Ці пластинки з нальотом були отримані фіолетовими фіг. Вони гарбузові самі по собі кульгаві, але наскільки добре вони виглядають у композиції!
Якщо ви купуєте книгу про фотографії продуктів харчування, автор якої - американець, ви можете дізнатися з неї, як виглядає ця робота на Іншому континенті. Одружений. Доступний фотограф для фотографування їжі. Ще одна, яка обставила натюрморт. Третій, хто, якщо ви лише готуєте кулінарну книгу, - це шеф-кухар та люди. Існує окремий стиліст з питань харчування, а є стиліст-реквізит. Один просто упорядковує тему, інший стежить, щоб їжа виглядала добре. У них є принаймні один, але швидше більше помічників. Нана, фотографам теж немало! І коли зображення нарешті зроблено, десятки опухлих екіпажів красиво оточують монітор і розмиваються, що ще можна вдосконалити на ньому.
І чому ти набагато крутіший за ці? Тому що ви можете виконувати цю роботу, яка вимагає команди людей в одну нитку! І якщо ти розумний і маєш у собі якийсь талант, ти зовсім не впевнений, що зробиш гірше, ніж вони.!
Ну, стиль - це найважча та найменш зрозуміла частина фотографії їжі. Або ти це розумієш, або ні. У вас або є розум, або ви ніколи не будете тому. Ви повинні бути доброю на смак і креативними, все інше - це просто вишенька на торті. Звичайно, тут теж є деякі правила, ви повинні їх знати, а потім забути про них і покластися на свої почуття. Я так давно не ходив на курси фотографії солодкої та гіркої їжі, щоб застосувати трохи більш науковий підхід. Це надихало бачити, як інші працюють, я багато чому навчився, але практика має значення принаймні.
Основи
Мені найбільше подобається працювати на дерев’яних підставах, тому я багато фарбував вагонку та пресовував дошки, маринував їх, зношував за останні роки. Зазвичай я використовую акрилові фарби з шовковим глянцем, у магазині «зроби сам» є 1 дл, цього зазвичай достатньо, щоб намалювати основу. Іноді я також мариную, що добре, бо це схоже на жилкування деревини. Зазвичай в більшості місць нудно лише отримувати коричневі тони від солінь, але я також знайшов прохолодну пурпурову та бірюзову версії в ferme ltd. 60 * 60 см, як правило, цілком основа, але 70 * 80 цілком певна, тому, якщо ви ріжете планки, подумайте про ці розміри. (... Тоді дізнайся, куди, біса, ти будеш зберігати стільки дерев!)
Якщо я не працюю з дерев’яною основою, я використовую текстиль або як скатертину, або складений і складений під 1-1 об’єкти, щоб додати трохи додаткового кольору на малюнок. Не потрібно купувати багато текстилю, достатньо одного метра, і при певній практиці ви побачите, з якими візерунками та матеріалами працюють ваші композиції. Деякі люди також люблять штучну шкіру як основу. Я не пробував, але, можливо, настав час і для цього.
Склад
Коли ви хочете щось сфотографувати, не завадить заздалегідь подумати про те, як ви подаруєте саме цю їжу. Які кольори у вас є, в якій композиції ви б добре себе показали, який настрій ви хочете з нею поспілкуватися. Для цього зберіть текстиль, основи, тарілки, столові прилади, аксесуари, які, на вашу думку, можуть підійти, і починайте прикрашати місцевість. Якщо чогось занадто багато або замало, додайте, вийміть і експериментуйте з аксесуарами, поки малюнок не зійдеться. Тим часом, звичайно, зробіть пробні знімки, адже якщо щось добре виглядає, на фотографії це може не спрацювати і навпаки. Якщо їжа, яку потрібно сфотографувати, охолоджується або тане, спочатку наведіть порядок на місцевості лише за допомогою аксесуарів, відрегулюйте свою машину та освітлення, а потім, коли їжа буде готова, вам потрібно лише покласти її туди і багато зайвого час із налаштуваннями.
