Вікторія Мазарі розповідає, як підходити до проходу від бару до центру, і як працювати над передачею ваги тіла, щоб не втратити рівновагу.
Вікторія Мазарі (*)
З того моменту, як ми починаємо танцювати, працювати з певними рухами, з різними фронтами та висотою, ми починаємо пам’ятати про певні терміни, такі як рівновага, перенесення ваги, сила, рухливість. Але що відбувається, коли танцювати, коли ми прогресуємо у навчанні, ми мусимо змусити всі ці речі працювати разом?
Піднімаючи ноги, ми також повинні знати, які частини нашого тіла виконують роль опори, а які повинні вільно рухатися бажаним способом; наприклад, як тільки ми піднімаємо ногу вбік, навіть для підйому та спуску ноги нам потрібна ціла частина нашого тіла, щоб міцно підтримувати опорну ногу і підтримувати інерцію та силу, створювану вагою іншої ноги, що йде догори й донизу. Як ми вже згадували з іншого приводу, хорошим зображенням є зображення прапора і жердини: якщо стовп не міцний, прапор не може розвіватися, але якщо ми прикладаємо ту саму стійкість до опори прапора, що стовп, він і так не зможе спалахнути. У випадку з ногою (прапор) та щоглою (опорна нога) ми повинні координувати силу, щоб підтримувати те, що застосовується одним, з енергією для переміщення, необхідною іншій. Щоб допомогти опорній нозі, сторона тулуба, протилежна рухомій нозі, повинна бути розташована та активна (переважно хребетна та грудна області).
Інша справа, яку ми постійно робимо, - це перекладати свою вагу на одну або іншу ногу. Як і по черзі, поштовх ніг дозволить нам отримати імпульс для переміщення нашої осі, але ми повинні швидко розпізнати, які точки ми повинні активувати, щоб керувати нею.
Якщо я переходжу з однієї ноги на іншу, я повинен знати, що хребет і центр тіла повинні вирівнюватися з точкою опори для досягнення рівноваги і що є частини нашого тіла, які повинні стати твердішими та активнішими, щоб мати можливість звільнити вагу та напругу іншим, а також, що передача відбувається для того, щоб продовжувати рухатися та керувати рівновагою.
Оскільки цих трьох прикладів є набагато більше, які можна застосувати навіть до всіх рухів, і, хоча ми говоримо про ноги як про опору, це також можуть бути руки, коліна або стегна.
Щоб зробити пояснення більш повним і з наміром не припиняти повторювати його при кожній можливій можливості, є певні частини тіла, які художник руху повинен тренувати, контролювати і постійно діяти.
Опорні точки стопи: центр п’яти, зовнішня грань і п’ять пальців повинні бути підперті, лише арка від’єднана від підлоги.
Внутрішня ніжка: незалежно від того, працюємо ми паралельно чи з внутрішньою чи зовнішньою ротацією. внутрішня частина ноги, дуги, внутрішні литки, гусячі лапи, пряма кишка та викрадачі повинні бути активними (наголошую на останньому, оскільки як зовнішній аспект ноги, так і зовнішній литок, квадрицепси та сідниці завжди природно сильніші).
Присідання і зв’язок живота з ногами: псоас і пектинеус разом з усією прямою черевною порожниною і косими м’язами підтримують і піднімають центр ваги.
Спинальні та спинні відділи: У цій темі, яку ми торкаємось сьогодні, вони є головними дійовими особами, оскільки вони відповідають за утримання багажника міцно, щоб він залишався в точці опори і щоб він не став зайвою вагою для частини тіла, яка знаходиться в повітря. Спинали, поперекові відділи попереку, спини та великих терез - це ті, які ми використовуємо найбільше, тому нам слід чітко визначити їх місцезнаходження та використання.
Нарешті, я хотів би відзначити, що ми повинні розтягнути всі щойно згадані сфери і таким же чином зміцнити їх, оскільки обидві необхідні, і під час руху вони змінюють ролі між собою, щоб підтримувати та підтримуватись, бути твердими та мобільний.
На завершення я хотів би заглибитися в ідею художника свідомого руху про те, як працює тіло, як виконувати рухи; вивчення, повторення та механізація у виконанні дають нам можливість застосовувати відоме до будь-якого руху. Тіло є інструментом і повинно бути належним чином навчене, знаючи, що не всі тіла однакові, що одні стануть сильнішими і їм потрібно буде отримати рухливість та еластичність, а інші можуть бути м’якшими і їм потрібно навчитися позиціонуванню та зміцненню, щоб мати можливість підтримувати самі. Важливо зробити самоаналіз, прослухати, що потрібно самому організму і на які рухи іноді впливають емоції, адреналін або втома, і в цей момент ми виявимо, що застосовуємо більше сили, енергії, більш типової для емоції, але це не робить співпрацювати у виконанні. Отже, навіть контроль емоцій для роботи над технікою слід розглянути.
Вікторія Мазарі була студенткою Муніципальна школа танцю Норма Фонтенла і великий Викладач і танцюрист Рубен Чаян. Під його опікою він вигравав провінційні та міжнародні змагання. Він був частиною Молодіжний балет "Мар дель Плата" режисер Чаян. Він отримав грант на навчання в Фонд Хуліо Бокки. Він був членом групи "Ла Раюела" та неокласичного балету Буенос-Айреса. Вона була ученицею вчителя Альфредо Гурквель та Хуана Ледерер і був частиною Танцювальної групи, якою вони керували. Він також інтегрував Висловіть свою думку, танцювально-театральну компанію. З 2011 року інтегрує Метрополітен-балет Буенос-Айреса, З ним він здійснив різні гастролі країною, Чилі, Уругваєм і був частиною акторського складу, який MET здійснив до свого першого туру в Росії в 2012 році. Він був учасником трьох сезонів, які ця компанія з великим успіхом провела в ЦК Konex. Керуйте компанією Танцювальний театр танцю, заснована в 2013 році, і з якою вона вже виконала понад 10 функцій і готується до нового сезону.
З 2006 року працював як Викладач класичного танцю зі спеціальністю "Техніка Пуент" Y Подовження та фізична підготовка, будучи його головним штабом BAYRES Estudio de Arte. З 2009 року він викладає спеціальні заняття з техніки наконечників.