Поділіться статтею

Коли результат цієї трагікомедії, яка становить Процеси, продовжує залишатися невідомим, можливо, найкраще, що ми можемо зробити з кризою незалежності, - це протистояти їй, показавши її такою, якою вона є насправді, чистим театром. Крім того, беручи до уваги, що одним з найбільших представників Ренексенси (відродження каталонських листів наприкінці XIX століття) був чоловік з Тенеріфе, Анхель Гімера, ми, мабуть, знаходимося в правильному місці, щоб висміяти будь-який націоналістичний дискурс, який намагається ампутувати добрий універсал і без кордонів, як і культура.

портрет

Беручи за головного героя Сантьяго Русіньоля, універсального каталонця, який народився в Барселоні та помер у Мадриді, і каталонця, коли названий ярлик все ще був синонімом космополітичного, каталонська компанія Joglars хотіла з великим гумором напасти на каталонський політичний конфлікт у сеньйорі Руйсеньорі. і зробив це більше, ніж досяг.

Здійснюючи Морфін, одну з найвідоміших його картин, як модель, репрезентація грає з тим фактом, що Русіньол, частий відвідувач штучних раїв, протягом десятиліття був наркоманом морфіну, щоб змусити актора, який втілює його, розкритися у двох різних персонажі: живописець і актор, який грає його туристам, які відвідують музей, присвячений його творчості.

Завдяки цьому розгортанню особистості Джогларс розмірковує про те, що Джордж Оруелл вже давно помітив у своєму романі 1984 року, про маніпуляції з минулим, щоб контролювати сьогодення і тим самим домінувати в майбутньому. З цієї причини одним з основних стовпів будь-якого націоналізму є претензія на славне минуле, а якщо не винайти його. Як тільки ця мета буде досягнута, її зникнення буде звинувачуватися в її завоюванні іноземною державою, в даному випадку перетворюючи Кампанію Каталонії на Вторгнення Каталонії.

Подібно до Готичного кварталу Барселони, який насправді є неоготичним, Русіньол став жертвою цієї інженерної історії, намагаючись зробити його символом каталонської ідіосинкразії. Але, очевидно, універсальний живописець, який видав альбом із показовою назвою Сади Іспанії, збираючи пластини картин, зроблених ним з різних садів нашої географії, нелегко піддається таким трюкам.

Комедія виникає з таких непорозумінь, оскільки націоналістичні примхи, за допомогою яких незалежники намагаються маніпулювати спадщиною та фігурою Русіньоля, відповідають акторові, який грає його, коли завдяки морфію (більше схожому на зелену фею абсенту) стає живописець. Але сатира часто пов'язується з гротеском, демонструючи сцени, які викликають веселість через їхню незв'язаність, наприклад, взяту Андерсеном із "Нового костюму імператора".

На щастя, інсценізація хотіла віддати належне однойменному персонажу і тому намагалася у будь-який час бути якомога яскравішою. З огляду на цю мету на задньому плані проектувались картини модерністського живописця, такі як La morfina, El embarcadero, Jardín de las Elegías, Glorieta на заході сонця та довга та ін.

Сеньйор Найтінгейл - це засудження заміщення космополітизму навелізмом, інтернаціоналізму - націоналізмом, вітального духу - ексклюзивним. Ознака цих часів.

Пов’язані теми

Більше в культурі

П’єдравіва охоплює традиції

Гуагуа Бенд випускає «Поміж стільки шуму», «зрілий альбом» з роком, ска та реггі

Ален Ернандес: «Полювання. "Трамунтана" страждає, викликає звикання та сувору поліцейську "

Шакіра приєднується до списку виконавців, які продають свій музичний каталог

Коментарі

Коли результат цієї трагікомедії, яка становить Процеси, продовжує залишатися невідомим, можливо, найкраще, що ми можемо зробити з кризою незалежності, - це протистояти їй, показавши її такою, якою вона є насправді, чистим театром. Крім того, беручи до уваги, що одним з найбільших представників Ренексенси (відродження каталонських листів наприкінці XIX століття) був чоловік з Тенеріфе, Анхель Гімера, ми, мабуть, знаходимося в правильному місці, щоб висміяти будь-який націоналістичний дискурс, намагається ампутувати добрий універсал і без кордонів, як і культура.

Беручи за головного героя Сантьяго Русіньоля, універсального каталонця, який народився в Барселоні і помер у Мадриді, і каталонця, коли названий ярлик все ще був синонімом космополітичного, каталонська компанія Joglars хотіла з великим гумором напасти на каталонський політичний конфлікт у сеньйорі Руйсеньорі. і зробив це більше, ніж досяг.

Знімаючи Морфін, одну з найвідоміших його картин, як модель, репрезентація грає з тим фактом, що Русіньоль, частий відвідувач штучних раїв, протягом десяти років був наркоманом морфіну, щоб зробити актора, який втілює його, розгорнути на два різних персонажі: живописець і актор, який грає його туристам, які відвідують музей, присвячений його творчості.

Завдяки цьому розгортанню особистості Джогларс розмірковує про те, що Джордж Оруелл вже давно помітив у своєму романі 1984 року, про маніпуляції з минулим, щоб контролювати сьогодення і тим самим домінувати в майбутньому. З цієї причини одним з основних стовпів будь-якого націоналізму є претензія на славне минуле, а якщо не винайти його. Як тільки ця мета буде досягнута, її зникнення буде звинувачуватися в її завоюванні іноземною державою, в даному випадку перетворюючи Кампанію Каталонії на Вторгнення Каталонії.

Подібно до Готичного кварталу Барселони, який насправді є неоготичним, Русіньол став жертвою цієї інженерної історії, намагаючись зробити його символом каталонської ідіосинкразії. Але, очевидно, універсальний живописець, який видав альбом із показовою назвою Сади Іспанії, збираючи пластини картин, зроблених ним з різних садів нашої географії, нелегко піддається таким трюкам.

Комедія виникає з таких непорозумінь, оскільки націоналістичні примхи, за допомогою яких незалежники намагаються маніпулювати спадщиною та фігурою Русіньоля, відповідають акторові, який грає його, коли завдяки морфію (більше схожому на зелену фею абсенту) стає живописець. Але сатира часто пов'язується з гротеском, демонструючи сцени, які викликають веселість через їх несуперечливість, наприклад, взяту Андерсеном із "Нового костюма імператора".

На щастя, інсценізація хотіла віддати належне однойменному персонажу і тому намагалася у будь-який час бути якомога яскравішою. З огляду на цю мету на задньому плані проектувались картини модерністського живописця, такі як La morfina, El embarcadero, Jardín de las Elegías, Glorieta на заході сонця та довга та ін.

Сеньйор Найтінгейл - це засудження заміщення космополітизму навелізмом, інтернаціоналізму - націоналізмом, вітального духу - ексклюзивним. Ознака цих часів.

Щоб продовжувати читати, підпишіться на доступ до веб-вмісту