Інтерв’ю з What Daniel

Політична та особиста легка музика зі струнною гітарою, або "простіше кажучи, народна музика" - ось що грає Даніель. Більше того, на дедалі вищому рівні: молодий музикант під ім’ям виконавця Zanzinger у травні випустить свій другий великий альбом The Country & The Cunt, який також об’єднує більш зрілі, актуальні та глибші пісні. Даніель сів поговорити після триденної домашньої серії концертів.

Політична та особиста легка музика зі струнною гітарою, або "простіше кажучи, народна музика" - ось що грає Даніель. Більше того, на дедалі вищому рівні: молодий музикант під ім’ям виконавця Zanzinger у травні випустить свій другий великий альбом The Country & The Cunt, який також об’єднує більш зрілі, актуальні та глибші пісні. Даніель сів поговорити після триденної домашньої серії концертів.

дівчина

Хоча вдома є одна або дві квартирні концертні ініціативи, такі як Sofa Underground Budapest або Songs From A Room, ми ще не маємо такої культури. В основному в Америці гітаристи-одинари, як правило, роблять одноденні тури та виступають у квартирах фанатів. Музика, яку я роблю, працює краще в квартирі, оскільки увага глядачів більше зосереджена. А проводячи концерти у власній квартирі, я хотів усунути відчуження музики та показати своє «справжнє оточення» тим, хто піклується.

Стаття Index була перебільшена, оскільки ситуація була не такою драматичною. Коли журналісти приїхали, один із моїх не дуже культурних сусідів розмовляв зі мною зараз, викликаючи поліцію. Але це був просто якийсь квартальний годинник, він не думав серйозно.

Для мене було наелектризованим досвідом грати для людей, які сиділи на моєму ліжку. На клубному концерті завжди виникає питання, скільки там відсотків. Однак у моїй квартирі той, хто прийшов, очевидно, був на сто відсотків. Це набагато сильніший інтерес, ніж той, що спрямований на музиканта в нічному клубі.

Це був рекордний концертний концерт, але ще жодного запису. Коли з'являється країна і пізда?

Наприкінці травня. Перші два треки, “A Fisherman’s Meal” та “The Country And The Cunt”, вийдуть наприкінці квітня. Ті, хто прийде на домашні концерти, отримають перший сингл у вільному електронному листі перед виходом.

Бо я викинув багато пісень. Я написав ще дещо навколо випуску першого альбому і думав, що вони будуть завантажені до другого. Але потім їх місце зайняли інші, і з’явилася концепція, в яку вони більше не вписуються. Я думав, що волів би працювати з ним ще півроку і не видавати напівфабрикат з моєї руки. З цих пісень можна було б скласти EP, але це було б майже так само, як Demons of Future and Past.

Деякі пісні мали повну строфу або рядки, про які я писав, бо вони добре звучать в естетиці рок-групи. З гуртом часто намагаються писати гучні, добре проспівані тексти. Однак на новому записі такого вже немає: він став досить пісним матеріалом, кожен рядок і вірш мають місце там, де вони були. Пісні не розбавлені, вони набагато менше доглянуті, і тому до них, можливо, трохи складніше підійти.

Я дуже задоволений цим. Щоб бути складнішим для наближення, я маю на увазі, що не всі з них можна наспівувати. Крик чи інтонація - це щось більше, ніж розмова, ніж спів. Ця плита багатша на натяг і описує більшу спіраль за своєю динамікою, ніж перша. Деякі з цих пісень все ще працювали в поп-естетиці - крім того, що не було поп-музики - але нові пісні вже не знають. Можливо, просто їжа рибалки. Звичайно, це може бути більш доступним для багатьох людей - і мені теж.

У цьому випуску я відмивав ситуації з різних життів постмодерністським способом. Від мого теж, тож дівчинка із зайвою вагою - це я. Я був дитиною із зайвою вагою, але я не виріс в Орбані, Угорщина. З дитинства я хотів узяти те, що, на мою думку, є ще більш типовим зараз: у нашому житті є багато невимовного та невимовного. Є речі, про які не можна говорити: сексуальність, бажання чи риси кар’єри, які людина собі уявляє. Маленька дівчинка в пісні росте в цьому середовищі, але хор завжди збиває той факт, що вона живе тут, щоб працювати, а не говорити про це з іншими. Це звичайна людина, яка вчиться пристосовуватися до невимовності таким чином, що робить лише те, про що може говорити, і те, що відповідає цій системі.

Мені все одно, і я не можу обійти, бо це дуже впливає на моє життя. Вищезгадана агресія сусідів також є особливістю того, що, хоча ми і живемо поруч, насправді не можемо говорити про те, чому. І ці процеси стали грубими за останні кілька років. Ми відчужилися одне від одного, і це гарна можливість для будь-якої організації, яка хоче бути на вершині цього суспільства. І це особисто мене викликає жахливе обурення, і я не можу не вплести це в свої пісні, тому що я і вони в цьому рівнянні. Навколо нас відбувається суспільне життя, ми не можемо обійтись.

Наскільки ця тема характерна для альбому в цілому?

