З жінкою середнього віку все і всі хочуть вірити, що пора кинути рушник: її тіло, оточення, роботодавця, суспільство. Гірко-солодка комедія чи розпущена гумором драма: що б ми не називали П’ятдесят весни, історія кохання та сім’ї французького Орора, який хоче жити, є приємною літньою перервою для тих, хто вже втомився від багатьох блокбастерів. Трохи поверхово, трохи лимонаду, але сповнене крихітних моментів, що пахнуть життям. Він кричить, сміється. Хороший фільм.

Коли справа доходить до кінематографічних кульмінацій, перше, що спадає на думку, - це одна з чудових жартів складної «Цілої долі» 2003 року: Джек Ніколсон збирається забрати Дайан Кітон спати і запитує його, як захищатися. На той час Кітон говорить все: з кульмінацією. Spring Fifty будує свою передумову на зміні віку - наш герой, Аврора (Агнес Яуї), якому виповнюється п’ятдесят, спочатку втягується в кризу, що закриває ворота, від хвиль спеки - і слідує за основними темами фільмів Ненсі Мейєрс за жанром та драматургією, лише малює шар французького життя.

старше

Агнес Яуї навесні п'ятдесят Джерело: Цирковий фільм

Це працює, в основному. Сценарист-режисер Бландін Ленуар (який залучив, зокрема, Джауї до розробки сценарію) методично каталогізує, а потім подає розчарування з трохи гострим гумором, який одразу розривається на шиї Аврори. Починаючи з зовнішніх негативних стимулів, які здебільшого надходять від придурків: дурна нова шефка в ресторані відмовляється називати її по імені, тобто ставитись до неї як до особистості, вони резонують на вулиці, її колишній однокласник тягне за рот, коли це виявляється, вона не ходила до середньої школи, після - потім розлучилася пізніше - з ким він мав би рацію.

Повалення його внутрішнього домогосподарства посилює обложений стан. Кульмінація, як інструмент для письма, стосується не лише комічного використання неприємних фізичних та психічних симптомів, припливів та емоційної лабільності. Це також символ гендерних ролей, призначених віку суспільством. Згідно з цим, чоловік все ще може прожити своє життя повною мірою у віці п’ятдесяти років, але жінка втрачає свою основну функцію в менопаузі, більше не може народжувати, не є сексуально бажаною. Вони не використовують це як особливу здатність Аврори: кожне клювання слова говорить вам, скільки це букв, що добре для вечірки, але це вже нікому не подобається.

"Відтепер воно буде тільки погіршуватися", - каже її некомпетентний гінеколог Аврорі, і фільм разом із головним героєм хоче розвіяти ці помилкові уявлення. Чому б не пережити чийсь найдикіший досвід спальні як мешканець будинку престарілих, навіть якщо вас і так мучать фізичні напасті? Чому б не виявити старе велике кохання, чоловіка, якого не слід було відпускати? Всі говорять про приземлення, але крім горя, зневіри та приниження домінує оптимізм. Ви можете інколи подавати звуковий сигнал у фільмі, але це ніколи не обертається трагедією.

Лу Рой-Леколлінет, Агнес Яуї, Паскаль Арбійо та Сара Суко навесні п'ятдесят Джерело: Cirko Film

Сюжет об’єднує мозаїку знайомих життєвих ситуацій, приватні та професійні дилеми - безробіття, любовні пригоди, сімейні кризи - що виявляє цілісну особистість. Полярне сяйво не є особливим, але воно не повинно бути цікавим. Все, що вам потрібно - це чудова актриса, яка впевнено рухається в галузі комедії та драми і яка наділяє свою споглядальну, тиху фігуру багатим внутрішнім життям. А щоб пізнати це з багатьох боків: давайте побачимо це в компанії друзів, родичів, колег, романтичних кандидатів.

Бландін Ленуар обертається навколо всіх аспектів життя головного героя, але справді просвічує сімейну нитку. (Можливо, ти сприяв тому, що Тібо де Монталамбер привів чоловіка-партнера несоленим.) Найглибші стосунки Аврори складаються з її доньками: взаємна напруга зі старшою Мариною (Сара Суко), яка оголошує, що вагітна, а молода Люсі живе вдома (Лу Roy -Lecollinet), у якого довжина хвилі настільки поширена, що допускаються однакові помилки.

Лу Рой-Леколлінет та Агнес Жауї навесні п'ятдесят Джерело: Cirko Film

Подібні конфлікти виникають із тисячі і сімейних драм та комедій, але Ленуар приправляє їх досить крихітними моментами, що не входять у життя, щоб не відчувати себе банальними кліше. Такий випадок, коли Аврора та Марина стикаються на відкритій вулиці, багато разів кидаючи давні скарги, а потім у запалі палких суперечок, що вироджуються до сліз, вони також укладають перемир'я. Або коли вони чітко говорять з Люсі під час чищення зубів, з чого вони все розуміють, але ми не заглядаємо.

Світлий тон - це як перевага, так і недолік. Це перевага, оскільки формально відповідає повідомленню П’ятдесяти весни про те, що вона не хоче різати занадто грубо, засовувати своїх героїв занадто глибоко; з його низькими ставками, успадкованою напівсмішкою, що грає в куточку рота Агнеса Яуї, його мета - вийти з кінотеатру весело, не зношено. Однак недоліком є ​​те, що він часто стає предметом конфлікту і не залишає на глядача тривалого сліду. Реальні нюанси допомагають, але розкутість повертається до поверхні в одній-двох незручних сценах, наприклад, коли жінка з кольоровою шкірою весело презентує Аврорі про перетин.

Агнес Яуї навесні п'ятдесят Джерело: Цирковий фільм

Кітч-фактор, що ховається під поверхнею шаблонів, а потім фільм висуває на перший план останню третину, а Ленуар охоплює очікування обов'язкового щасливого кінця класичних голлівудських руїн, підкидаючи логіку та довіру. Великий пробіг коханого героя, deus ex machina, відтік навколоплідних вод: заплановано. Це добре, звичайно, це просто трохи ляпаса. Більше того, остаточний образ дивно суперечить попереднім, ніби після щасливого виконання фільм все-таки віддає майбутнє в руки молоді, а не перед героїнею.

Але найбільша біда повинна полягати в тому, що цукор переборюється за кілька останніх укусів, оскільки до цього сентименталізм в хорошому сенсі змішувався з гіркотою, соціальна критика з комічними перебільшеннями, смуток з приводу минулого та привітання змін. Щодо структури «Весняної п’ятдесятки», я згадав фільм Ненсі Мейєрс, але за духовністю, кмітливістю, емоційною автентичністю він ближчий до іншого роману Джека Ніколсоноса «Слова нерівності». Це прекрасний, надихаючий душу фільм, не революційний, але кілька поколінь можуть його впізнати в ньому.

Ширлі Маклейн та Джек Ніколсон у відгадуванні слів Джерело: UIP Дунайський фільм

До речі, хіба там там називали героїню Шірлі Маклейн? До Аврори. Назва, здається, є обов’язковою.