Два десятиліття сидів на лавці і слухав його історію, не втомлюючись.

gump

Епічний Спрощений. Сердечне зігрівання. Відчайдушно маніпулятивний. Революційний. Звичайні. Аполітичний. Нагло "поглянути". Перемога ящика. Збройний напад. Форест Гамп він проривається між тріщинами загальної думки і кидає виклик дистанції між критичним мисленням і почуттям як громадянина: ніхто в здоровому розумі не зможе кваліфікувати фільм як миттєву класику, але ось, більше десятка моментів залишаються незгладимими в пам'ять глядача. Форест Гамп, один з останніх некласифікованих об’єктів Великого голлівудського кіно, виповнюється 20.

"Він не мав типової структури сценарію", - згадує Роберт Земекіс. "Це порушує всі правила, які я знаю. Ніхто нічого не шукає. Немає лиходія. Це просто дух Фореста Гампа. Це основна опора фільму". А Форест Гамп "вірить лише у три речі", зазначає Хенкс. "У Бога, у його матері та у Дженні. Все інше просочується звідти".

"Все інше" - це вертикальний зріз тридцятирічної історії Сполучених Штатів. ТІ тридцять років, коли країну катапулюють із кокона за допомогою двох паралельних наративів, об'єднаних суперечливою любов'ю, яка пов'язує їхніх дійових осіб: любов Фореста Гампа та Дженні. "І залежно від того, як ви на це дивитесь", зазначає професор історії Стенфордського університету Сем Вайнбург, "це можна трактувати як свято добра і невинності" або - підкреслює також професор медіакультури Даніель Герберт - як святкування "надзвичайно консервативної політичної позиції, де антиконформістські стилі закінчуються не дуже добре".

ТЕМНА БОК АМЕРИКИ
Ми всі пам’ятаємо Дженні (його прізвище - Курран) на підвіконні, фліртуючи із самогубством у такт остаточного соло "Free Bird". Це переломний момент для персонажа, який об’єктивно вирішив бути частиною американської контркультури. Об’єктивно, тому що для Земекіса дівчина потроху продала свою душу. Він починається оголеним, злегка бринячи акорди Ділана, а закінчується через двадцять років кроком від удару її мізками об землю у супроводі шаленого вищипування Аллена Коллінза. Форест і Дженні знову зустрічаються через десятки років. Одна у розквіті свого життя, вона в сутінках. Це герой війни, спортивна ікона, мільйонер. Вона хвора на СНІД? (Земекіс цього ніколи не підтверджував. "Сама хвороба не була проблемою, на якій ми хотіли зосередитись", - пояснила вона), і вона пережила принципи існування як мати-одиначка. Америка винагороджує вірність своїх дітей. Тих, хто збивається зі шляху, засуджують.

"Те, що ми не хотіли робити з В'єтнамом, - це дати підсолоджену версію історії", - говорить Хенкс. "Це більше погляд на війну з їхніх очей", - говорить Земекіс. "І без редагування", наголошує актор. В'єтнам є трансцендентальним у фільмі, оскільки з нього виникає ще одна розповідна лінія, яка об'єднує глибоко епізодичний фільм - Форест грає у футбол, Форест грає в пінг-понг, Форест біжить, Форест йде на війну. "Лейтенант Ден" (його прізвище, до речі, Тейлор) - друга велика константа у житті Форреста. Більш важливий. Якщо Дженні Керран представляє темну сторону Америки, Ден Тейлор стає жертвою долі. "Коли Форест рятує його, лейтенант звинувачує його у втручанні у його майбутнє", - пояснює Земекіс; майбутнє, в якому Ден Тейлор призначений стати однією з довгих сімейних ліній бойових втрат.

Існує певна трагедія навколо Фореста Гампа, так? По-перше, через те, що лох - це нещастя: його дівчина помирає від СНІДу, його найкращий друг гине на межі порятунку, а його безпосередній начальник закінчується калікою, позбавленим його славної долі та зведеним до сприйняття простої людини. "Я був лейтенантом Ден Тейлор", - дорікає він йому. "І він все ще" лейтенант Ден ", - відповідає Форрест: набагато менш героїчний опис, але, можливо, більш прагматичний. Коли хтось тусується з Форестом, він перестає бути тим, за кого видавав себе, і дізнатися, що це насправді. Бубба ніколи не відкриє бізнес з креветками, лейтенант Ден ніколи не увійде в пантеон героїв, а Дженні ніколи не буде жити у своїй вільній Америці.

І все-таки зрештою всі знаходять спокій. "Його рани починають гоїтися", - згадує Гері Сініс. "І це завдяки Форесту Гамбу".

"БІГИ ЛІСОВИЙ БІГ"
Вже деякий час Форест Гамп переглядається з точки зору цінностей та ідеалів, як тільки ми припинимо розглядати фільм за номіналом.

"Головне питання, приховане у Форесті Гампі, полягає в тому Так розумні чоловіки, які очолюють цю країну, знають, що таке любов "пояснює продюсер і сценарист Террі Мюррей." Освіта у Форресті Гамп - це не що інше, як цинічна операція, невинних мільйонерів не існує, Фореста та Еббі Гофман замовчують. Люди не отримують того, на що заслуговують, і життя не є справедливим. Це дуже розумна сатира, - вказує він, - це піддає американську систему моральному контролю ".

"І кожного разу, коли Форест біжить", - говорить Джоель Мейєрсон, "зміна працює з ним". Він використовує ноги, щоб обігнати хуліганів, забезпечити своє майбутнє в коледжі, врятувати свій взвод від вірної смерті, стати іконою хіпі, обійнявши своє кохання в Меморіалі Лінкольна, і, нарешті, об'єднатися для цілого суспільства завдяки його монументальному прогулянка Америкою.