Кут зображення
Перш ніж прикрашати свою місцевість, подумайте, під яким кутом ви плануєте фотографувати зображення. Композиції зазвичай фотографуються з трьох ракурсів. Зверху, бл. Під кутом 60 градусів, тобто так, ніби ви сиділи за столом, дивлячись на їжу (це найтрадиційніша і, отже, найнудніша обстановка), або спереду, але остання, очевидно, працює лише з більш високими предметами. Якщо ви фотографуєте згори, вам, очевидно, потрібно стилізувати інакше, ніж, якщо фотографуєте спереду, коли зовсім не важливо, який інший об’єкт знаходиться перед і позаду якого. У цьому випадку потрібно використовувати лише фон, і в цьому випадку важливо переконатися, що колір/форма фону переходить до основи зображення та гармонує з об’єктами композиції.
Сама їжа
Я майже забув написати про їжу! Ну а на професійних фотографіях їжі красиво смажене на грилі м’ясо, звичайні пельмені з морозивом, супи на пару - це найрідкісніше з того, як вони виглядають. Морозиво готується з картопляного пюре, м’ясо на грилі напівсире і забарвлене в золотисто-коричневий колір з харчовими барвниками, а за паруючими супами - сухий лід, що видає дим. Вам набагато важче, бо ви хочете сфотографувати справжню їжу. Це найбільш мацериновий продукт для гарячих страв, оскільки, коли речі починають остигати, це вже виглядає погано. Тому завжди намагайтеся фотографувати їжу якомога свіжішою. Як я вже писав, якщо ваш предмет - це щось, що просто якось виглядає свіжо, натомість шукайте «дублювання» та налаштовуйте композицію, кут, ISO, витримку, діафрагму, щоб, коли ви покладете туди їжу, ви просто виставити це. Якщо ви не фотографуєтеся в кулінарній книзі, вас все одно не очікують виглядати ідеально, морозиво, що капає по-сільському, або злегка розмазаний улов надає вашому образу чарівності, ви побачите, що їм сподобається!
Макет
Про це написано в кожній книзі, включаючи мене коротко, прочитайте один раз, потім не дбайте про це, а покладайтесь на свої почуття. Склади їжі зазвичай розташовуються трьома різними способами. Перше і найнудніше - це коли ти кладеш тарілку супу посередині, навколо не так багато, і ти робиш фото, а потім повертаєшся, щоб подивитися. Набагато більш захоплююче рішення - продумати спіральну спіраль вздовж зображення і розмістити предмети на цій невидимій лінії. Третім, мабуть, найпопулярнішим рішенням є розподіл зображення на думки (є машини, дисплей яких за замовчуванням вже влаштований таким чином) за допомогою 2 горизонтальних та 2 вертикальних ліній, і ви розміщуєте об'єкти у вузлах. Звичайно, це не заважає знати ці правила, але правда полягає в тому, що коли ви прикрашаєте композицію, ви відчуєте, що зображення все одно знаходиться в рівновазі. Не варто перенаселяти, як я вже писав, але також не добре мати десь великі діри, завжди варто помістити сюди щось маленьке, щоб відновити баланс зображення.
Чим менше, тим більше
Як я вже писав кілька разів, зазвичай менше - це більше. Не тісніть свій простір, а краще розміщуйте його просторо, і якщо ви відчуваєте, що чогось не вистачає на тестовій фотографії, покладіть зайві предмети один за одним поруч з іншими.
Решта, встановлене в цьому випадку, також є практикою. До цього дня я ледве знаю, що роблю, і із заздрістю дивлюся на справжніх професіоналів, які стали такими любителями, як Солодкий і Гіркий, згадані вдруге, які не йдуть на волю випадків і чиї фотографії справді дивовижні.
Одружений. Це була остання частина моєї серії про фотографії їжі. Сподіваюся, це було корисно, і якщо ви вирішите, можливо, я дав вам кілька ключових моментів для початку. Якщо у вас є якісь запитання, сміливо пишіть, я спробую відповісти! Успіхів і пам’ятайте: Практика, практика, практика!
Якщо вам сподобалась публікація, приєднуйтесь до спільноти House Saffron тут.