OKIT - це більше, ніж компанія: тепла, знайома спільнота образотворчих та прикладних художників, плідна творча майстерня. Тут захоплення мистецтвом та творчою роботою стають єдиним, з чого потім народжуються міцні дружні стосунки. Ми поговорили з президентом та членом правління Національної асоціації образотворчих та прикладних мистецтв про силу спільноти та мистецтва.

- OKIT - важлива спільнота для нас, де нам добре належати, - починає Анна Шеффер, угорська художниця з кераміки, викладач, президент компанії. - Наші учасники можуть обирати з ряду програм: вони можуть брати участь у майстер-класах, конкурсах живопису, а також мають можливість професійно представитись, виміряти себе та розвиватися далі. Але, що, можливо, ще важливіше, на цих заходах також є можливості для очних зустрічей з однодумцями, розумово налаштованими та віковими співавторами з різних регіонів країни. Обмін ідеями, обмін професійним досвідом та налагоджені дружні стосунки збагачують наших членів.

Zsuzsa Mezei

Друге життя

Президент сказав, що творці, будь то початківці чи професіонали, мають спільне, що, хоча вони здебільшого обирали різні професії, творча мотивація була у них з дитинства. У багатьох членів пенсія виринала на поверхню, коли вони наближались до внутрішнього бажання, тому вони зверталися до громади, тоді як інші прагнули до розумних, активних та розумових заходів щодо старіння, які також були знайдені тут.

- Для багатьох наших митців це означає «друге життя» з великим успіхом: професійні нагороди, вдячність як у їх більш вузькому, так і у віддаленому середовищі. Ми можемо похвалитися майже 170, в основному художниками-пенсіонерами. За жанром живописці складають більшість, але тут також можна знайти скульптора, кераміка та гончара. Одна з наших визначальних колоній художників розташована в місті Залашентласло і вже багато років працює у сільському будинку, спроектованому Імре Маковечем. Ми фінансуємо свою діяльність за рахунок членських внесків, тендерних фондів та забезпечуємо їх соціальною роботою, - сказала Анна Шеффер.

Сімейнолюбна галузь мистецтва

Художник Зсуза Мезей був членом ОКІТ 21 рік, перший рік був членом правління, а кілька років був членом президентства.

"Любов до малювання та живопису, як і у більшості людей, розвинулася в моєму дитинстві", - говорить Зсуза про свої початку. “Проте дещо звивиста дорога призвела до активного живопису, який також можна назвати професією. По-перше, музика визначила моє життя. Оскільки мій батько був вчителем співу та музики, постійний музикант вдома супроводжував мене щодня. Я багато років вчився грати на фортепіано, потім продовжив вивчення мови і, нарешті, почав працювати виконавцем як співаком. Я зупинив цю подорож багатою поїздкою через народження своїх дітей. Тоді я знову звернувся до малювання та живопису, який для мене був «більш сімейною» галуззю мистецтва. Потім розпочався період навчання, який триває донині.

“Коли мої батьки пішли на пенсію, ми з чоловіком та першим сином переїхали до них у будинок у Прохолодній долині. Наша друга дитина вже народилася в цій великій родині, і ми прожили разом 35 років, три покоління. Звичайно, багате, різнобічне життя, яке дарує багата родина, вплинуло і впливає на мою живопис донині, і саме на цій основі я пережив моменти подорожей та колоній художників, які я люблю фіксувати на своїх картинах. Я також намагаюся висловити свої думки та почуття про навколишній світ музикою та живописом. Відомий французький скульптор Роден дуже красиво висловився: "Живопис, скульптура, література, музика набагато ближчі один до одного, ніж зазвичай вважають люди. Всі вони виражають почуття людської душі до природи".

Zsuzsa Mezei може похвалитися кількома виставками: наприклад, виставкою, що проводиться у Великій церкві Сентеса, або виставкою під назвою Трансільванія в унітарній галереї в центрі Будапешта, яку також презентувало угорське телебачення. Тим не менше, один з його найкрасивіших спогадів пов’язаний із набагато більш незвичним досвідом.

- Кілька років тому, як одна з моїх колег, художниця текстилю Зсуза Керештес, ми навчали дітей, як малювати, малювати та текстиль у будинку Чаби Бойте, в якому розміщуються сироти. Ми прожили з ними півтора тижні, взяли матеріали, інструменти та все необхідне для малювання, фарбування та текстильних робіт. Нарешті, ми організували виставку. Ця подія посідає особливе місце в моїх спогадах, тому що ми змогли дізнатись про душевні історії дітей та побачити їх розвільнені посмішки, їх радість, коли вони змогли знову побачити свої витвори на виставці.

(Картини в статті зроблені Zsuzsa Mezei)