Поділіться
Навіть через 61 рік після смерті вона заробляє мільйони, знаменитості люблять одягатися для божевільних вечірок для неї, Мадонна витрачає на свої роботи епатажні гроші, вони зробили про неї голлівудський блокбастер, вона стала мексиканською легендою та іконою художника. Мова йде про талановиту художницю Фріде Кало, яка прожила відносно коротке, але бурхливе життя, сповнене несподіваних підводних каменів та поворотів.
Мексиканська художниця захоплюється жінками у всьому світі не лише завдяки її мистецькому таланту, а й думкам та ставленню до життя. Вона постійно надихає тисячі жінок, які хочуть схожими на неї та копіюють її погляд, що робить її неповторною. Виразні квіткові корони на голові, багато прикрашені барвистими сукнями і тонкий натяк на червону помаду роблять це іконою моди.
Типовою відмітною рисою Фріди були густі, підняті брови та вуса. Вона ніколи не рвала брів. Натомість вона відрегулювала його спеціальними інструментами і навіть наповнила чорним олівцем, щоб він став темнішим і виглядав товстішим. Поєднані брови та вуса мали вказувати на чоловічий аспект її особистості, бо вона завжди хотіла бути обома. Вона завжди прагнула бути повноцінною людиною, а не просто милою дружиною. Тому темні волоски на її обличчі надавали їй відчуття сили та мужності. А що їй найбільше сподобалось носити? У її щоденнику було знайдено запис, в якому згадувалося, що їй подобаються очі та брови.
#feliznavidad #felicesdias #fridakahlo
Фото опублікувала Фріда Кало (@fridakahlooficial), 25 грудня 2014 р. О 10:34 PST
Королева автопортретів, як її називають багато, любила мексиканську народну культуру, типові візерунки та яскраві кольори. Вона відмовилася пристосовуватися до сучасних модних тенденцій. Вона одяглась у традиційне вбрання жінок із матріархального товариства Техуанкан у Мексиці, які були сильною жінкою, яка боролася за свої права та заробляла власні гроші. Художниця перенесла свою творчість не лише на полотно, а й на одяг та пристосувала одяг до своїх потреб. Її гардероб складався з довгих спідниць, вишитих суконь, корсетів, топів, блузок, шарфів та покривал, вона була одягнена в різнокольорові сонцезахисні окуляри у формі кота і навіть світло-рожеві туфлі.
Вона любила прикрашати себе великими квітами у волоссі та носити красиві виразні прикраси. Найбільше вона любила сережки ручної роботи Пікассо. Свою жіночність та сексуальність вона виражала своїм одягом, хоча іноді любила носити чоловічий одяг. Однак Фріда одягалася та прикрашалася переважно для власного задоволення.
#fridakahlo
Фото опублікувала Фріда Кало (@fridakahlooficial), 9 грудня 2014 р. О 1:25 PST
Життя художника
Художник Магдалини Кармен Фріда Кало і Кальдерон народилася 6 липня 1907 року в будинку батьків, відомого як La Casa Azul (Блакитний дім) в Койоакані, передмісті Мехіко. Її батько Гільєрмо Кало (1872-1941), який народився Карл Вільгельм Кало, походив з німецького міста Пфорцхайм. Син художника і ювеліра, він став фотографом і, переїхавши до Мексики, змінив своє німецьке ім'я на іспанський еквівалент Гільєрмо. Мати Матільде Кальдерон і Гонсалес була відданою католичкою. Батьки Фріди одружилися незабаром після смерті першої дружини Гільєрмо, яка померла при народженні другої дитини. Хоча їхній шлюб був не дуже щасливим, вони мали чотирьох дочок разом. Старших звали Матільда та Адріана, Фріда була третьою поспіль і через рік після її народження Крістіни. Крім того, у них були дві старші зведені сестри від першого шлюбу батька. Одного разу Фріда зауважила, що, хоча вона виросла у світі, оточеному жінками, все ж більшу частину свого життя вона провела поруч із батьком.
Художниця з великим задоволенням заявила, що народилася в 1910 році, коли в Мексиці спалахнула революція. 1907 рік, коли вона насправді прийшла у світ, здався їй надто звичайним. У своїх працях вона згадала, що мати та її сестри завели її до будинку, коли на вулиці почалася перестрілка. Іноді навіть траплялося так, що невідомі перескакували через паркан своєї землі, а мати цих голодних революціонерів час від часу готувала їжу.
