Його перший і єдиний фільм, що вийшов у 1995 році, є одним із великих коштовностей Studio Ghibli, але його багатообіцяюча кар'єра закінчилася найгіршим способом.

йошіфумі

Після смерті Ісао Такахата у 2018 році та (майже) вихід на пенсію Хаяо Міядзакі майже 80 років (здається, що "Кімі-тачі ва До Ікіру ка" нарешті стане його останнім проектом), Майбутнє відомого Studio Ghibli здається невизначеним. Легендарна японська анімаційна студія закрила виробничий відділ і спричинила відхід деяких своїх молодих талантів, таких як Хіромаса Йонебаясі, який створив разом з іншими своїми колегами власне дослідження, Студія понок, творець "Мері та квітки відьми" у 2017 році. Таким чином, бренд був дещо пошарпаним і не надто багато перспектив на майбутнє, незважаючи на те, що його класика продовжує накопичувати шанувальників у всьому світі, зараз завдяки доступності на Netflix.

Але правда полягає в тому, що в його історії ще в 90-ті роки був момент, коли ідея наступника стояла на столі. І це було Йошіфумі Кондо.

До виходу Studio Ghibli у середині 1980-х Міядзакі, Такахата та інші аніматори, які згодом приєдналися до їх проекту, були частиною Toei Animation, одна з найважливіших анімаційних студій в Японії та творці таких серіалів, як "Dragon Ball" та "Sailor Moon". Двоє друзів та засновники студії 'Spirited Away' зустрілися там, і зародилося те, що стане Гіблі, але лише в 1971 році вони переїхали в A-Pro. коли їхні шляхи перетинались би з Йошіфумі Кондо, найважливіший аніматор у деяких його найкращих постановках того часу, таких як фільм 'Люпин III'або, вже найнятий у Nippon Animation (на той час, Zuiyo Eizo), у серіалі'Анна із Зелених Фронтонів','Іди! Панда! Іди!'або'Конан, хлопчик майбутнього'. 70-ті роки стали живильним середовищем для створення команди, яка змінила б історію японського анімаційного кіно.

Правда полягає в тому, що серед усіх цих постановок важко знайти ім'я Йошифумі, оскільки протагонізм Міядзакі та Такахати, але його робота була надзвичайно важливою, і актуальність, яку вона набула б у майбутньому Studio Ghibli, показала б її. Компанія була заснована в 1985 році, того ж року, коли молодий аніматор назавжди залишив Nippon Animation і приєднався до лав своїх наставників, працюючи безпосередньо режисер анімації та дизайнер персонажів у фільмі "Могила світлячків", який вийшов у 1988 році під назвою "Мій сусід Тоторо". Початок революції Гіблі.

Звідти і щойно виповнилося сорок років, аніматор працював над усіма хітами студії: в якості супервайзера над "Нікі, підмайстром відьми", в якості режисера анімації в "Спогадах вчора" та аніматора в "Порко Россо" та "Помпоко". Не минуло багато часу, щоб він став першим великим режисером Studio Ghibli, крім її засновників., не рахуючи до Томомі мочізукі для "Океанських хвиль", єдиного телефільму, який студія створила за всю свою історію і який не виходив у кінотеатрах. Дебютний фільм Йошіфумі Кондо - один із найбільш недооцінених фільмів бренду та один із найнескінченніших перлин:Шепіт серця'.

Після режисури двох короткометражних фільмів ("Немо", який у 1989 році стане фільмом "Маленький Немо" в іншій студії, і "Сорайро без тану" у 1992 році), Йошіфумі розпочав найважливіший проект свого життя. За сценарієм, написаним Хаяо Міядзакі (за мотивами манги "Мімі о Сумасеба" Аой Хійрагі), "Шепіт серця" розповідає історію Шизуку, молодої письменниці-початківниці, яка виявляє, що всі книги, які вона бере в бібліотеці середньої школи, раніше читала одна і та ж людина, Кенджі Амасава. Таємниці накопичуються, коли він виявляє кота, який подорожує поодинці в поїзді, і вирішує піти за ним до маленького антикварного магазину, найдорожчий предмет якого стане головним героєм його першого роману. Це історія про прагнення здійснити мрії та майже нездорову одержимість, яку вона може породити. Він говорить про невпевненість і страх перед порожньою сторінкою, а також про магію та щастя, які вони можуть дати нам як нагороду. Є любов, дружба, молодість і ореол надії під звук "Сільські дороги, веди мене додому" Джон Денвер.

