Словацька балерина з Трнави танцює головні ролі в престижному Віденському державному балеті з, мабуть, найкращим репертуаром у світі. Крім того, вона - прима-балерина. Це найвищий «титул», якого можна досягти у світі балету.
Маленьким дівчаткам часто хочеться стати балериною. Це була ваша справа в дитинстві?
Я пішов до приватної танцювальної студії Душана Неболи в Трнаві завдяки своєму непосиді та сестрі, яка там танцювала. І мені відразу сподобалось. Я не міг уявити, що це може бути - бути балериною. Для мене це був далекий світ. Ще маленькою дівчинкою я думала, що буду лікарем. На вступні іспити до танцювальної консерваторії в Братиславі я пішов випадково, хотів знати, чи приймуть мене (сміється). Я заспокоїв маму, що я все одно туди не поїду! Але після кожного туру вони розміщували путівник, і Ніна завжди була на першому місці. І коли надійшов лист про те, що мене приймають, мама запитала: "Що ми будемо робити?" (сміх).
На той момент вам було лише десять років. У такому віці діти, як правило, не уявляють, якими вони хочуть бути, для них доросле життя ...
Тому що я думаю, що коли діти беруть щось у свої голови, вони роблять це навіть більш хижацьким і тривають у рази довше, ніж дорослі.
Але ти не взяв це в голову.
Звичайно так. Інакше не вдалося б керувати. Коли мене прийняли, я твердо сказав: "Мамо, я туди їду!" Я був в інтернаті з десяти років і щодня мив у руках майку. Протягом восьми років, крім звичайних теоретичних предметів, таких як математика, фізика, хімія та біологія, у нас також були професійні танцювальні предмети, класичний, народний, сучасний та характерний танець, танець з партнером, історія та методологія танцю, психологія та педагогіка . Дитина повинна вміти це робити протягом одного дня.
Також було приємно, що ти не переставав веселитися. Криза була?
Це було дуже складно. Багато дітей цього не перенесли або закінчили через проблеми зі здоров’ям. З початкових тридцяти чотирьох студентів нашого року ми закінчили тринадцять. Це була хороша школа на все життя, я не шкодую про це. Соціальне та інтернатне життя, бережіть себе, ідіть за своїм ...
Наприкінці четвертого курсу можна було піти іншим маршрутом і обрати народний танець. Сьогодні ви танцюєте, скажімо, в СУКу, у традиційному вбранні.
Кілька моїх однокласників - професійні танцюристи в цьому ансамблі. Мені дуже подобаються народні танці, музика та наша культура. Але мені було зрозуміло з самого початку, що я присвячу себе класичному танцю.
Чим Ви запам’ятали свій перший серйозний виступ перед публікою? Це було, мабуть, ще у Братиславі, я знаю, що ви деякий час виступали у Словацькому національному театрі.
Вже на восьмому курсі я навчався на екстернаті, бо мав контракт з Національним театром як соліст. Перед закінченням школи я танцював головну героїню балету Бахадера. Але я не можу сказати, що тоді я боявся більше, ніж зараз.
Ви закінчили Віденську оперну оперу, яка мала успіх десять років тому. Знову ж таки, це було випробування, чи візьмуть вас?
У Відні бос змінився і оголосив про офіційне прослуховування балету. У ньому взяла участь велика кількість танцюристів, в тому числі і я. Вони прийняли мене. Відень завжди був моєю великою мрією. Гарне місто біля будинку, дивовижний оперний театр. Я пам’ятаю відчуття з того дня, коли я раптом стояв на сцені, звісно, порожній на той час, і думав: якби я танцював тут соло, мої коліна, мабуть, розбилися б від страху. Нарешті, прийшли і соло ...
У будь-якому випадку, це був сміливий крок у віці дев'ятнадцяти. Ви не боялися мовного бар’єру?
