Андор Сіладжі: Ілонка Тот

Театр

Твори, створені з нагоди 50-ї річниці 56-ї революції - Підземелля Андраша Паппа - Янош Терей, вистава братів Мохачів 56/06, п'єса Корнеля Хамвая Кастель Феліче - показали, наскільки проблематичним є минуле і наскільки славне поверхні, безумовно, є історії, за якими важко зіткнутися.

угорський

Перша згадана драма розповідала про лінч на площі Республіки, друга про ускладнення справи Ілони Тот, а третя про вбивство (не) вбивства, яке було менш відчутним, але пов’язаним із 56. На той час у Капошварі виступали бурхливі дискусії щодо виступу Мохачі (основним звинуваченням була образа), але контекст був іншим: у 2006 році в селі було багато політичних керівництв.

Через десять років, до 60-ї річниці Національного театру під керівництвом Аттіли Віднянського, це минуле згладжене, безпроблемне та міфологізоване. Іншими словами, проблема зміщується - до більш простого, чіткого протистояння між репресивними (насамперед радянськими) комуністичними державами та невинними угорськими героями та маленькими людьми. Драма Андора Сіладжі розгортає історію 56 мученика про Ілону Тот щонайменше у трьох часових планах: госпітальні події листопада 1956 р., Виконання подальшого судового розгляду та смертний вирок та парад 1 травня 1957 р .; і нарешті є остаточна справедливість сьогодення.

Мученицька смерть Ілони Тот, страчена, і велич її революційної постаті не заперечуються жодною історичною позицією. Що сьогодні обговорюється серед істориків - і, мабуть, назавжди - це те, чи вчинили вбивство медик Ілона Тот та двоє її однодумців (якщо так, то було вбито людину, яка вважається ÁVH, Іштвана Коллара) чи ні. були вчинені, а їхні позови були лише вигадкою та демонстрацією судових процесів. Фактом є те, що Іштван Коллар помер, а Ілона Тот була засуджена до смертної кари.

Вистава дотримується останньої точки зору, інтерпретуючи її як вітрину невинного чоловіка, свого роду жіночого Христа (це теж підзаголовок драми). Театральна вистава може приймати будь-яку точку зору (більше відразу), а не питання про те, як доводити та говорити.

Фото: Zsolt Eöri Szabó/Національний театр ім

І оскільки розповідь настільки роздроблена - що може бути цікавою на сцені протягом тривалого часу - важко скласти щось про те, що відбувається або не відбувається в лікарні, де відбувається передбачуване вбивство, взагалі: що Ilóka Tóth історія є. Вистава стосується його, а не розширює.

Однак колом вистави є показати невинність Ілони Тот, тим самим створивши якусь істину, яку можна виправити назавжди. “Тому що немає жодної прихованої речі, яка б не стала відомою. І немає в світі таємниці, яку неможливо пізнати і виявити », - цитує сьогодні молодого історика Євангеліє від Луки, припускаючи, що правда з’явиться у світі саме тут і сьогодні. Те, на що історики не можуть вирішити, зараз вказує театр. Потім цей молодий історик сортує докази, і навіть у певний момент - я приписую це глибокому символічному значенню - він вкладає аргументи невинності в уста адвоката Ілони Тот. Вони сперечаються від сьогодення до минулого. Не буде перебільшенням говорити про жест політики пам’яті.

Але вистава не є доказовою процедурою: вона не вивчає і не розміщує причини та обставини перед судом глядача, раціонально та аргументуючи, даючи своєрідну систему того, чому вбивство може бути спростоване. Але воно будує на вірі та емоціях глядача сильні емоційні впливи, шоковані визнання, крики, чудові театральні інструменти. Він не переконує, і перш за все не довіряє нам, думати, а вірити. Насправді, з успіхом: великий ентузіазм глядачів. Якщо тобі це подобається, гіпнотизуй. Можливо, не випадково, що нинішнім гаслом Національного театру є «загальна точка зору»; тобто: думайте так само! У другій половині вистави пафос та кітч стають все більш поширеними: з’являється маленька дівчинка Ілонка Тот (назва також зменшувальне), ніби дитину насправді принесли в жертву.

В останній сцені вистави літні актори - Агі Войт, Джула Бодрогі, Ласло Доза та інші - розповідають власні особисті історії, спогади та навіть свої героїчні вчинки з осені 1956 року. Ця безпосередня особиста промова є ефективною, захоплюючою, навіть якщо не кожен має чудову історію. Хто має великого (Ласло Доза), історики заперечують. Натомість маленькі оповідання вражають, хоча Віднянського цікавлять лише герої та героїни.