Фото опублікувала Фріда Кало (@fridakahlooficial), 7 вересня 2013 р. О 3:09 PDT
Рани долі
Доля кілька разів зіграла з Фрідою і перешкодила здоров’ю. У віці шести років вона отримала поліомієліт, який прикував її до ліжка до дев'яти місяців. Хвороба спричинила ослаблення хребта та пошкодження правої ноги та стопи. У неї була набагато тонша нога, ніж у правої ноги, і вона також завивала на неї. Щоб прикрити цю нестачу, вона все життя носила широкі штани та довгі спідниці. Подейкують також, що вона вже народилася з вродженою щілиною хребта, що могло вплинути на розвиток хребта та ніг.
Молода дівчина погано ладнала з матір’ю, але з батьком у неї були дуже тісні стосунки. Сам він страждав від епілепсії та припливів, тому добре знав, що його донька буде супроводжуватися фізичним болем і стражданнями все життя. Фріда часто допомагала батькові у його фотостудії, і він заохочував її грати у футбол, плавати і навіть боротися, що було дуже незвично для дівчинки на той час. Ці види спорту мали допомогти їй зцілитися та позитивно вплинути на моторику.
Фріда прагнула стати лікарем. У 1922 році її прийняли до Національної підготовчої школи (Preparatoria), одного з провідних навчальних закладів Мексики, де навчалося лише 35 дівчат. У школі вона прославилася своєю веселістю та любов’ю до традиційних кольорових прикрас та одягу. Того ж року там також почав працювати відомий мексиканський живописець Дієго Рівера, який є одним з головних представників муралізму, авангардної художньої виразності, пов’язаної з мексиканською революцією. Фріда, учениця Рівери, Фріда, часто спостерігала, як він створював у шкільній аудиторії фреску під назвою «Створення». Фріда навіть відкрила своїй дівчині, що хотіла б одного дня мати дитину з Рівер, хоча він був на 21 рік старший за неї.
Навчаючись у школі, Кало приєднався до групи студентів-однодумців, що мають політичний та інтелектуальний інтерес, і полюбив лідера цієї студентської банди Алехандро Гомеса Аріаса. Молоді закохані поверталися зі школи разом 17 вересня 1925 року, коли транспортний засіб зіткнувся з трамваєм. 18-річна дівчина отримала серйозні травми. Перелом хребця і грудини, зламані ребра, таз, одинадцять складчастого перелому правої ноги, яка одночасно була розчавлена і вивихнута. Крім того, шматок сталевих перил пробив їй живіт і пробив матку. Фріда три місяці знову залишалася прикутою до ліжка в лікарні Червоного Хреста в Мехіко.
Початки живопису
Щоб не думати про біль і нудьгувати в ліжку, батько дарував їй свої олійні фарби та пензлі. Спеціально модифікований мольберт дозволив постраждалій молодій дівчині намалювати свої крісла. Після аварії Фріда відвернула свою увагу від вивчення медицини і почала повністю віддаватися своїй живописної кар'єрі. В основному малювала сама. «Я малюю автопортрети, тому що мене часто дуже кидають і тому, що я людина, яку знаю найкраще». Вона сприйняла свою роботу смертельно серйозно. "Трохи тому я був дитиною, яка увійшла у світ кольорів, складних і справжніх форм. Відгадування того, що в ньому приховано, було просто грою. Зараз я живу на планеті болю, прозорій, як лід, і ніби я все дізналася за одну секунду ", - написала вона в листі через рік після аварії.
Лише через три роки Фріда відновилася настільки, щоб вести нормальне життя і приєднатися до своїх друзів, які вже навчалися в коледжі. Вона також почала зустрічатися з Річкою Дієго, творчістю якої вона дуже захоплювалась, і навіть просила у нього поради щодо подальшої художньої кар'єри. Ріверосу сподобалася її робота, оцінив унікальний вираз дивної та неповторної мексиканської натури і відразу впізнав у ній її талант.
Як завзята художниця, Фріда спиралася на особистий досвід. Її роботи часто характеризуються різкими зображеннями болю. З усіх 143 картин 55 - це автопортрети, які часто містять символічні зображення фізичних та психічних травм. Вона наполягала на тому, що завжди малювала реальність. "Я ніколи не малював мрії. Я малював лише власну реальність ". Кало зазнала глибокого впливу корінної мексиканської культури, що знайшло відображення у творах із використанням світлих кольорів та драматичної символіки. На картинах він часто малював мавпу, в мексиканській міфології - символом пожадливості. Тим не менше, Фріда зобразила їх як ніжні та захисні символи. Християнські та єврейські теми також неодноразово описувались у її творах. Він поєднував елементи класичної релігійної мексиканської традиції та сюрреалістичного дизайну.
Рівера заохочував її професійно малювати. Але справа була не лише в цьому. Пара закохалася і провела весілля через рік, 21 серпня 1929 р. Хоча батько Фріди попереджав, що Дієго був втіленим дияволом і вічним кравчиною, вона вперто пішла за своїм. Навіть мама була проти цих стосунків.