Безумовно, шедевр з великою кількістю особистості, що достатньо дистанціювалося від стилю засновників (навіть на саундтреку, для якого він виступав Юдзі-номі замість звичного Джо хісаї) і що це означало, що в рядах Studio Ghibli є третій великий автор. Насправді Міядзакі вважав його своєю правою рукою. Навіть більше: його наступник. Засновник Піксара і великий знавець Гіблі, Джон Лассетер, запевнив у програмі, присвяченій режисеру, що "Міядзакі написав цей фільм, тому що пішов на пенсію", і "хотів, щоб його протеже продовжував свою спадщину". З цією історією та наступною "Принцесою Мононоке", здається, міфічний режисер хотів піти у відставку, перш ніж отримати "Оскар" або підписати інші найвідоміші фільми дослідження. Але, як ми знаємо, історія була зовсім іншою.

Після того, як "Шепіт серця" став найкасовіший фільм 1995 року в Японії, Йошіфумі не отримав ні хвилини відпочинку. Навантаження його першого режисерського фільму було поєднане з одним із найважливіших та найамбітніших проектів на сьогоднішній день "Принцеса Мононоке", над яким він працював керівником анімації. Тиск був нестерпним. Міядзакі був одержимий фільмом, можливо, розглядаючи останню роботу режисера. "Я закінчу цей фільм, навіть якщо він зруйнує студію!"говорить одна з його найвідоміших фраз, яку можна почути в документальному фільмі про зйомки фільму. Міжнародний успіх, який він здобув у своїй прем'єрі влітку 1997 року, зробив всю роботу вартою, але молодий наступник імперії це взяв своє.

Йошіфумі Кондо помер від аневризми 21 січня 1998 року. Йому було лише 47 років. Попередні перевтоми та нездужання, які він вирішив ігнорувати на користь продовження роботи, закінчили його життя. Принаймні, так згадує Міядзакі у тому сенсі мови, який він присвятив їй на похоронах:

Трагічна та несвоєчасна втрата Йошіфумі Кондо стала серйозним ударом для студії Ghibli, яка, навіть незважаючи на це, жодної хвилини не зупинила виробництво. В Японії робочий час настільки важкий і виснажливий, що смерть, яку вона спричиняє, має своє слово: "кароші". Ці смерті, в основному спричинені інсультами та інфарктами, є наслідком нестійкої культури праці, яка домінувала на японському ринку праці загалом, а також у секторі анімації протягом десятиліть. Умови роботи аніматорів неодноразово були предметом доносів, але, здається, нічого не змінюється.

Кумедно як «Шепіт серця», точно, був застереженням проти цієї культури перенапруження. Одержимість Йошіфумі роботою відображається у молодому героїні, який нехтує всіма аспектами свого життя, щоб закінчити свій довгоочікуваний перший роман. Існує рівновага між красою створення мистецтва і вагою того, щоб дотягнути себе до межі, щоб його досягти, і тим, що воно ідеальне. Зрештою, її роман не ідеальний, але він послужив, щоб показати собі, що вона здатна і що їй слід сповільнити темп, ходити без паузи, але без поспіху. Творець фільму не зменшив швидкість, і Гіблі втратив свого наступника, можливо, вже позначивши термін його дії. І, схоже, Міядзакі та Такахата ніколи не довіряли нікому іншому продовжувати свою спадщину.

Його майбутнє залишається невизначеним. Але його минуле, з Йошіфумі Кондо, продовжуйте блищати як перший день.

Херст Іспанія

Для управління цією мобільною версією нашого веб-сайту Hearst та інші треті сторони використовують файли cookie та подібні технології ("Cookies"). Файли cookie використовуються в аналітичних та вимірювальних цілях. Файли cookie також використовуються для розробки та обслуговування цільової реклами та для інших подібних цілей ("Рекламні файли cookie на основі інтересів"). Hearst обробляє персональні дані, отримані за допомогою файлів cookie, як описано в Повідомленні про конфіденційність Hearst на нашому веб-сайті. Якщо ви не приймаєте рекламні файли cookie на основі інтересів, натисніть тут. Щоб прийняти використання таких файлів cookie, натисніть "Я приймаю" нижче.