Коли людина йде в невідоме, у неї виникають певні страхи. Але не з професійної точки зору. У балеті не має значення, якою мовою ви говорите. Мова танцю виражає все. Мова балету - французька (pas de deux, grand pas de chat ...), але хореографи в основному розмовляють з нами англійською. Наш ансамбль складається з артистів з усього світу. Є танцівники з США, Канади, Бразилії, ПАР, Росії, Японії, Франції, Англії, Швеції, Молдови та інших країн.
Що потрібно мати балерині, щоб пройти так далеко, як ти, до першого соліста? Захист і щастя, як кажуть, не бувають у світі балету.
На сцені все видно. Ти там не сховаєшся. Глядач розпізнає, хтось хороший чи ні. Фізичні передумови, талант, музикальність та відмінна техніка сьогодні є звичайною справою. Однак у першого соліста повинно бути все це і вміння передавати історію та почуття глядачеві своїм тілом та виразом обличчя. Я розпочав із церкви (я стояв у задньому ряду), і я зміг піднятися до вищого місця.
Страх не залишає вас?
Тут. Уявіть, що на вас дивляться дві тисячі двісті людей. І вони стежать за кожним вашим кроком.
Зрештою, через стільки років, ви не повинні дбати ...
Це не. Ми готуємось до виступу щодня протягом двох місяців. Потім настає день D ... Ми намагаємось контролювати кожен рух на всьому тілі. І якщо я роблю не так, як хотів, вибачте. Тому перед шоу ми маємо страх. Зрештою, з досягнутими результатами люди чекають від мене більшого, а тому я почуваюся більш відповідальним. Однак кажуть, що без страху це не було б однаковим, бо не можна було б дати максимум. Звичайно, воно не повинно бути настільки великим, щоб у нас тремтіли коліна, але я дуже добре знаю вилучений запит перед виступом.
Коли ви іноді ходите в балет. Ви не замислюєтесь над тим, як би ви його танцювали? Чи можете ви знеособитись? Сідайте на трибуни і просто насолоджуйтесь цим?
Для мене важлива особистість людини та почуття, які він відчуває від себе на сцені. Цікаво спостерігати, коли балерина може зробити п’ять пірует і підняти ноги за вуха, але у першої солістки повинно бути більше в ній. За цим повинно бути щось глибше. Балет - це мистецтво, а не цирк. На мою думку, глядачеві важливо також це зрозуміти.
Я читав про вас, що у вас регулярна аудиторія. Після вистави вони дарують вам опудала тварин і просять автограф. Зовсім нетрадиційно, цього, мабуть, не відбувається в Братиславі ...
Вони з нетерпінням чекають цього. Суб-викладачі регулярно відвідують кожен виступ, щоб порівняти склад інших виконавців.
Життя у Відні повинно бути чудовим. Іноді ти не відчуваєш себе туристом, що доводиться ходити по пам’ятниках, визначних пам’ятках, досконально все пізнавати?
Я все ще не запускав багато з них. Я дуже зайнятий роботою. Ми починаємо о десятій ранку, закінчуємо о пів на п’яту, також репетируємо в суботу. І крім того, у нас також є вистави.
Тож у вас є вихідний лише в неділю. Що ти робиш, коли ти не з батьками?
Ми гуляємо з другом пішки або на гірських велосипедах до лісу, обробляємо город і любимо добре поїсти (сміється). Я можу з'їсти все. І я повинен їсти. Отримайте достатньо, щоб у мене вистачило енергії, щоб її знову віддати. Я не повинен це розкривати, але я також не прощаю нездорових речей, таких як шоколад або стейк (сміється).
Ваш партнер не звинувачує вас у вашому напруженому графіку? Багато відносин вже не вдалося. Якщо на одній роботі вони були більше, ніж разом.
Ні, він мене розуміє і підтримує у всьому. Звичайно, я теж люблю його вимикати. Ми любимо разом їздити на природу, кататися на велосипеді, гуляти, в сад. Я люблю сад, там вирощую овочі, копаю його.
