У всіх фільмах, які говорять про жертв, є невеликий ризик: одразу відчувається симпатія до цих тем, і це не має нічого спільного з побудовою історії, персонажем чи якимось талантом сценариста. Швидше, це пов’язано з емоціями, а в гіршому випадку - з жалем. Часом це може бути сирним, і майже в будь-якій книзі про те, як написати сценарій, це вважається вільним і простим виходом. Потрібен талант, щоб збалансувати історію про жертви, не потрапивши на халтуру. Ті, хто залишився, належать до цього останнього рядка; Це не тільки збалансований фільм про мерзенні та нескінченні наслідки Голокосту, це ще й тихе розмірковування про характер втрат, товариських стосунків та необхідність людських контактів перед непоправним болем.

акторів також

Через фільм у Лінкольн-центрі

Ті, хто залишаються - це історія Кернера та Вінера. Кернер - лікар, який втратив дружину та дітей під час Голокосту, тоді як Вінер - дівчинка-підліток, яка ще не опрацювала смерть своїх батьків під час тієї ж події. У Будапешті, спустошеному війною та напередодні радянських репресій, ці дві душі знаходять одна в одній споріднену душу, здатну зрозуміти, що відбувається, коли одного жорстоко позбавляють того, чого він найбільше хоче. Це може здатися легкою мелодрамою, але у тих, хто залишається, є низка ефективних відмінностей.

Можливо, ваша перша якість належить ритму. Продовження Los que повільно і без жодної хвилини розповідає свою історію з розкішшю часу та точності. Кожна сцена ретельно дбає про те, що кожен персонаж знає і як інформація передається глядачам. Жодного разу не існує одкровень, більших за передумови чи непотрібних поворотів, тут основним є взаємозв'язок між двома дійовими особами, і вибудовується незламна і потужна близькість. З тієї ж причини у тих, хто залишається, є характеристика, не дуже помітна в жодній драмі: вона майже повністю розхитана. Іншими словами, діалоги надзвичайно природні, одкровення тонкі, і все служить для посилення зв’язку між двома предметами. Глядач здатний зрозуміти мотивацію та сюжет через тонкощі: жести, погляди та дії так само просто, як перегляд фотоальбому.

Через Золотий глобус

Двоє акторів також роблять ефектну роботу. Режисер Барнабас Тот приділяє значну частину драматичної ваги своїм акторам, і Каролі Хайдук, і Кернер, і Абігель Шеке, граючи Вінера, надають необхідний і точний нюанс його складним персонажам, сповненим невпевненості та болю. «Ті, хто залишиться» - це фільм, який залежить більше від динаміки характеру, ніж від прогресивного переказу, а гра реакцій обох акторів, а також їх похмуре знайомство між собою, є меланхолічним серцем цього фільму.

Нарешті, «Хто залишається» - це не маніпулятивний фільм. Це делікатна і гірка казка про два серця, ошелешені насильством, які знаходять безпечне місце в компанії. На всіх кадрах існує глибока напруга щодо характеру цих стосунків, сповнених двозначності, і хоча це ніколи не вирішується належним чином, результат емоційно резонансний і гіркий. Нарешті, ті, хто залишається, про важливість протистояння жорстокості в компанії.