- Почніть
- Класичний балет
- Фестивалі
- Міжнародний
- Майстер клас
- Відео для танців та балету
- Редактор
- Зв'язок
Редактор журналу Danza Ballet® Web та журналу Danza Ballet® Collection.
Викладач російського балету - Body Ballet® & Detox Ballet® та сучасного джазового танцю
Студія Балет Барселона® www.ballet.barcelona
Живучи в Барселоні, є не так багато можливостей мати можливість ділитися уроками балету з російською компанією, і це також є одним з найкращих.
В даний час Тимур Файзієв є директором компанії Cía. Московського балету. Престижний та чудовий викладач, що має великий міжнародний досвід, який разом із професором Світланою Шикіною та майстром балету Людмилою Рижовою відповідає за роботу зі своєю групою для її вдосконалення, таким чином набуваючи академічної точності та демонструючи, що висока радянська традиція все ще жива.
Майстер Файзієв розпочав навчання в старій і престижній Московській державній хореографічній академії (в народі відомій як Балетна академія Великого театру). З часом, відданістю та талантом він продовжив навчання в театрі імені Станіславського, де професійно пропрацював 21 рік.
Після виступу в Барселоні в травні минулого року мені випала безпрецедентна удача зустрітися з ним, і завдяки його доброзичливості я зміг поділитися з його компанією, заняттями, репетиціями та годинами роботи та навчання.
Я усвідомлюю, що мав високий привілей, оскільки вміння бути з найкращими вчителями - це завжди корисно, і що, без сумніву, важливіше, швидше за все, можливо, неповторний досвід для моїх молодих і дорогих студентів.
Московський балет, проходячи через Барселону, запропонував два майстер-класи. Перший з них був у понеділок, 2 травня, в Інституті Театру. Перший із них був спеціально розроблений для студентів 3, 4 та 5 курсів, і в якому студенти 1 та 2 курсів могли відвідувати та брати участь як спостерігачі та слухачі.
Другий - 5 травня на сцені Театру Колізей. Це був відкритий клас для студентів інших академій та консерваторій середнього рівня та успіху завдяки аудиторії та участі.
Ми мали досвід вивчення, поширення та викладання найчистішої російської техніки; привілейований простір і час для всіх нас, кому пощастило бути там.
Заняття розпочалось у бару, де спеціальне вивчення та увага приділялося розміщенню кожної частини тіла, кожного члена, з метою досягнення точного та точного виконання з повним усвідомленням, відповідними та правильними діями, щоб кожен рухи мали плавність і чисту і видатну техніку. Це, безсумнівно, робота, яка не закінчується навіть роками відданості, наполегливості та жертовності.
У центрі також працювали над складними посадами, які можуть створити певні труднощі для студентів. Щоб виконати цю частину, Файзієв та Шикіна разом з деякими провідними діячами Компанії Анною Боровковою, Олексієм Міхеєвим та Кеснією Постельніковою повністю віддали себе слуханню та допомозі молодим танцюристам, вирішенню їх сумнівів та поясненню їм, як треба виконувати рухи, особливо на підлозі сцени.
Навчання молоді є одним із пріоритетів викладачів Тимура Файзієва та Світлани Шикіної, і саме тому вони регулярно пропонують ці відкриті заняття, коли це дозволяють різноманітні заходи.
Danza Ballet розмовляв виключно з маестро Тимуром Файзієвим, і ми усвідомлюємо високий привілей, який це означає. Ми будемо вічно вдячні за вашу доброту та досвід, як на сцені, так і поза нею.
Російська балетна школа є синонімом традиції та академічної досконалості. Як ці цілі досягаються в даний час у вашій компанії?.?
Як відомо, ми є туристичною компанією по всьому світу, більшу частину часу ми перебуваємо далеко від дому. Коли ми прибули до Москви, ми регулярно проходили кастинг, постійно отримуючи нові таланти. На прослуховуваннях К.В. мотивація танцюриста, техніка та потенціал танцюриста ретельно вивчаються. З цього моменту, як і будь-який професійний танцюрист, він продовжує щоденну практику та "ліплення" Московського балету.
Московський балет. Фото люб'язно надано Московський балет
Вони танцювали у всіх містах та провінціях Іспанії, де вони є підсмажування класи, відкриті для студентів. Як ви бачили, загалом, становлення людей, які презентували?
Московський балет розуміє, що мотивацією танцюриста є танцювати і що від студента, який потрапляє у цей світ, потрібно докласти багато зусиль і жертв. Ось чому ми із задоволенням заохочуємо мотивацію студентів, надаючи їм можливість танцювати та/або репетирувати разом із професіоналами.
Завдяки цим заходам ми отримали чудовий відгук від студентів, які, маючи змогу поділитися сценою з нашими танцюристами, розуміють, що їхня жертва одного разу дасть результат.
Ми бачили студентів із вражаючим потенціалом, хоча в цілому в Іспанії більше значення слід приділяти щоденній практиці, кожному рухові, спостерігаючи за повторенням та виправляючи кожну позицію. У будь-якому випадку проявляється великий інтерес, і звідси я вітаю всіх учнів та їх викладачів за їх ентузіазм та ілюзію в танці. Я хотів би скористатися нагодою, щоб ще раз привітати Інститут театру Барселони за чудову організацію, чудові зручності та, насамперед, високий рівень студентів та викладачів.
