Абе, Ага та ін. Казки для дітей-індиго. Автор Ерік Якуб Грох. Ілюстрував Мартін Грох. Опубліковано Slniečkovo, Prešov 2009.

втрачаємо чутливість

Якісна дитяча книга - це вже давно не просто приємний прямий текст, наповнений тваринами та заспокійливими картинками з яскравим кольором. Діти здатні любити як м’які тони, так і чорний. І чорний навіть у такій кількості, що вбив би дорослого виборця та електорат, якби він з’явився на передвиборчому плакаті.

Діти не просто люблять чорний колір. Їм також подобаються плутані тексти, які можуть стати невичерпним джерелом усіх їх запитань та сміху. Книги можуть бути для них джерелом повчальної мудрості, а можуть і не бути. Автори дитячих книжок, постріляних від ран, завданих публікації оригінальної художньої літератури для дорослих, навряд чи можуть кашляти на канони та гармати критиків, як це має місце тут. Діти вирішують, що їм подобається, прямолінійно, без раціональних причин для перекладачів.

Ці знахідки передавалися від батька до сина в авторській парі Грохових. Батько давно ходив до дитячої книги. Він співав на Пішлялкара або Тулачика та Клару. В останній книзі він також складно і непотрібно вигадав те, що ми знайшли в його поезії: з гумором, навіть рецесивно, він витягується з серйозних речей: із виття собаки та собачого істоти, не кажучи вже про людину.

Навіть сам автор може стати об’єктом розваг. Ми купили книгу Тулачик і Клара в Модрі на площі в книгарні пана Туранського для її доньки, і того дня вона опинилася на вершині сходів. Наступних вечорів вона закликала нас: "Давайте прочитаємо того Якуба Хроха".

Ми не знаємо, чи зможе Ерік Якуб Грох повторити цей виступ у кожній іншій книзі. У будь-якому випадку його Abe, Aha et al. можна зарахувати до числа дійсних спроб і в межах пошуку серед унікальних творів, які переміщують книжкову культуру в невідомі області.

Не зовсім зрозуміло, для якої вікової категорії призначена робота. Підзаголовок «Казки для дітей Індіго» нам також не допоможе, тому що ззаду цю специфікацію вже перетворюють на форум. Можливо, не для дошкільнят, а скоріше для дітей, яким кілька разів доводилося залишатися після школи, бо вони не розуміли комп’ютера з жорстким учителем. Текстовий компонент поступається місцем зображенню, оскільки середовище, пов’язане із залишками колишнього світу, встановленого в природі, поступається місцем середовищу на робочому столі монітора, підключеного до комп’ютера:

"Колись у місті були сойки, голуби, горобці, ворони та багато інших птахів, поки їх все це не заасфальтувало разом із травою та запиленими стовбурами дерев. Згодом вони посадили на площі кілька дерев, але їх крони були лише трохи більшими за баскетбольні м’ячі і небезпечно низько приземлені, де голодуючих котів різали на птахів. На горизонті оголених хребтів за містом вимальовували сяючі хмарочоси, сліпучі гори скляних банків і страхових компаній, нічого не нагадуючи пейзажу старовинних книг, які вони бачили в Бібліотеці. У книгах на малюнках були всілякі крилаті істоти, величезні яструби, синички, швидко рухаються ластівки, оголені сови та сміттярі, що летять високо до сонця, що сходить. Але птахи вже давно рушили далеко від Міста, на круті вершини з кількома розкиданими деревами і тулились поруч. Яструб поруч із горобцем, сова дрімає з ластівкою на голові та всі птахи злиплись, ніби спроектовані програмістом, що не винаходиться ».

Текстова частина та історія поступово відходять на другий план і остаточно остаточно переходять у комікси. Художня складова виступає на перший план злегка і цілком природно. Мартін Грох використовував лише найсвітліші відтінки в кольоровій гамі, і, як всі помітять на перший погляд, він чудово розуміє чорне, не виключаючи чорного гумору. Він придумав характерний, ненав’язливий стиль, і все наводить на думку, що ми будемо чути про нього все частіше і частіше.

Можливо, доречніше було б поговорити про дизайн книг чи книжкову графіку, або про сплав розумової та ручної праці, оскільки такі книги створюються з першого моменту в цілому, а не про суму тексту та мистецтва. З самого початку вони прагнуть до чіткого, компактного результату, який означає збалансованість та єдність інгредієнтів. Швидше, це робота, яка не впевнена в тому, що є в архівах та на ринку. Мабуть, мова йде не про те, що і як писати і малювати, а за допомогою яких засобів і якою мірою посунути поріг сприйняття в незвідані області, де речі досі незрозумілі, нефокусовані, розплавлені, запечатані в якийсь непомітний стан, який, можливо, діти зрозуміти. Ми швидко втрачаємо цю чутливість - визнаючи суттєве та другорядне у світі, що швидко змінюється. Книга говорить нам, що ми втрачаємо цю чутливість, можливо, швидше, ніж ми можемо собі дозволити.