Якщо ваша історія була сценарієм для фільму, то, мабуть, вам слід зустрітися зі своїм партнером, наприклад, з точки зору. Скажімо, він був постійним гостем.
Ні, він працює оператором ORF і брав участь у зйомках новорічного концерту Віденської філармонії, в якому я виступаю. Саме там ми привернули увагу одне одного.
Зазвичай немає гарного виду на ноги балерин. Ноги, сухожилля, коліна, галокси та щиколотки. Ви робите щось профілактичне, щоб вони не зашкодили?
Мені доводиться стукати по дереву, але ноги все ще танцюють. Мені завжди щось болить, але не так, щоб не пройшло. І мені пощастило, бо я знаю багатьох, навіть набагато молодших дівчат, які вже чекають на операцію. У театрі нас п’ятеро солістів, і наприкінці минулого року танцював лише один, навіть із забинтованими колінами. Чоловіки також страждають від болю в спині. Ми як топ-спортсмени. Профілактичними є хороші масажі, фізіотерапія, зміцнення м’язів, щоб суглоби якомога менше зношувалися.
Поки він не "належить" балету?
Поки ти правиш. Артисти балету віком до 44 років танцюють у Паризькій опері, після чого вони мають право на пенсію. Колись жінки мали право виїжджати раніше, а чоловіки пізніше, але зараз це врегульовано. Наприклад, моєму начальнику 49 років, і він дивовижний танцюрист, він до цього часу танцював. Хоча це і не повнометражні балети, але вони стоять на сценах світових театрів. Це індивідуально. Одним може бути вже не двадцять і навіть під час навчання, інші триватимуть довше.
І потім? Я припускаю, що ви оберете шлях навчання чи участі в хореографії.
В основному я сподіваюся, що ще кілька років буду танцювати в хорошому самопочутті та без болю. Якби я вирішив викладати, я хотів би працювати з професіоналами чи дітьми, які серйозно займаються балетом. Так, я міг би також хореографувати або поєднувати ці заходи. І, можливо, вітер занесе мене кудись зовсім по-іншому. Щось може траплятися щодня. Багато разів під час тренувань я також бачив, як балерини можуть постраждати і навіть півроку їм потрібна перерва.
Вам 29 років. Ви вже плануєте сім’ю?
Сподіваюся, колись це настане, я хотіла б бути мамою. Він залишається вдома зі своєю дитиною максимум рік. Деякі балерини мають дитину в молодому віці, тому легше повернути форму. Я хотіла б повернутися після пологів, я не хочу мати дитину до сорока років. Але хто ...
Літні канікули без балету - які заходи та напрямки для вас привабливі?
Я люблю гори. Відпустка у Словаччині вже є обов’язком для мого австрійського друга (сміється). Словаччина - це мій дім, куди я завжди люблю повертатися, але також люблю пізнавати нові країни.
Ніна Полакова
Закінчила танцювальну консерваторію Єви Ячової в Братиславі. Під час навчання вона стала солісткою СНД. Вона зіграла головні ролі в балетах "Бахадера", "Жизель", "Лебедине озеро", "Спартак" і "Корсар". З 2005 року працює у Віденському державному балеті, де обіймає посаду першого соліста балету. Тут він виконує головні ролі в балетах "Лебедине озеро", "Онєгін", "Ромео і Джульєтта", "Сільфіда", "Кармен", "Манон", "Лускачик", "Дон Кіхот", "Майерлінг" та в сучасних роботах світових хореографів.
До найважливіших нагород належать 1 місце на міжнародному конкурсі балету в Брно, премія Квітків Філіпа Морріса за найкращого артиста танцю Словаччини, премія Літературного фонду, премія міста Братислави, премія балетного клубу Віденської державної опери, пам’ятна медаль Трнавського краю.
Найближче до нього можна побачити в балеті "Ромео і Джульєтта" та "Майерлінг" у Віденській державній опері та на "Гала-вечері" Мистецтво для життя "в СНД. Також у телевізійних передачах Новорічного концерту Віденської філармонії та Віденського оперного балу.