Доступ

Кімната А і Б. Будівля Херонімоса

1699-1779

Розклад

З вівторка по неділю з 9:00 до 20:00 (останній доступ о 19:00)

Мультимедіа

Шарден: Букет гвоздик, бульбових, .

Втручання П'єра Розенберга на прес-конференції виставки Шарден (1699-1779)

Попередній перегляд виставки: Шарден

Виставка: Шарден (1699-1779)

Шарден, художник для живописців

Коментовані твори: Шарден: Le Bénédicité (Благословення)

Розділи

Екскурсія починається з натюрмортів та натюрмортів з другої половини 1920-х років, включаючи знамениту картину Смуга з Лувру. З цією роботою він вступив до Королівської академії живопису та скульптури, але був прийнятий до нижчої категорії "Художник тварин і фруктів". Тоді він розширює поле своїх інтересів і вводить у свої композиції живих тварин, як це відображено на двох полотнах музею Тіссена, які експонуються в цій першій частині виставки, «Кішка з шматочком лосося» та «Кішка з лінією». .

Потім виставка документує 1950-ті та 1960-ті роки та його повернення до натюрмортів - жанру, від якого він майже повністю відмовився. Вони чітко відрізняються від 1920-х рр. Множенням видів мисливських тварин, різноманітністю фруктів та предметів (цінний порцеляновий або вишуканий скляний посуд), якими він користується. З цієї епохи до виставки потрапили смачні кошики дикої полуниці, склянка з водою та кавник, а також букет гвоздик, туберозів та солодкого гороху у білій порцеляновій вазі із синіми мотивами, шедевр Національної галереї Шотландії. У цих роботах виконання більш спритне, плавне, і вони демонструють інтерес Шардена до відблисків та прозорих плівок, світла та тіней.

Виставка закінчується двома пастельними портретами, засобом для яких він змушений обирати за станом здоров’я, відмовляючись від живопису маслом, і чим він дивує всіх у Салоні 1771 р. Цими пастелями очевидна його впевненість як художника і покладено край до своєї кар'єри.

Жан Сімеон Шарден

Хронологія

2 листопада: Народження в Парижі Жана-Сімеона Шардена, сина Жана Шардена, кельнера, та Жанни-Франсуази Давид, його другої дружини. Через день він охрещується в Сен-Сюльпіс.

Грудень: Шарден отримує медаль другого класу з малювання в Королівській академії живопису та скульптури. Він продовжує навчання в Академії, що суперечить образу повністю самоучки Шардена.

Вересень: Шарден отримує першокласну медаль з малювання в Королівській академії живопису та скульптури.

3 лютого: Шарден вступає в Академію Сен-Люка майстром живопису після навчання в майстернях П'єра-Жака Казеса (1676-1754) та Ноеля-Ніколя Койпеля (1690-1734).

27 травня: Шарден представляє кілька картин на Експозиції де ла Женесс, Площа Дофін, серед яких Рая (№ 1) та Шведський стіл.

25 вересня: Того ж дня його приймають і вступає до Королівської академії живопису та скульптури як художник "у таланті тварин і фруктів". Шарден дарує Академії Раю та Шведський стіл.

15 лютого: Перша згадка про Шардена при закритті рахунків Конрада-Олександра де Ротенбурга (1683/1684-1735), посла Франції в Мадриді.

1 лютого: Шарден одружується в Сен-Сюльпісі з Маргаритою Сентар, дочкою буржуазного купця з Парижа.

18 листопада: Хрещення Жан-П'єра Шардена, старшого сина живописця і Маргарити Сентар. Жан-Сімеон співпрацює з реставрацією фресок у галереї Франсуа Ієра у Фонтенбло, разом із Жаном Батістом Ван Лоо (1684-1745).

12 червня: Шарден виставляє на місці Дофіна фотографії кухонного начиння, дві картини над дверима, намальованими графу Ротенбургу (№ 17), а також тромпе льоель.

Ймовірна дата перших картин з фігурами Шардена.

3 серпня: Хрещення Маргеріт-Аньєс, дочки живописця, яка померла дитиною в 1736 або 1737 роках.

24 червня: Шарден надсилає шістнадцять картин до Експозиції де ла Женесс, місце Дофін, включаючи жінку, що запечатує лист, і прачку.

13 квітня: Маргарита Сентард помирає.

18 серпня: Відкриття салону в Луврі, перерване з 1704 р., За винятком 1725 р. Шарден представляє сім жанрових сцен, включаючи "Дівчинку з колесом" (№ 34). Це правда, що Шарден регулярно бере участь у Салоні, але він часто виставляє старі картини, написані кількома роками раніше.

Липень: поява перших відбитків картин Шардена Кочіна-старшого (1688-1754), регулярного гравюра Жана Сімеона: Молодий солдат і Дівчина з вишнями.