Згідно з концепцією альбому, ми починаємо з мирного сімейного кола: перший трек - про розлучення моїх батьків, але більш гудкий твір. Потім з’являється «Їжа рибалки», яка також є більш доступною піснею про авантюрні речі мого прадіда. Далі слідує «Проблемна доброта» про мого тата, а потім ми проходимо історію зростання сім’ї разом із «Країною та піздою» до соціальних тем. Три цифри - це все про це. На додаток до "Країна", наприклад, "Блюз економічної депресії", який є трохи психоделічним роком. Він говорить про певні економічні явища так, ніби це стосунки, але врешті-решт є нокаут, який насправді не є. І третя - це нова пісня «Дощить мені в легені», яку, на мою думку, пісня покоління. У ньому є одна строфа про те, як моє покоління ставиться до себе та суспільства, а інша - про те, як ми ставимося до своєї фігури та стосунків. Це вже перехід від теми політики, але вона все ще впливає на неї. Після цього ми потрапляємо в цифри, що межують із проблемами стосунків, і врешті-решт повертаємось у моє рідне місто. Де мрії акуратно забиті в могилах - це насправді момент повернення додому, але це не такий випадок.

Вірніше. Хоча те, що я намагаюся досягти, не є виключно музичним за якістю та значенням. Сама вистава також дуже важлива, як хто стоїть на сцені і як він говорить те, що хоче сказати, тому тексти також дуже важливі. Музику потрібно використовувати, щоб мати можливість підтримувати напругу та думки, які я хочу передати. Це не музика, яка існує сама по собі, як хоровий твір чи симфонія, написані чудовими. Це прикладна музика, яка підпорядкована мені, щоб я вам щось сказав.

Були подібні виконавці, яких я слухав з дуже молодих років. Якщо ви слухаєте Джеффа Баклі чи Боба Ділана, ви можете відчути якусь подвійність: вони говорять про речі, які їх цікавлять, і придумують для цього певну музичну естетику. Це те, що я хочу досягти з мого першого альбому. Коли я починав займатися музикою, у мене не було групи, тому я робив свої пісні під гітару. Я свідомо прагнув до подвійності теми та музичної форми не так давно. Це також допомагає у написанні пісень, оскільки я можу працювати над піснями без особливого натхнення. Якщо у вас вже є два акорди, додаткове написання пісень також може працювати як звичайна робота. Звичайно, це змушує мене почуватися музикантом більше, ніж рік тому. І, очевидно, непогано слухати мої пісні.

Навіть будучи старшокласником, ми грали вуличну музику в Печі, а потім вони сказали одній парі, наскільки мій стиль співу відповідає музиці блюграс, блюз. Але я тоді не сприймав цього надто серйозно. Іноді те, що я роблю, називають блюзом, хоча це не так, як і країною чи країною, тому що немає жодної музичної манери, щоб це запропонувати. Є один-два інструменти з цього жанру, але Джордж Езра, наприклад, також робить абсолютно мерзенну поп-музику, просто хапає гітару-резонатор і втягує свою музику у світ музики, який викликає Вуді Гатрі. Але це не зробить її альтернативною країною. Що я роблю, це, простіше кажучи, народне. Тому що це пісні, які розтинають теми спільноти і навіть могли народитися на вустах у людей. І вони можуть перемогти лише в тому випадку, якщо люди це слухають.

Я переїхав до Пешту, потім мене прийняли до MOME, відділу медіадизайну. Якийсь час я займався музикою і писав пісні для себе: різні події в моєму житті і люди в ньому отримували пісні, саме тоді мені виникла потреба зробити запис. Раніше це був період півтора-два роки, протягом яких деякі з моїх концертів "Пешт" пройшли погано. Оскільки мені було цікаво, що може бути причиною цього, я хотів створити кінцевий результат, який я міг би слухати, а потім міг би зробити свій внесок - також для інших, щоб критикувати.

Так, тому що ти не можеш продовжувати вічно те, що я роблю зараз. Але я не хочу. Він має сенс існування, поки не потрапить у якийсь канон. Поки я різко залучений до певних соціальних ситуацій, будучи молодим чоловіком у Будапешті, для мене дійсно грати музику про це. Але у віці 35 чи 40 років я вже не мушу говорити про цю ситуацію як музикант. Якщо багато хто почуватиметься як вдома і потрапить у безперечне становище, це буде кінець шляху. Так сталося з усіма: або з Діланом, або з найневідомішими авторами пісень. Справа не в кар’єрі, а в тому, який соціальний статус-кво я можу отримати з музикою. Поки я не почуваюся якомога комфортніше, є сенс рухатися вперед.

Можливо. Але останнім часом по всьому місту відбуваються цікаві легкі музичні рухи. Якби хтось сказав п’ять-шість років тому, що психоделічний рок-гурт буде найпопулярнішим у Будапешті, ви могли б посміятися. Кілька років тому всі стрибали на Девіда etетту, але тепер вони могли потрапити в цю картину з рок-н-ролом. Тим часом чистіша музика, в якій не потрібні спотворення та барабани, щоб влаштувати вечірку, стає все більш популярною і в Західній Європі. У «Найвищій людині на Землі» шведський хлопець став настільки популярним із відносно безглуздими текстами пісень, що зробив аншлаг і в Угорщині. Плюс, у грі на струнній гітарі є щось ретро, ​​і ретро часто люблять вдома. Мабуть, не найпростіший спосіб досягти успіху вдома за допомогою цього звуку та стилю, але все-таки простіший, ніж за допомогою революційної музики, що створює стиль.