За невидимим звуком сонати Лаура Фарре (Vilanova y la Geltrú, 1990) спостерігає за візерунками та структурами для витончення мелодії і, таким чином, спрощує процес запам'ятовування твору. Це може бути непросто, коли ви піонер у цій галузі. Але Лора Фарре наполегливо розвиває свій метод, щоб школи могли застосовувати його в майбутньому. Між дослідженнями та дослідженнями Лора Фарре опублікувала свій французький останній альбом "The French Reverie", де оглядає сучасні твори 20 століття. Лора Фарре розбиває межі.
Розкажіть нам свій метод.
Я спеціалізувався на репертуарі 20-го і 21-го століть, дуже складній музиці, далекій від попередньої музичної традиції, яка не базується на традиційній гармонії. Оскільки методи аналізу твору класичної музики не підходили для цього репертуару, я використовую математичні стратегії для спрощення процесу запам'ятовування.
Тому ви шукаєте спосіб ...
Краще розвивайте пам’ять і не треба вдаватися до рахунку. Класичні виконавці грають напам'ять для будь-якого прослуховування, заліку чи іспиту. Якщо ви граєте напам'ять, у вас є переваги. Але, з іншого боку, інтерпретаторам сучасної музики 20-21 століть, які стикаються з такими складними та складними творами, майже завжди доводиться грати з нотами. Я хотів покрити цю діру, і щоб сучасні музиканти мали такі ж переваги, як класичні музиканти.
І яку роль у вашому методі відіграє математика?
Математика дозволяє мені встановити ієрархію важливого та другорядного в балі. І коли я це встановлюю, мені легше запам’ятовувати це. Поки що я випробував метод на собі, але зараз досліджую, чи він може бути корисним для інших музикантів.
Вам чогось не вистачає? Це здається нелегким.
Я сподіваюся, що не! Я досліджую і працюю вже давно [сміється]. Тепер у дослідженні ви повинні мати дуже відкритий і усвідомлений розум, тому що найменше очікуєте того, що в підсумку відбувається.
Ти вважаєш, однак, що це може бути метод, застосовний до початкової та середньої освіти? Не всі знають математику.
Я сподіваюся. Для розробки методу мені потрібно знати математику. Наприклад, зараз я бачу, як я перекладаю дуже очевидні для мене математичні стратегії, щоб музикант міг їх зрозуміти та застосувати.
Музика та математика завжди були тісно пов’язані. Наскільки вони близькі?
Скелет музики - математика. Чому? На теоретичному рівні завдяки ритмічним пропорціям, гармонії та ін. На практичному рівні теж. Наприклад, коли ми говоримо про створення звуку і розробляємо інструменти з певними властивостями та пропорціями; або коли ми будуємо простори та кімнати з певними формами та матеріалами для поширення звуку.
Решту інтерв’ю читайте у “Ель Діаріо де ла Освіта”.
- З вересня по грудень 2012 року жива музика втратила 25 мільйонів євро через зростання
- ESports Вимоги, яким повинен відповідати ваш комп’ютер, щоб грати у Valorant
- Холодний душ хороший (крім іншого, вони худнуть)
- Відмінності між грецьким йогуртом та звичайним La Opinion
- Важливість розмежування реальних та нереальних очікувань при схудненні;