18 серпня: Шарден виставляє у залі дев'ять картин, серед яких деякі зроблені роками раніше: Таверна-офіціант (No 42), Ткач (No 27), Швабра, Малюнок молодого студента (No 28), Жінка запечатування листа, Дитина з вертушкою (номер 36), Юний карикатурист (номер 37).

6 вересня: Шарден бере участь у залі із шістьма присутніми картинами: леді, яка п’є чай (номер 33), і покоївка (номер 42).

27 листопада: у Версалі начальник будівлі короля М.-П. Оррі (1689-1747), дарує Шарден Людовику XV. Художник представляє суверену працьовиту Матір і Бенедикта, яка сьогодні знаходиться у Луврі (№ 44 та 45).

1 вересня: Шарден виставляє у Луврі лише дві картини: одну з них «Ранковий туалет», що належить графу Тессіну (1695-1770), надзвичайному послу Швеції в Парижі.

Грудень: Мехемет Ефенді, Надзвичайний посол Султана, відвідує майстерню Шардена.

5 січня: Шарден, тяжко хворий, відсутній в Академії.

25 серпня: Шарден не бере участі в салоні.

28 вересня: Шарден обраний радником Королівської академії живопису та скульптури.

26 листопада: Шарден одружився з Франсуазою-Марі Пуже, 37 років - вдовою Шарля де Мальну, паризького буржуа, колишнього мушкетера короля.

6 жовтня: початок листування між Карлом Густавом Тессіном (1695-1770) та його наступником на посаді посла Швеції в Парижі Карлом Фредеріком Шеффером (1715-1786) щодо придбання творів Шардена, призначених для принцеси Луїзи Ульріки, сестри Фредеріка Велика Пруссія.

21 жовтня: Народження та хрещення Анжеліки-Франсуази Шарден.

23 квітня: Анжеліка-Франсуаза, яка жила з медсестрою в Ножан-ле-Руа, помирає.

Березень: Шарден живе в 13, вулиця Принцесса, парафія Сен-Сюльпіс, у будівлі, що належить його дружині.

25 серпня: Шарден виставляє у залі їжу, що відновлюється.

25 серпня: Шарден виставляє в Салоні лише одну картину «Клас малювання», призначену для суду Швеції.

7 вересня: маркіз де Вандьєр, майбутній маркіз де Маріньї, повідомляє йому, що король призначає йому пенсію в 500 фунтів.

25 серпня: Шарден бере участь у Салоні з дев'ятьма картинами, включаючи Мертвого Зайця з гвинтівкою, ранцем та порохом (номер 10).

31 серпня: Жан-П'єр Шарден, єдиний живий син живописця, виграє Велику премію Академії за живопис на історичну тему Маттатіас. Картина не знайдена.

22 березня: одностайне обрання Шардена скарбником Академії. Чарльз-Ніколас Кочін-молодший (1715-1790), пристрасний захисник художника, який щойно був обраний секретарем Академії наступником Лепісі, мабуть, зіграв важливу роль у цьому призначенні.

23 серпня: Шарден призначений керувати зборами Салону, де він сам представляє дві роботи.

27 травня: Король призначає Шардену будинок, навпроти церкви Сен-Тома, будинок, який був звільнений у галереях Лувру після смерті золотаря Франсуа-Жозефа Марто.

25 серпня: Шарден виставляє шість картин у Салоні.

13 вересня: Жан-П'єр Шарден отримує диплом пенсіонера у Французькій академії в Римі. Слід пам’ятати, що Шарден-старший ніколи не залишав Париж.

25 серпня: Шарден бере участь у Салоні з дев'ятьма картинами. Це перший салон, який коментує Дени Дідро.

Серпень: Луїза Ульріка, королева Швеції, надсилає Шарден медаль, щоб подякувати їй за марки, які вона присвятила їй, клас малювання та гарну освіту. Моріс Квентін де Ла Тур (1704-1788) зробив пастельний портрет Шардена (Париж, Лувр) і виставив його в Салоні наступного року.

25 серпня: Шарден виставляє у Салоні вісім картин, серед них «повторення із змінами» Бенедіцита, кілька картин Тварин, трохи Жаворонків, Банку з абрикосами, Диню (№ 59), Кошик із суницею (число 60).

5 вересня: Жак-Шарль Удрі-молодший, незадоволений збором його творів у Салоні, надсилає Шардену лист із образами. Завдяки підтримці Академії Шарден отримує компенсацію 26 вересня.

29 травня: Академія наказує Шардену та Г. Кустоу (1716-1777) відвідати важко хворого скульптора Пігалле. Шарден кілька разів відтворить свій знаменитий Меркурій (номер 63). Сам Пігаль був великим шанувальником живописця, якому належав шість творів.