* Примітка: Форрест працює три роки, два місяці, 14 днів та 16 годин. Він проїжджає 24 539 кілометрів зі швидкістю 0,8 кілометра на годину, 146 кілометрів щотижня. Це не неможливий подвиг.

Моїм улюбленим моментом у фільмі є оповідальна освіжаюча послідовність - вона повертається до структури епізоду після особливо гнітючого перерви, коли наш герой нарешті пізнає кохання і назавжди залишається покинутим - і тематично парадоксальний, оскільки є жорстока різниця, АЛЕ БЕСТІАЛ, серед глибоко особистих намірів нашого головного героя, рішучого втекти шляхом депресії та глибоко комерційного сприйняття, яке воно породжує в суспільстві: крок за кроком, Форест Гамп стає людиною Nike Cortez, творця кислоти, в мем, у популярній темі дня і, Коли він зупиняється, він стає сучасним месією. У всьому фільмі немає жодної сцени, яка б краще відображала шизофренію, з якою цей фільм дивиться сьогодні, і жодної іншої, яка мала б таке безпосереднє відношення до нашого часу.

ЩО НАС МАЄ МАЙБУТНЄ
Форесту Гамбу пощастило, що за камерою стоїть найобдарованіший учень Стівена Спілберга. Земекіс це з його однолітків та колег той, хто найкраще зрозумів сила символу. Жоден момент не настільки потужний, як щаслива ручка, яка відкриває фільм - так, він стукає; так, спробуйте спалити тему свого фільму в єдиному образі, удачі - і жоден з них не такий полохливий: завдяки ... додатку до птиці (незалежно від того, що було), Форест Гамп може захиститися від найжорсткішого контролю, сказавши: "привіт, не бий мене, я просто розповідь про долю і про те, як наші дії визначають наше життя, коробку шоколаду та ті мілонги ".

Слід сказати, що сервер не є шанувальником символів: зловживають, вони віднімають репрезентативність і виводять вас із фільму, щоб нагадати вам, що ця історія є лише одним із прикладів ВЕЛИКОЇ І НЕМАТЕРІАЛЬНОЇ ідеї. Але в руках Земекіса це щось більше: повністю описовий елемент його кіно. По-перше, через його досвід - початок - це кран-літак, який починається приблизно на 30 метрів заввишки і закінчується деталями стопи нашого головного героя, не помічаючи порізу, - по-друге, тому що Кінотеатр Земекіса тонкий, як палець в око, але це не означає, що всі його ідеї є актуальними - це продовжує дивувати мене, як існують ідеї, які не перестають звучати як справжні, кричаться або шепочуться. Усі аспекти метафори є дійсними: як Форест та всі, хто його оточує, вітер розгойдує нас, поки ми не залишимося в іншому місці, де ми перестаємо бути бродячою кулею і набуваємо значення для себе.

ТИ ЗНАВ?
- Зібравши мільйон доларів у всьому світі, Форест Гамп переміг шість нагород «Оскар», включаючи кіно, режисер, сценарій та головну роль. Оглянувшись назад, я думаю, що це було короткочасним благословенням для фільму - він на мить відновив кар'єру Земекіса після економічної катастрофи у фантастичній фільмі "Смерть посилає тебе так добре" і послужив ретроактивним визнанням після зйомок фільму "Назад у майбутнє" 'і' Хто підставив Кролика Роджера '- і перебільшене прокляття - будуть запам'ятовуватися як диявольська сутність Голлівуду, яка "перемогла" (bof) "Pulp Fiction", згортаючи академічні прагнення Тарантіно (брехливо), підриваючи репутацію нових (фальшиве) незалежне американське кіновиробництво, висунення звинувачень у непотизмі (Гм ... тут ми повинні сказати, що Спілберг виграв роком раніше, Говард зробить це сім пізніше завдяки влитій науці '', яке донині все ще широко розглядається як минуле, Оскар чи ні, а режисерський фільм par excellence–.

- Том Хенкс - це Бог. Але ми це вже знаємо. Не знаю, як це виглядає тут. Це непотрібно. Але про всяк випадок, якщо ви хочете здогадатися: Білл Мюррей, Чеві Чейз і Джон Траволта відмовилися від ролі.

- Це була перша роль Хейлі Джоел Осмент, тепер найбільш відомий тим, що їсть Хейлі Джоел Осмент, зригує Хейлі Джоел Осмент і знову їсть Хейлі Джоел Осмент.

- Голос Елвіса з фільму - Курт Рассел. Warner Bros. пішов із фільму - нарешті він потрапив до рук Парамаунта - до зйомок фільму "Критичне рішення" разом з Куртом Расселом.

- Форрест Гамп закриває очі на кожному зробленому фото. На відміну від цього, він ніколи не моргає, коли грає в пінг-понг ("Ніколи не втрачайте м'яч із поля зору", - кажуть йому)

- Замовчена фраза з виступу Фореста про В'єтнам: "Іноді, коли люди їдуть до В'єтнаму, вони повертаються до своїх матерів, втративши ноги. І іноді вони не повертаються. Це погано. І це те, що я повинен сказати про В'єтнам".

- Улюбленим Форрестом Гамом письменника оригінального роману Вінстона Грума був Джон Гудман. У книзі Форест стає космонавтом, його викрадають канібали і ділиться пострілом з Ракель Велч.

- Демі Мур Y Ніколь Кідман Вони відмовилися від ролі Дженні Керран.