NFB є багато назв, які можуть зацікавити вас та ваших дітей.
Не можу не згадати екранізації байок та легенд Евелін Ламбарт. Їх декілька, всі вони безслівні і трохи комотичні. Це, як не парадоксально, не турбує дітей. Спробувати. Евелін Ламбарт

Якщо вам подобався серіал в дитинстві Індіанські казки про хлопчика Орліо перо та дівчинку Гвіздку, не пропустіть титулу Володар Неба від однієї пари авторів Євген Спалені та Людмила Земан. (Людмила Земан - дочка відомого Карела Земана, так, вона емігрувала зі своїм чоловіком з Чехословаччини до Канади).

Володар Неба (Євген Спалений та Людмила Земан, 1991)

Якщо ви хочете побачити найкраще з сучасної світової анімаційної ляльки, не прогадайте титулу боснійської корінниці Єви Цвіянович, яка знову приносить стару байку, але у неймовірній візуальній обробці.!

Їжачок вдома (Єва Цвянович, 2017)

І, нарешті, один подарунок для музичних сімей та дітей:

Таа Там (Андре Ледук, 1995)

Приємного перегляду та безлічі незвичних вражень!