21 липня: Жан-П'єр Шарден викрадений англійськими корсарами біля берегів Генуї, коли він повертався до Франції.

5 травня: Маріньї призначає Шардену додаткову пенсію у розмірі 200 фунтів стерлінгів, щоб винагородити його за роботу в зборах салону.

15 серпня: Шарден представляє шість картин у салоні.

28 жовтня: рекомендований Кочіном, Шарден замовив замок "Шато де Шуазі" на три двері: атрибути мистецтв, атрибути музики та атрибути наук (ця остання картина втрачена).

30 січня: Шарден одноголосно прийнятий на посаду вільного члена Руанської академії наук, літератури та мистецтв, замінивши скульптора Мішель-Анже Слодца (1705-1764).

На замовлення Катерини II Російської (1729-1796) для картини над дверима «Атрибути мистецтв» для лекційного залу Санкт-Петербурзької академії образотворчих мистецтв.

26 червня: Прибуття Жана-П'єра Шардена до Венеції в оточенні маркіза де Польмі, посла Франції в Сереніссімі.

29 березня: Після смерті художника Жана Рестоу пенсія Шардена збільшується на 300 фунтів стерлінгів.

25 серпня: Шарден бере участь у Салоні з дев'ятьма картинами, включаючи піднос з персиками з волоськими горіхами, ніж та наповнену склянкою вина (номер 64).

26 липня: Після смерті Франсуа Буше, першого художника короля, подальше збільшення пенсії Шардена на 400 фунтів стерлінгів. Жан-Батист-Марі П'єр (1714-1789) стає першим живописцем короля і директором Академії.

25 серпня: Шарден виставляє в Салоні чотири роботи: Осінь та три голови для навчання в пастельних тонах, з яких один - Автопортрет.

7 липня: Жан-П'єр Шарден тоне у каналі у Венеції. Здається, це самогубство. Реконструкція намальованого та намальованого твору Жана-П'єра все ще очікується.

25 серпня: Шарден представляє у Салоні лише дві роботи.

30 липня: Шарден подає у відставку з посади скарбника Академії та звільняється зі зборів картин. Цього разу він дарує Академії свій пастельний портрет, виконаний Ла Тур.

25 серпня: Шарден бере участь у салоні з трьома керівниками досліджень у пастельних тонах, один з яких є автопортретом, а інший - портретом мадам Шарден.

21 березня: Шарден втручається у нового директора Будинків короля, графа Ангівіллера, щоб запобігти Кохіну, змушеному подати у відставку з посади секретаря Академії, від падіння немилості.

25 серпня: Шарден виставляє в залі «Зима» і трьох керівників кабінету в пастельних тонах.

Квітень: Шардену та іншим доручають облаштувати бібліотеку Академії.

25 серпня: Останнє шоу, в якому бере участь Шарден. Це піддає пастелі кілька керівників досліджень Один з них, що представляє молодого лакея, сподобався мадам Віктуар, дочці Людовіка XV. Надішліть художнику, який, мабуть, подарував йому картину, коробку із золотом.

25 вересня: остання сесія Академії, яку відвідує Шарден.

6 грудня (понеділок): Шарден у віці 80 років помирає у своїй квартирі в галереях Лувру. Похований наступного дня в Сен-Жермен-л’Оксерруа.

18 грудня: Інвентар після смерті Шардена. Джозеф Верне та Кочін відповідають за оцінку картин.

4 березня: Нотаріальний документ, що засвідчує, що художника помилково називали Жаном-Батистом-Сімеоном замість Жана-Сімеона.

6 березня: Аукціонний продаж маєтку Шарден у готелі де Алігре, вулиця Сен-Оноре, у Парижі.

Унікальний художник

"Один використовує кольори, але малює з почуттям". Ось як сам Шарден описує свій спосіб живопису, створюючи твори, що дуже відрізняються від творів великих французьких живописців свого століття, таких як Ватто, Буше, Фрагонар чи Давид. Таким чином, сам художник пам'ятає свій спосіб концентрації уваги перед об'єктами, які він писав у своїх натюрмортах: "Мені потрібно забути все, що я бачив, і навіть те, як інші ставилися до цих мотивів".

За словами куратора виставки, П'єра Розенберга, почесного директора музею Лувр і максимального спеціаліста в Шардені: "Якби мені потрібно було одним словом визначити його натюрморти, я б зробив це зі словом мовчання".

І саме та тиша, яка походить від його натюрмортів, відрізняє його від більшості спеціалістів у цьому жанрі, жанрі, який до того часу вважався другорядним, і визнання якого у столітті, в якому жив художник, сприяло зростанню його надзвичайно особистого стилю.

Він користувався успіхом і визнанням у житті, а пізніше Сезанн, Матісс, Пікассо, Моранді та Люсьєн Фрейд вважали його своїм учителем.