Було б сміливо сказати, що презентація шлюбу Фігаро призвела б безпосередньо до Французької революції. З іншого боку, цілком імовірно, що він розпушив чимало цегли в стіні Бастилії. Небезпекою відвертого шматка, що насміхався над аристократією, було XVI. Король Франції Луї також відчув це, тож їм навіть не дозволили здійснити шлюб Фігаро протягом 3 років. Потім, у 1784 році, громадськість могла це побачити, і галасливий успіх не зазнав невдачі. Не лише завдяки його змісту, але й тому, що Бомарше оновив жанр комедії своїм звивистим сюжетом та чудовими діалогами.

панове

І як воно все ще стоїть на сценах сьогодні? Ну, глядачі театру Vörösmarty могли в цьому переконатись, компанія винесла виставу на сцену. Режисер Іван Харгітай та його команда використали переклад Корнеля Хамваї, і навіть якщо він не оновив історію, костюми та реквізит і, звичайно, акторська п'єса, зуміли виділити твір із колись запиленого світу, тому це зробило його позачасовим. Огидне право першої ночі сьогодні вже не живе (?), І той, хто замінив би його, наприклад, правом першого мільярда, вважає неправильним. Хто б міг подумати? Це нікому не повинно бити голову, панове, краще будьте обережні! Адже тут вони самі повторюють, де мораль, куди поділася мораль? І той, хто це скаже, не може бути поганою людиною. Правильно?

Іштван Гіртлінг (граф Алмавіва) знову забезпечує професійне формування

Переглядаючи презентацію, може виникнути кілька подібних питань. І все-таки це комедія, навіть гірша, більш іронічна. Нехай вас не лякає те, що ми бачимо весело, з’являються відомі повороти, інтриги подаються в ритмі, коли це потрібно, аудиторія теж сміється.

З іншого боку, танцюристи, маріонетковий рух статистиків, підморгування, виголошення, стиль піднімається, все це стає більше, ніж просто комедією, не кажучи вже про фарс. Цікавою ідеєю є мікрофон, в якому наші герої розповідають свій монолог, свою правду, свою брехню. Як у сюрреалістичному ток-шоу чи сучасній промові.

Чи може бідна людина в цьому світі перемогти господаря, зловживаючи владою, - велике питання. Насправді у цій казці Фігаро намагається це зробити. Наш герой і так багато прожив, пережив багато, менш оптимістичну, трохи цинічнішу, гірку фігуру. В кохання, навпаки, він вірить до крайності. Адам Лабоді стає все кращим і кращим, цього разу він точно формує фігуру. Його дует знову чудово працює з його опонентом у творі Іштваном Гіртлінгом (граф Алмавіва). Останнє легко приносить архетип огидної, марнославної людини. Інші герої також придумали стиль, який вимагає режисер. Трек Помпонія (Сузана) утворює привабливого, відродженого дворецького, який також з’ясовує принадність, але, можливо, менше гримас буде більше. Габріелла Варга (Розіна) також грає сьогоднішнього типу приниженої, мстивої жінки. Естер Сара Вараді, Каролі Куна, Янош Келлер, Ференц Козарі, Іштван Келемен, Лілла Петері, Гергелі Карачоні завершують свій дурний цикл.

Цікава комедія. І чи приниження та самотність є достатньою покаранням? Який урок, зрештою, залишає Фігаро? Це виходить із виступу.