Які характеристики потрібно мати танцюристу, щоб бути частиною акторського складу артистів Московського балету?
Московський артист балету повинен, перш за все, любити і бути вірним цій професії, інакше він не міг би підтримувати необхідний ритм, заняття, репетиції, вистави, дуже тривалі гастролі, дві-три хореографії за тур і т.д. А інша частина - це його підготовка, яка походить із хорошої школи, великого професіоналізму та художнього таланту.
Як пройшли ваші роки академічної підготовки та де ви це зробили?
Це були найкращі роки мого життя, хоча вони були і найважчими; Я практично жив у школі, я міг би сказати, що школа - це мій дім, стара Академія хореографів при Великому театрі. За той невеликий вільний час, який я мав, я зробив собі місце і пішов дивитись усі професійні балетні твори в театрах, мені потрібно було дихати балетом і вчитися у кращих.
Ви продовжуєте робити заняття балетом як тренінг?
В даний час я присвячую координації, виправленню, режисурі всіх членів нашої трупи. Крім співпраці в хореографіях з іншими компаніями. Так, я рекомендую регулярне навчання всім ex_dancer, але я розумію, що з типом життя, яке ми ведемо ... це не завжди можливо
Чи змінилося вивчення та прогнозування академічного класичного танцю в Росії, на відміну від радянських часів?
Так, є зміни, тому що, можливо, за радянських часів танці були творчим способом вільно самовиражатися, не дивлячись на дисципліну, і жертви не мали значення, зараз є інші способи самовираження, і кожна людина шукає найбільше відповідний. Найголовніше, що для нас хороші школи пропонують повне навчання дуже високого рівня, і це безкоштовне навчання.
Завжди існувала тонка грань, яка відокремлює мистецтво балету від спорту або, в деяких випадках, від цирку. Є танцюристи, які між художньою гімнастикою та танцями шукають легкого ефекту на сцені та оплесків глядачів, де мистецтво відходить на другий план. Що ви думаєте про такий спосіб танцю? Вам подобається такий спосіб скручування класичного танцю?
Ця тема може викликати багато суперечок, оскільки щодо неї існує багато думок. На мою думку, все - це мистецтво, яке можна доповнити, насправді як ритмічна гімнастика, так і інші види мистецтва мають у своєму навчальному плані предмети класичного балету, які є основою багатьох інших рухів.
Які характеристики повинен мати хороший клас балету, щоб готувати майбутніх танцюристів?
З мого досвіду і, звичайно, мого віку, найголовніше, що основа хорошого класу - це проектування важливості дисципліни, жертовності та строгості. Як я вже згадував раніше, все це підживлюється пристрастю та любов’ю до танцю. Я зі старої школи: Філософія в класі: робота, робота і робота ... репетиція, репетиція. ) Це заохочує інші цінності, такі як повага та робота в команді. Важливість роботи кожного з членів класу цінується і поважається.
Ми всі знаємо, що великий танцюрист не повинен бути прекрасним учителем, і що багато чудових вчителів були хорошими танцюристами, але не провідними діячами. Якими якостями повинен володіти хороший викладач класичного балету або вчитель, щоб обіймати цю посаду?
Хороший викладач, без сумніву, раніше мав бути танцівницею з великим досвідом на сцені і знав, як передати цей фон своїм студентам. По можливості вимогливий, критичний і люблячий, з великою любов’ю до своєї справи. Окрім того, що вона продовжує постійно тренуватися, щоб вдосконалювати себе.
Що для вас означає бути професійним танцівником?
Це ілюзія мого життя збулася. І сьогодні я можу сказати, що мені дуже пощастило, тому що коли моя професійна кар’єра танцівниці закінчилася, я зміг створити власну компанію і продовжувати бути частиною цього світу, який я так люблю.
Хто були викладачами та хореографами, які відзначили ваше життя? Якими уроками вони вас навчили, якими ви можете поділитися з нами?
Моя перша вчителька Євгенія Лапчинська дуже позначила моє професійне життя. Два, три роки базового навчання є життєво важливими у світі балету, адже саме тоді ви вивчаєте основи. У мене була дуже сувора вчителька, дуже вимоглива, вона прищеплювала любити мою майбутню професію так само, як вона її любила. Усі мали до нього велику повагу та страх. І саме вона дала мені хорошу технічну базу, дисципліну як робочий інструмент і пристрасть до вашої роботи як бойового двигуна.
Я багато років працював у театрі Станіславського, там я багато чому навчився від чудових балетмейстерів, які навчили мене, що не тільки техніка має значення як досконалий і механічний рух, але й для того, щоб бути хорошим танцюристом, потрібно мати великий художній талант.
Моя порада майбутнім танцюристам полягає в тому, що вони повинні бути дуже охочими до роботи, відшліфувати рухи до досконалості, і це дуже важливо, щоб вони ходили до театрів, щоб побачити балет (постановка техніки плюс артистичний талант). Це дуже важлива частина навчання танцюриста.
Шановний викладач Тимур Файзієв, щиро дякую вам за ваш час та відданість!
Дорога Кароліна, велике спасибі за поширення цієї нашої пристрасті, класичного балету. Для мене було честю мати можливість поділитися з вами цим моментом. Обійми і до нових зустрічей.
Тимур Файзієв - фото люб'язно надано Московському балету